i. Förstå grunderna:
* Problemet med nattporträtt utan blixt: Utan konstgjort ljus kommer din kamera ofta att kämpa för att avslöja ämnet ordentligt, vilket resulterar i:
* Underexponerade, mörka ansikten.
* Suddighet på grund av långsamma slutarhastigheter som behövs för att fånga tillgängligt ljus.
* Hög ISO -brus på grund av ökande ISO för att kompensera för svagt ljus.
* Målet med Flash i nattporträtt: Nyckeln är att använda blixt för att * komplettera * det befintliga ljuset, inte att ersätta det helt. Du vill skapa ett naturligt snyggt porträtt som känns som om det hör hemma i natten.
ii. Viktig utrustning:
* Extern blixt (Speedlight): Detta är nästan viktigt. Pop-up-blixten på din kamera är i allmänhet för svag och skapar hårt, direkt ljus. En extern blixt erbjuder mer kraft och kontroll. Nyckelfunktioner att leta efter:
* ttl (genomgående lins) mätning: Låter blixten att kommunicera med din kamera och justera blixtströmmen automatiskt.
* manuellt läge: Ger dig fullständig kontroll över flash -effektinställningar.
* svängbara och lutningshuvud: Låter dig att rikta blixt i olika riktningar för att studsa eller använda modifierare.
* batterier: Extra uppsättning laddade batterier för din blixt. Flash -enheter dränerar batterierna snabbt.
* Valfria modifierare:
* diffusor: Mjukar blixtljuset, minska hårda skuggor och skapa ett mer behagligt utseende. Exempel:Sto-fen Omni-Bounce, små softboxar, diffusorer som fästs direkt till flashhuvudet.
* reflektor: Studsar blixtljuset tillbaka på motivet, fyller i skuggor och lägger till dimension. En liten, hopfällbar reflektor är perfekt för porträtt.
* off-kamera blixtkabel eller trådlösa triggers: Låt dig flytta blixt från kameran och skapa mer intressanta och naturliga belysningsvinklar.
* stativ: Hjälpsam för att hålla kameran stadig, särskilt när du använder långsammare slutartid.
iii. Inställningar och teknik:
1. Kamerainställningar:
* Skjutläge: Apertureprioritet (AV eller A) eller Manual (M) -läge är bäst.
* Aperture: Välj en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4 eller f/5.6) för att släppa in mer omgivande ljus och skapa ett grunt fältdjup för att oskärpa bakgrunden. Tänk på antalet personer i ramen. Om du har en grupp kan du behöva öka öppningen för att säkerställa att alla är i fokus.
* slutartid: Experimentera med slutartid. Börja runt 1/60 eller 1/125:e sekund. Slutarhastigheten styr hur mycket omgivande ljus som fångas. En långsammare slutartid kommer att lysa upp bakgrunden, men ökar också risken för rörelsesuddighet. En snabbare slutartid kommer att mörkna bakgrunden, vilket gör blixt mer framträdande.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera brus, men höja det vid behov för att uppnå en korrekt exponering av bakgrunden. Försök börja på ISO 400 och öka därifrån.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans så att det matchar det omgivande ljuset (t.ex. volfram för gatuljus) eller använd auto. Experiment för att se vad som ger de bästa resultaten.
* Fokusläge: Använd autofokus för en punkt (AF-S eller One-Shot) och fokusera på motivets ögon. I svagt ljus kan din kamera kämpa för att fokusera. Överväg att använda din blixt som AF -assistent. Många flash-enheter har en inbyggd AF-assistentstråle.
2. Flash -inställningar:
* TTL -läge (initialt): Börja i TTL -läge för att få en baslinje. Ta ett testskott och se om blixtexponeringen är för ljus eller för svag. Använd Flash Exposure Compensation (FEC) för att justera blixtkraften. Sänk FEC till -1, -2 eller -3 för att minska blixtkraften och få ett mer naturligt utseende. Höj FEC till +1, +2 eller +3 för att öka flashkraften.
* manuellt läge (för mer kontroll): När du först har förstått hur blixten påverkar bilden, växla till manuellt läge. Detta ger dig fullständig kontroll över blixtkraften. Börja med en låg effektinställning (t.ex. 1/32 eller 1/64 effekt) och öka gradvis tills du uppnår önskat utseende.
