1. Förstå målet:
* inte överväldigande omgivande ljus: Målet är inte att få ditt ämne att se ut som om de är upplysta med en studiostrobe. Flashen bör främst * fylla * i skuggor och ge subtila höjdpunkter.
* Balanseringsexponering: Du vill att blixt och omgivande ljus ska arbeta tillsammans, var och en bidrar till den totala exponeringen.
2. Utrustning:
* kamera: Alla DSLR eller spegelfri kamera med manuellt läge och flashkontroll.
* Extern blixt: En speedlight (varm sko blixning) är idealisk. Det erbjuder mer kraft och kontroll än den inbyggda blixten.
* flash diffusor (valfritt men rekommenderat): Detta sprider ljuset från blixten och skapar mjukare, mer naturliga skuggor. Vanliga alternativ inkluderar:
* Softboxes (små designade för speedlights)
* Diffusorer som fästs direkt till flashhuvudet
* Till och med en bit vitbok eller en vävnad som hålls framför blixten kan fungera i en nypa.
* Ljusstativ (valfritt): Låter dig att placera Flash utanför kameran för mer kreativ belysning.
* Flash Trigger (valfritt, men behövs för flash utanför kameran): Radio triggers eller optiska triggers låter dig avfyra blixt på distans.
3. Steg för att blanda omgivning och blixt:
a. Ställa in din kamera (viktigt:manuellt läge är din vän):
1. Ställ in kameran till manual (M) -läget: Detta ger dig fullständig kontroll över bländare, slutartid och ISO.
2. meter det omgivande ljuset:
* utan ämnet: Ta en mätare läsning av den bakgrund du vill fånga. Var uppmärksam på höjdpunkterna; Du vill undvika att blåsa ut dem.
* Aperture: Välj en bländare som ger dig det önskade fältets djup. En bredare öppning (t.ex. f/2.8, f/4) suddar bakgrunden mer, medan en smalare bländare (t.ex. f/8, f/11) håller mer av scenen i fokus.
* iso: Börja med den lägsta ISO -kameran erbjuder (vanligtvis ISO 100 eller 200) för att minimera brus. Öka vid behov för att uppnå önskad exponering vid din valda bländare och slutartid.
* slutartid: Justera slutartiden tills din mätare i kameran anger en korrekt exponering för bakgrunden. Kom ihåg:slutartiden styr främst omgivningsljuset, inte blixt. Flash -varaktigheten är vanligtvis mycket snabbare. * VIKTIGT OBS:* Överskrid inte kamerans flashsynkroniseringshastighet. Detta är vanligtvis cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund (kolla kamerans manual). Att gå snabbare än synkroniseringshastigheten kommer att resultera i en svart stapel i din bild.
3. testskott (ingen blixt): Ta ett testskott * utan blixt * för att se om din bakgrundsexponering är vad du vill. Justera bländare, slutartid och ISO efter behov för att få bakgrunden att se bra ut.
b. Ställa in och justera blixt:
1. Montera blixten: Fäst din externa blixt på kamerans heta sko eller, om du använder en kamera-blixt, montera den på ett lätt stativ och anslut den till din kamera med en trigger.
2. Kraftinställning: Börja med en mycket låg flash -effektinställning. Detta kommer att bero på avståndet till ditt ämne och styrkan hos det omgivande ljuset. Börja cirka 1/32 eller 1/64 kraft. Det är alltid bättre att börja lågt och öka gradvis.
3. flash -läge:
* ttl (genom linsen mätning): Kameran justerar automatiskt flash -strömmen. Detta är en bra utgångspunkt, men det kan vara inkonsekvent, särskilt med starkt solljus eller komplexa scener. * Använd Flash Exposure Compensation (FEC)* för att finjustera flash-utgången.
* manual (M) -läge: Du ställer in flash -kraften manuellt. Detta ger dig mest kontroll och konsistens när du har ringt in den. Det krävs lite övning, men det är i slutändan mer pålitligt.
4. Positionering av blixt:
* On-Camera Flash: Direkt blixt kan vara hård. Använd en diffusor för att mjukgöra ljuset. Att luta blixthuvudet uppåt och studsa det från en närliggande reflektor (eller till och med ett vitt tak, om det är tillgängligt) kan också hjälpa.
* off-kamera blixt:
* något åt sidan (cirka 45 grader): Detta skapar mer dimension och undviker ett platt, head-on-ljus.
* ovanför ämnet (något): Efterliknar solen och skapar naturliga skuggor.
* Fjäder ljuset: Sikta ljusets kant mot ditt ämne, snarare än direkt mot dem, för en mjukare falloff.
