REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> filmutrustning >> Belysning

Hur man använder fyllning av fotografi

Fill Light är en avgörande teknik i fotografering som används för att lysa upp skuggor och minska kontrasten i dina bilder, vilket leder till mer balanserade och behagliga resultat. Här är en uppdelning av hur man använder det effektivt:

1. Förstå fyllning av ljus och dess syfte:

* Definition: Fill Light är en sekundär ljuskälla som används för att "fylla i" skuggorna som skapas av den primära ljuskällan (nyckelljuset).

* Syfte:

* Minska kontrasten: Genom att lägga till ljus till skuggade områden minskar fyllningens ljus skillnaden mellan de ljusaste och mörkaste delarna av en scen.

* avslöja detaljer i skuggor: Det låter dig se detaljer som annars skulle gå förlorade i djupa skuggor.

* mjukt hårt ljus: Det mjukar bildens övergripande utseende och förhindrar hårda linjer och extrem kontrast.

* Balansexponering: Det hjälper till att uppnå en mer balanserad exponering över hela scenen.

2. Identifiera situationer där fyllningsljus är användbart:

* Ljus solljus: Hårt solljus skapar starka skuggor som kan vara smickrande och otydliga detaljer. Fyll Light mjuknar dessa skuggor, vilket gör porträtt och utomhusscener mer tilltalande.

* mulen dagar: Medan molniga dagar ger mjukare ljus totalt sett, kan de ibland resultera i platta och tråkiga bilder. Ett subtilt fillljus kan lägga till dimension och förhindra en tvättad utseende.

* bakgrundsbelysning: När ljuskällan ligger bakom ditt ämne (bakgrundsbelysning) kan motivets ansikte undertryckas. Fyll ljus balanserar exponeringen och får fram detaljer i ämnet.

* inomhusfotografering: I svagt upplysta inomhusmiljöer eller när man använder konstgjorda ljuskällor som skapar starka skuggor kan fyllningsljus vara viktigt för ett väl upplyst ämne.

* Produktfotografering: Fyllning är avgörande för jämnt upplysta produkter och minskar distraherande skuggor, särskilt när du fotograferar reflekterande ytor.

3. Olika fyllningskällor och tekniker:

* Reflektorer:

* hur de fungerar: De studsar befintligt ljus på ämnet.

* pros: Billig, bärbar och enkel att använda.

* nackdelar: Förlitar sig på tillgängligt ljus; mindre kontroll över intensitet.

* typer: Vit (mjuk, neutral fyllning), silver (ljus, spekulär fyllning), guld (varm fyllning), svart (negativ fyllning - används för att * öka * kontrast genom att blockera ljus från skuggorna).

* Användning: Placera reflektorn mittemot nyckelljuset och syftar till att studsa ljus i skuggorna. Justera vinkeln och avståndet för att styra mängden fyllning.

* Speedlights/Flashes:

* hur de fungerar: Ger direkt ljus.

* pros: Kraftfull, kontrollerbar, kan användas i alla belysningssituationer.

* nackdelar: Kräver kunskap om flashfotografering kan vara dyrare.

* Tekniker:

* on-kamera blixt (med diffusor): Peka på blixten framåt, men använd en diffusor för att mjukgöra ljuset och sprida ut den. Kan vara hård om den inte sprids ordentligt.

* off-kamera blixt: Placera blixten bort från kameran med en trådlös trigger eller synkroniseringskabel. Detta möjliggör mer riktad och kreativ belysning. Använd modifierare som softboxar eller paraplyer för att mjukgöra ljuset.

* studsande blixt: Sikta blixten mot en vägg eller tak för att studsa ljuset på motivet. Skapar en mjukare och mer naturlig fyllning. Fungerar bäst med vita eller neutrala färgade ytor.

* kontinuerliga lampor (LED -paneler, softboxar):

* hur de fungerar: Ger konstant ljus.

* pros: Vad du ser är vad du får, lättare att lära sig än blixt.

* nackdelar: Mindre kraftfull än blixt kan vara dyrare.

