Belysning är en av de viktigaste delarna av fotografering. En fotograf kan inte fungera utan den. Men det kan också vara ett område för kreativitet och uttryck. Du kan använda ljus på olika sätt för att skapa olika typer av fotografier.
Med bara några få justeringar av belysningen kan du förvandla en bilds stämning eller atmosfär. Dessa kreativa belysningsidéer kommer att förbättra dina färdigheter. Och de ger dig mer kontroll över en av fotografins viktigaste ingredienser.
Vår artikel är den bästa utgångspunkten för att lära dig om kreativ belysning. Den har information om långsam synk blixt, eldljus, gnistor och slingbelysning. Varje avsnitt har en länk till en djupgående artikel om ämnet, så kom ihåg att klicka på länken för att ta reda på mer.
Rekommenderade kurser med kreativa belysningsidéer
SLR Lounge's Lighting 201
13 kreativa belysningsidéer
Är du en erfaren fotograf? Experimentera med dessa kreativa belysningsidéer. De kommer att förbättra dina färdigheter och vidga ditt perspektiv. Och om du går igenom en paus kan prova en ny typ av belysning återuppliva din passion för fotografering.
Vi startar vår lista med några råd om DIY-belysning innan vi går vidare till tekniker som långsam synkblixt. Vi täcker också mer omgivande former av ljus, som naturligt ljus, levande ljus och eldljus.
Alla handledningar kommer inte att vara för dig, men vi är säkra på att några kommer att väcka ditt intresse. Du kommer också att lära dig färdigheter att tillämpa på olika typer av fotografering. Det är därför alla från konst till porträttfotografer kan lära sig något av vår artikel.
Att experimentera med olika typer av belysning är roligt och lärorikt. Att förstå ljuset och vad man ska göra med det ger dig mer kreativ kontroll. Det är sant oavsett om du fotograferar porträtt eller landskap.
Foto av Ben Collins (Unsplash)
Gör-det-själv-belysning
Du kan skapa DIY-fotograferingsbelysning med enkla föremål. Använd ficklampor och ljusmodifierare gjorda av återanvända material. De flesta av dessa kan hittas hemma, men du kan behöva besöka en järnaffär för vissa tillbehör.
Gör en enkel DIY-diffusor genom att sträcka vitt tyg över en stor tavelram eller rektangulär ram gjord av plaströr. Denna teknik skapar en softbox-effekt. Avståndet mellan ljuskällan och diffusorn avgör dess hårdhet eller mjukhet.
Vita och svarta affischtavlor gör också effektiva reflexer och flaggor. Använd dem för att studsa ljus mot motivet eller blockera det för att skapa stämningsfulla skuggor.
Fairy lights är ett annat mångsidigt DIY-belysningsalternativ. Du kan infoga dem i foton på olika sätt. Låt modellen hålla dem, dra dem i bakgrunden eller placera dem framför linsen för en drömmande bokeh-effekt.
Vår artikel erbjuder många kreativa tekniker för dem som vill lära sig mer om DIY-fotograferingsbelysning. Utforska och experimentera med dem alla.
Gör-det-själv-ljusreflektor
Att göra en DIY-ljusreflektor är ett enkelt sätt att förbättra din fotobelysning. Allt du behöver är lite skumskiva eller kartong, sax, tejp och, som tillval, aluminium eller gyllene metallfolie.
Bestäm först storleken på din reflektor baserat på ditt motiv och mängden ljus du vill reflektera.
Klipp till reflektorn och fäst vitt papper eller folie med tejp. Om du använder folie, linda den tätt runt skivan och fäst den med stark tejp på baksidan. Använd den matta sidan av folien för en mer diffus reflektion.
För att ställa in din reflektor, använd bulldogklämmor på mindre reflexer för att skapa stativ eller stödja större mot stativ eller andra föremål. Experimentera med olika vinklar för att uppnå önskad ljuseffekt på ditt motiv.
Med en DIY-ljusreflektor kan du enkelt förbättra din fotobelysning utan dyr utrustning.
Slow-Sync Flash
Långsam synkroniseringsblixt är en kreativ teknik för att ta fantastiska bilder i svagt ljus. Det innebär att man använder en längre slutartid i kombination med en blixt. Den här inställningen låter dig frysa rörelser samtidigt som du fångar spår av omgivande ljus i bakgrunden.
Du behöver en kamera med manuella kontroller och en blixt för att använda långsam synkblixt. Ställ in en långsam slutartid. Välj sedan antingen den första gardinsynkroniseringen (blixten utlöses i början av exponeringen) eller den andra (blixten utlöses i slutet).
Den första gardinsynkroniseringen gör att ljusspår visas framför ditt motiv. Den andra gardinsynkroniseringen placerar dem bakom.