5. testbilder * med * blixt: Ta en serie testbilder, justera flash -effekten (eller FEC om du använder TTL) tills blixten ger önskad fyllning. Fokusera på motivets ansikte. Du letar efter:
* skuggor under ögonen och hakan mjukas, inte elimineras.
* Catchlights (Sparkles) i ögonen.
* En naturlig hudton.
* ingen överexponering eller "heta fläckar" i ansiktet.
c. Viktiga överväganden och tips:
* Flash Exposure Compensation (FEC): I TTL-läge låter FEC finjustera flash-utgången utan att byta till manual. Experimentera med positiva (+) och negativa (-) FEC-värden för att få den perfekta balansen.
* Avstånd är nyckeln: Flasheffekt minskar snabbt med avstånd. Om du går längre bort från ditt ämne måste du öka blixtkraften.
* Ämnesposition: Var uppmärksam på riktningen för det omgivande ljuset. Placera ditt ämne så att det omgivande ljuset fungerar som ett fälgsljus eller hårljus och lägger till separering från bakgrunden. Använd blixten för att fylla i skuggorna i ansiktet.
* vitbalans: Ställ in kamerans vitbalans på lämpligt sätt. "Dagsljus" eller "molnigt" är ofta bra val för utomhusporträtt. Matcha vitbalansen till den omgivande ljuskällan. Om du skjuter i RAW kan du justera detta i efterbehandlingen.
* råformat: Skjut i råformat. Detta ger dig maximal flexibilitet i efterbehandlingen för att justera vitbalans, exponering och andra inställningar.
* efterbehandling: Du kan finjustera dina bilder i efterbehandling (Lightroom, Photoshop, etc.) för att ytterligare balansera blixt och omgivande ljus. Justera kontrast, skuggor, höjdpunkter och färg efter behov.
* experiment! Var inte rädd för att prova olika blixtpositioner, kraftinställningar och modifierare. Övning är det bästa sättet att behärska denna teknik.
4. Vanliga scenarier och hur man justerar:
* Ljus solljus: I starkt solljus är det omgivande ljuset starkt, så du måste använda mer flashkraft för att fylla i skuggor. Överväg att använda höghastighetssynkronisering (HSS) om du behöver använda en slutartid snabbare än kamerans synkroniseringshastighet. Men HSS minskar flashkraften. Att använda en kraftfullare blixt, eller flytta blixt närmare ämnet kan hjälpa.
* mulen dag: Overgerade dagar ger mjukt, diffus ljus, men de kan också vara platta. Använd Fill Flash för att lägga till lite kontrast och definition. Du kommer troligen att behöva mindre flashkraft än i starkt solljus.
* bakgrundsbelysta ämnen: När du skjuter med solen bakom ditt ämne, använd Fill Flash för att belysa ansiktet och förhindra att de blir silhuett.
* Golden Hour (Sunrise/Sunset): Det varma, mjuka ljuset från Golden Hour är idealisk för porträtt. Använd fyllningsfyllning sparsamt för att lägga till en subtil pop- och fångstljus i ögonen.
Exempel Walkthrough:
1. Plats: Utomhus, solig dag.
2. Mål: Ett porträtt med en suddig bakgrund och naturliga hudtoner.
3. Kamerainställningar (ingen blixt):
* Läge:Manual (M)
* Aperture:f/2.8 (för grunt djupdjup)
* ISO:100
* Slutartid:1/500 (mätad för bakgrunden)
4. Flash Setup:
* Speedlight på kameran varmsko, med en diffusor bifogad.
* Flash -läge:TTL
* FEC:-1 Stopp (utgångspunkt; justera vid behov)
5. Ta ett testskott: Utvärdera fotot. Är bakgrunden korrekt exponerad? Är motivets ansikte för mörkt?
6. Justera flashexponeringskompensation (FEC): Om motivets ansikte är för mörkt, öka FEC (t.ex. till -0,3 eller 0). Om motivets ansikte är för ljust, minska FEC (t.ex. till -1,7 eller -2).
7. Upprepa: Ta fler testbilder, gör små justeringar av FEC tills du uppnår önskad balans mellan omgivande ljus och fyllning.
Nyckel takeaways:
* manuellt läge är viktigt: Ger dig exakt kontroll.
* Börja lågt, gå långsamt: Börja med låg blixtkraft och öka gradvis.
* Använd en diffusor: Mjukar ljuset och minskar hårda skuggor.
* öva, öva, öva! Ju mer du experimenterar, desto bättre blir du på att blanda omgivande ljus och fylla blixt.
Genom att följa dessa steg och experimentera kan du skapa fantastiska utomhusporträtt med balanserad belysning och naturliga resultat. Lycka till!