* Flash Zoom: Justera flash -zoomen för att fokusera ljuset tätare eller sprida det bredare. En bredare zoom (t.ex. 24mm) är bra för att studsa blixten eller använda en diffusor. En smalare zoom (t.ex. 85 mm eller 105 mm) är bra för att rikta ljuset mer exakt.
3. Flashtekniker:
* Direct Flash: Att peka på blixten direkt på ämnet är vanligtvis det minst smickrande alternativet. Det skapar hårda skuggor och ett platt, onaturligt utseende. Använd bara detta som en sista utväg om du inte har några andra alternativ.
* studsande blixt: Detta är den föredragna metoden för mer naturliga resultat. Sikta blixt mot ett närliggande tak, vägg eller reflektor för att studsa ljuset på motivet. Det studsade ljuset är mjukare och mer diffus.
* takstopp: Om du är inomhus med ett lågt, vitt tak, peka på blixten uppåt och något bakåt.
* väggstopp: Om det finns en vägg i närheten, peka på blixt vid väggen för att studsa ljuset på motivet.
* reflektorstopp: Använd en reflektor för att studsa ljuset tillbaka på motivet. Detta kan göras inomhus eller utomhus.
* off-kamera blixt: Genom att använda en flash utanför kameran kan du placera ljuskällan i en mer smickrande vinkel. Du kan skapa mer dramatisk och dimensionell belysning.
* Sidbelysning: Placera blixt till sidan av motivet för att skapa skuggor och lägg till djup.
* bakgrundsbelysning: Placera blixt bakom motivet för att skapa ett fälgsljus eller silhuett.
4. Positionering av ämnet:
* Tänk på bakgrunden: Var uppmärksam på bakgrunden. Är det intressant? Kompletterar det ämnet? Använd ett grunt fältdjup för att oskärpa distraherande bakgrunder.
* Undvik överlappande element: Se till att ämnet inte blockerar viktiga element i bakgrunden.
* Använd ledande linjer: Använd linjer i miljön för att dra tittarens öga till ämnet.
iv. Tips och tricks:
* Använd en diffusor: En diffusor är din bästa vän för att mjukgöra blixtljus. Det minskar hårda skuggor och skapar ett mer behagligt utseende.
* Fjäder ljuset: Även när du använder Direct Flash (som i allmänhet är avskräckt), vinkla blinkningen något bort från ämnet. Detta "fjädrar" ljuset, mjukar upp kanterna och minskar hårdness.
* Leta efter omgivande ljus: Dra fördel av allt tillgängligt omgivande ljus, såsom gatuljus, fönsterljus eller butiksskyltar. Använd blixten för att komplettera detta ljus, inte för att övermanna det.
* var medveten om skuggor: Var uppmärksam på skuggorna som skapas av blixten. Justera blixtpositionen och kraften för att styra skuggorna.
* experiment! Var inte rädd för att experimentera med olika inställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig. Ju mer du tränar, desto bättre blir du att använda Flash för nattporträtt.
* Se för Red Eye: Rött öga är ett vanligt problem när du använder blixt. Försök att undvika att ditt ämne ska se direkt på blixten. Använd reduktionsläge för röda ögon på din kamera eller fixa det vid efterbehandling.
* efterbehandling: Använd programvara efter bearbetning (t.ex. Adobe Lightroom, Photoshop) för att finjustera exponeringen, kontrasten och färgbalansen för dina bilder. Du kan också använda efterbehandling för att ta bort fläckar och slät hud.
* kommunicera med ditt ämne: Berätta för ditt ämne vad du försöker uppnå och ge dem tydliga vägbeskrivningar.
v. Vanliga misstag att undvika:
* Överdrivande omgivande ljus: Att använda för mycket blixt kommer att få porträttet att se onaturligt och på sin plats.
* Harsh Direct Flash: Undvik att peka på blixten direkt mot ämnet utan någon diffusion.
* ignorerar bakgrunden: Bakgrunden är en viktig del av porträttet. Se till att det är väl upplyst och kompletterar ämnet.
* rött öga: Var medveten om rött öga och vidta åtgärder för att undvika det.
* Glömmer att justera flash -kraften: Lämna inte bara blixt på standardinställningen. Justera blixtkraften så att det matchar det omgivande ljuset.
Genom att förstå principerna för flashfotografering och öva dessa tekniker kan du fånga fantastiska nattporträtt som är både tekniskt sunda och visuellt tilltalande. Kom ihåg att nyckeln är att använda Flash för att förbättra det befintliga ljuset, inte att ersätta det. Lycka till!