Att bemästra långsam synkroniseringsblixt kräver experiment, men resultaten är värt det. Du kan ta unika bilder med en stark rörelsekänsla och vackra bakgrundsdetaljer.
Vår djupgående guide täcker allt du behöver veta om långsam synkroniserad blixtfotografering.
Ringblixt
En ringblixt är ett mångsidigt ljusverktyg som kan förbättra din fotografering. Den passar runt ditt objektiv och ger till och med 360-graders belysning av ditt motiv. Denna inställning reducerar hårda skuggor och skapar ett unikt catchlight i motivets ögon.
Ringblixtar är populära för makro-, porträtt-, mode-, mat- och undervattensfotografering. De låter dig hålla din ISO låg och slutarhastigheten snabb, även när du fotograferar närbilder.
I komplexa belysningsinställningar kan en ringblixt användas som nyckel- eller fyllningsljus. Många ringblixtalternativ finns tillgängliga, från dedikerade enheter till adaptrar som fungerar med din befintliga blixt. Priserna varierar från budgetvänliga till professionella.
Vår fullständiga artikel är den perfekta utgångspunkten för dem som är intresserade av ringblixtbelysning.
Naturligt ljus
Naturligt ljus är det bästa ljuset för fotografering. Det är gratis och tillgängligt när som helst på dygnet. Nyckeln är att veta hur man arbetar med olika typer av naturligt ljus för att få bästa resultat.
Direkt ljus är bra för att framhäva texturer och skapa dramatiska skuggor. Sidoljus skapar en stämningsfull, atmosfärisk look perfekt för porträtt, mat och stillebenfotografering.
Mjukt ljus från molniga dagar är jämnt och balanserat, vilket gör den till en fotografs bästa vän. Motljus är när ljuskällan är direkt bakom ditt motiv. Det kan skapa dramatiska silhuetter eller drömska solflammor.
Golden hour ljus är före solnedgången och efter soluppgången. Den är mjuk och varm, så att du kan fotografera från alla vinklar. Genom att använda naturliga ljustekniker som dessa kan du ta din fotografering till nästa nivå.
stearinljus
Fotografering med levande ljus skapar ett mjukt, varmt sken som väcker känslor i dina bilder. Använd ett stativ och justera dina kamerainställningar för svagt ljus för att ta de bästa bilderna.
En lins med bred bländare, som en 50 mm f/1.8 prime, släpper in mer ljus och skapar ett grunt skärpedjup som kompletterar det mjuka levande ljuset.
Placera motivet noggrant och kontrollera hela bilden innan du fotograferar. Du kan använda extra ljus för att lägga till bakgrundsljus eller reflektorer för att reflektera tillbaka ljuset på ditt motiv och definiera dess kontur i den svaga inställningen.
Mät ljuset baserat på ditt motiv. Och experimentera med deras placering för att hitta de mest smickrande skuggorna.
Foton med levande ljus erbjuder många kreativa möjligheter. Den innehåller allt från knappt synliga motiv som dyker upp från mörkret till subtilt upplysta skuggor. Fotografering med levande ljus är ett utmärkt sätt att skapa unika, stämningsfulla bilder.
Fairy Lights
Fairy light-fotografering är ett roligt sätt att ta iögonfallande bilder samtidigt som du förbättrar dina ljusfärdigheter. Du kan använda fairy lights för att skapa drömska självporträtt hemma eller fantastisk bakgrundsbokeh med färgade ljus.
Vita ljusslingor är perfekta för glödande porträtt i mörkret. Täck en del av ditt objektiv med ljus för att lägga till en vacker förgrund till dina bilder. Du kan också använda en lång exponering för att ta surrealistiska bilder av rörligt ljus.
Kombinera ett genomskinligt paraply med fairy lights för stämningsfulla bilder, eller förvandla en fotogenlampa till en unik ljushållare. Fairy light-fotografering låter dig bli kreativ och uttrycka dig själv.
Om du vill lära dig mer om fotografering av feljus, kolla in vår djupgående guide.
Brandljus
Eldfotografering är en spännande genre som låter dig ta kraftfulla bilder av lågor, gnistor och glödande motiv. För att ta de bästa eldbilderna, använd en smal bländare som f/8 för skarpa detaljer eller en långsam slutartid för att visa rörelser.
Du kan också använda eld som en kreativ ljuskälla för porträtt. Men prioritera alltid säkerheten när du arbetar med brand. Skjut på ett rymligt område borta från brandfarliga föremål, håll dina modeller säkra och ha en brandsläckare i närheten.
Du kan fånga vänliga bålatmosfärer, mystiska silhuetter och vacker bokeh. Du kan till och med återskapa ljusläckor med rätt teknik.