* Användning: Placera ljuskällan för att fylla i skuggorna som skapats av nyckelljuset. Justera ljusstyrkan och avståndet för att kontrollera fyllningsnivån.

* naturligt ljus:

* Öppen skugga: Att flytta ditt ämne till skuggan av en byggnad eller träd ger ett mjukare, jämnare ljus som fungerar som en naturlig fyllning.

* fönsterljus: Placera ditt ämne nära ett fönster för mjukt, diffus ljus.

4. Viktiga överväganden När du använder Fill Light:

* Ratio: Förhållandet mellan tangentljuset och fyllningslampan bestämmer bildens kontrast. Ett lägre förhållande (t.ex. 1:1 eller 2:1) resulterar i mindre kontrast och mer skuggdetalj. Ett högre förhållande (t.ex. 4:1 eller 8:1) skapar mer dramatiska skuggor.

* Färgtemperatur: Se till att färgtemperaturen på ditt fyllningsljus är kompatibel med nyckelljuset. Misjaktade färgtemperaturer kan resultera i onaturliga färger. Använd geler på blixtar eller lysdioder för att matcha färgtemperaturen.

* Avstånd: Ju närmare fyllningskällan är till ämnet, desto ljusare blir fyllningen. Justera avståndet för att styra fyllningsnivån.

* diffusion: Mjukgöring av fyllningslampan med en diffusor eller genom att studsa det från en yta skapar en mer naturlig och tilltalande effekt.

* Subtilitet: Det bästa fyllningslampan är ofta obemärkt. Målet är att förbättra bilden, inte att göra fyllningsljuset uppenbart. Undvik överfyllning av skuggorna, som kan platta bilden och få den att se onaturlig ut.

* negativ fyllning: Ibland, istället för att lägga till ljus, kan blockering av ljus förbättra en bild. En svart reflektor (eller vilken mörk yta som helst) placerad mittemot nyckelljuset kan absorbera ljus och fördjupa skuggor och lägga till mer dimension och drama.

5. Exempel och praktiska tips:

* Porträttfotografering (utomhus):

* Scenario: Fotografera en person i starkt solljus.

* Lösning: Använd en reflektor för att studsa solljus på motivets ansikte och fylla i skuggorna under deras ögon och näsa. Placera reflektorn så att ljuset kommer under ansiktet för att ge en behaglig fångstlight i ögonen.

* Porträttfotografering (inomhus):

* Scenario: Fotografera en person nära ett fönster.

* Lösning: Använd en liten LED -panel eller Speedlight studsade från taket för att fylla i skuggorna på motsatt sida av ansiktet.

* Produktfotografering:

* Scenario: Fotografera en reflekterande produkt, som smycken.

* Lösning: Använd en softbox som de viktigaste lätta och vita reflektorer för att fylla i skuggorna och skapa jämn belysning.

* Experiment: Det bästa sättet att lära sig att använda fyllningsljus är att experimentera med olika tekniker och belysningsinställningar. Ta bilder med och utan att fylla ljus för att se skillnaden.

Sammanfattningsvis är behärskning av fyllningsljus avgörande för att förbättra kvaliteten och påverkan på dina fotografier. Genom att förstå principerna för fyllningsljus och öva olika tekniker kan du skapa mer balanserade, detaljerade och visuellt tilltalande bilder.

  1. Hur man tar bort mörka cirklar under en ögon med Photoshop

  2. Hur man blandar omgivande ljus och fyllningsflask för utomhusporträtt

  3. Hur man använder fyllning av fotografi

  4. En Guide för belysningsförhållanden:Hur man gör (eller bryter) dina porträtt

  5. Vad är Lux?

Belysning
  1. Hur man lever

  2. 3 hisnande flygfototips för våren

  3. Är det dags för funtografi? Föreställer dig Nintendos första kamerainsats

  4. Vad är bra ljus? (Och hur man använder den för vackra porträtt)

  5. Hur man gör accentbelysning

  6. Hur man gör ett unikt porträtt i staden på natten

  7. Få ut mer av ditt GoPro med ett #EverydayAdventure

  8. Vad är en megapixel?