Här är en uppdelning av vad som gör bra ljus och hur man använder det för vackra porträtt:
Nyckelkvaliteter för bra ljus för porträtt:
* mjukhet: Mjukt ljus minimerar hårda skuggor, minskar rynkor och fläckar och skapar ett mer förlåtande och smickrande utseende. Det lindas runt ämnet och belyser försiktigt deras funktioner.
* Riktning: Vinkeln vid vilken ljus träffar ämnet påverkar dramatiskt utseendet på ansiktet. Riktningsljus skapar form, djup och höjdpunkter.
* Färgtemperatur: Även känd som vitbalans, hänvisar till ljusets värme eller svalhet. Det mäts i Kelvin (K). Varmare ljus (nedre K) har en gulaktig/orange nyans, medan svalare ljus (högre K) har en blåaktig nyans. Att välja rätt färgtemperatur kan drastiskt påverka stämningen och hudtonerna i dina porträtt.
* Intensitet: Ljusets övergripande ljusstyrka. För lite ljus resulterar i underexponerade, mörka foton. För mycket ljus kan orsaka utblåsta höjdpunkter och hårda skuggor.
typer av bra ljus (och hur man använder dem):
1. Mjukt, diffus ljus (den heliga gralen med porträttbelysning):
* Definition: Ljus som har spridits, skapat minimala skuggor och till och med belysning.
* Källor:
* mulen dag: En naturligt diffus ljuskälla. Molnen fungerar som en gigantisk softbox.
* Öppen skugga: Att vara i skuggan av en byggnad eller en träd, men fortfarande inför ett öppet område. Detta eliminerar hårda direkta solljus.
* softboxar/paraplyer: Konstgjorda ljusmodifierare som diffunderar blinkar eller kontinuerligt ljus.
* diffusorer: Genomskinliga material (som spårpapper eller ett vitt ark) som mjukar direkt ljus.
* Hur man använder det:
* mulen: Placera ditt ämne mot den öppna himlen. Detta ger ett vackert, jämnt ljus i ansiktet.
* Öppen skugga: Placera ditt ämne så att bakgrunden bakom dem inte är alltför ljus (för att undvika en tvättad bakgrund eller måste dramatiskt överexponera ämnet). Leta efter fångstljus (små reflektioner av ljuskällan) i deras ögon.
* Artificial Light: Placera softboxen eller paraplyet i en 45-graders vinkel mot ditt ämne, något över ögonnivån. Experimentera med avstånd för att kontrollera ljusets mjukhet.
* Fördelar: Smickrande, minimerar brister, till och med hudtoner, lätt att arbeta med.
2. rembrandt belysning:
* Definition: En porträttbelysningsteknik som kännetecknas av en triangel eller diamantformad lapp av ljus på kinden längst från den primära ljuskällan.
* hur man uppnår det: Placera din ljuskälla i en 45-graders vinkel mot ditt ämne, något över ögonhöjd och på ena sidan. Observera skuggorna och justera ljusets läge tills du ser signaturens triangel.
* Fördelar: Skapar ett dramatiskt och konstnärligt utseende, lägger djup och dimension, smickrande för många ansiktsformer.
3. fjärilsbelysning (även känd som Paramount Lighting):
* Definition: Skapar en symmetrisk skugga under motivets näsa, som liknar en fjäril.
* hur man uppnår det: Placera din ljuskälla direkt framför ditt ämne och något över ögonhöjden.
* Fördelar: Smickrande för försökspersoner med god hud, betonar kindben, klassisk Hollywood -look. Var försiktig, eftersom det kan accentuera rynkor under hakan om ljuset är för högt.
4. fälgbelysning (bakgrundsbelysning eller kantbelysning):
* Definition: Huvudljuskällan ligger bakom ämnet och skapar en ljus kontur (fälg) runt dem. Du måste vanligtvis lägga till ett fyllningsljus framför för att belysa ansiktet.
* hur man uppnår det: Placera ditt ämne mellan dig och ljuskällan. Mätare för motivets ansikte och tillsätt en reflektor eller fyll blixt för att lysa upp motivets framsida.
* Fördelar: Skapar ett dramatiskt och eteriskt utseende, skiljer ämnet från bakgrunden, betonar form och form.
5. Golden Hour Light (solljus):
* Definition: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången. Ljuset är varmt, mjukt och riktat.
* Hur man använder det: Placera ditt ämne så att solen ligger bakom dem (bakgrundsbelysning) eller till sidan (sidobelysning). Använd en reflektor för att studsa ljuset tillbaka i ansiktet. Undvik direkt solljus i ansiktet om du inte vill ha en mer dramatisk, skuggad look.
* Fördelar: Varma, smickrande toner, vackra skuggor, naturlig glöd.
Tips för att använda ljus effektivt:
* Observera ljuset: Var uppmärksam på hur ljuset faller på ditt motiv ansikte. Leta efter områden som är för ljusa eller för mörka.
* Använd en reflektor: Reflektorer är billiga och väsentliga för att studsa ljus tillbaka i ditt motiv ansikte, fylla i skuggor och lägga till fångstljus i ögonen. Vita, silver- och guldreflektorer ger olika effekter.
* Kontrollens omgivande ljus: Om du skjuter inomhus med fönsterljus kan du använda gardiner eller persienner för att kontrollera ljusets intensitet och riktning.
* meter noggrant: Använd kamerans mätare för att säkerställa att ditt ämne är korrekt exponerat. Lär dig att använda spotmätning för att mätar specifika områden i ansiktet.
* skjut in rå: Detta ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen för att justera exponeringen och vitbalansen.
* Experiment: Var inte rädd för att prova olika belysningsinställningar och vinklar. Det bästa sättet att lära sig om ljus är att öva.
* Redigera för hudtoner: Var uppmärksam på hudtoner vid redigering. Justera vitbalansen och färgmättnaden för att skapa ett naturligt och behagligt utseende.
Vanliga belysningsfel för att undvika:
* Direkt solljus: Hårda skuggor, skivning, smickrande höjdpunkter.
* Skytte med ljuskällan bakom dig: Detta resulterar vanligtvis i platt, tråkigt ljus.
* ignorerar bakgrunden: En ljus eller distraherande bakgrund kan ta uppmärksamhet från ditt ämne.
* Glömmande fångstljus: Catchlights är viktiga för att få livet till ögonen.
* Överredigering: Övermomande hud eller att använda för mycket kontrast kan göra att dina porträtt ser onaturliga ut.
Genom att förstå egenskaperna hos gott ljus och hur man manipulerar det kan du skapa fantastiska porträtt som fångar dina ämnets skönhet och personlighet. Lycka till!