Brandfotografering uppmuntrar dig att bemästra dina kamerainställningar och tänka snabbt. Du kan utforska oändliga kreativa möjligheter. Vår artikel är ett måste att läsa om du vill lära dig mer om att fånga fantastiska brandfoton säkert och kreativt.
Ljusstavar
Ljussticksfotografering är ett roligt och enkelt sätt att lägga till stil till dina foton. Använd en ljussticka för att skapa intressanta mönster och mönster genom att rita i luften under en lång exponering.
LED-ljusstavar är ett populärt val för ljusmålning. De finns i många färger och använder mindre ström än ficklampor. Experimentera med olika ljuskällor för att göra dina bilder unika.
Till att börja med behöver du en kamera, stativ, fjärrkontroll och bärbara lampor. Ställ in på en mörk plats och använd manuella inställningar. Fokusera kameran och börja sedan måla med ljuset avstängt. Slå på den när du hör slutaren öppna och stäng av den innan den stängs.
Ljusmålning är experimentell, så försök att skriva ord, göra abstrakta former eller lägga till färg med geler. Grundläggande redigeringar som exponering, kontrast och brusreducering kan förbättra ljusmålningsfoton.
Läs hela inlägget om du vill lära dig mer om ljussticksfotografering.
Prisma
Prismafotografering är ett roligt sätt att lägga till kreativa effekter till dina foton utan Photoshop. Prismor kan böja ljus för att skapa regnbågsfärger, drömska utseenden och reflektioner i dina bilder. De är också prisvärda och passar i nästan vilken kameraväska som helst.
Du behöver bara ett triangulärt glasprisma och en kamera för att komma igång. Placera prismat nära din lins och flytta långsamt runt det för att se de olika effekterna du kan skapa. Använd manuell fokus och Live View för att undvika fokuseringsproblem som orsakas av prismat.
Experimentera med att placera prismats kant mot kameran för regnbågseffekter. Eller använd reflektioner för att skapa spegelbilder och dubbelbilder. Med prismat kan du lägga till extra ljus till dina foton eller dölja oönskade bakgrundselement.
Du kan till och med blanda objekt eller skapa kalejdoskopeffekter med försök och misstag. Prismafotografering är ett lekfullt sätt att göra unika bilder.
Starburst
Du behöver en liten bländare, som f/11 till f/22, för att skapa en starburst-effekt i dina bilder. Den här inställningen stänger bladen inuti linsen. Det skapar en liten öppning som avleder ljus från solen eller andra ljuskällor, vilket resulterar i ett stjärnskott.
Under dagen täcker du delvis solen med ett föremål som ett träd eller en byggnad för att undvika överexponering. På natten fungerar gatlyktor bra utan att behöva täckas över. Använd ett stativ och låg ISO för att minimera brus i svagt ljus.
Experimentera med olika bländarstorlekar och kompositioner för att skapa den perfekta starburst-effekten. Använd Lightrooms reglage för "vita" eller "återställning" i efterbehandling för att få tillbaka detaljer i överexponerade områden.
Starburst-effekter är ett enkelt sätt att lägga till visuellt intresse för dina foton.
gnistor
Stålullsfotografering skapar fantastiska bilder med flygande gnistor. Du behöver en kamera, stativ, avtryckarkabel, stålull, snöre, en metallvisp, tändare och skyddsutrustning. Välj en säker plats borta från brandfarliga material.
Packa stålull av kvalitet 000 eller 0000 i en metallvisp fäst vid ett 1-1,5 m snöre. Bär handskar, hatt och skyddsglasögon. Ställ in kameran på manuellt läge med liten bländare, låg ISO och en slutartid på 5 till 20 sekunder.
Tänd stålullen och börja snurra när du trycker på avtryckaren. Prova olika snurrtekniker, som vertikalt, horisontellt eller gående, för unika effekter.
Stålullsfotografering är ett kreativt sätt att ta otroliga bilder med enkla verktyg.
Slingbelysning
Slingbelysning är en populär porträttteknik som skapar en liten skugga av motivets näsa på kinden.
För att uppnå denna effekt, placera ljuskällan något över ögonhöjd och vinkla den nedåt för att skapa önskad skuggstorlek. Den idealiska vinkeln är cirka 45 grader.
Flytta ljuset tills nässkuggan är ungefär rätt – inte för stor eller sammansmält med kindskuggan. Om ljuset är för högt kommer du att tappa catchlights i motivets ögon, vilket resulterar i en livlös bild.
Slingbelysning tenderar att smickra de flesta ansikten, vilket gör det till ett bra val för många porträttfotografer. Utforska vår djupgående guide för att lära dig mer om slingbelysning och hur du behärskar den här tekniken.
