Om det är en sak som du bör ta bort från den här artikeln om att skriva ett manus så är det detta citat av Aaron Sorkin, den legendariska manusförfattaren för filmer som "The Social Network", "Steve Jobs" och "A Few Good Men":
"Utan en stark, tydlig avsikt och ett formidabelt hinder har du ingen dramatik."
Vad detta betyder är:Du måste ha en solid grund av avsikter och hinder för att skapa ett övertygande manus. När de här delarna är borttagna kan du effektivt träna din röst och sätta pennan på blocket för att skriva ditt manus.
Screenplay definierad
Ett manus är manuset till en film eller ett tv-program eller visuellt media som inkluderar dialog som talas av karaktärer och en shot-by-shot-kontur av filmens handling. I huvudsak är det en skriven version av filmen. Den syftar till att engagera och röra läsarna precis som en film och ge riktning åt dem som gör filmen.
Varför är manus viktiga?
Ditt manus kommer att vara ditt kommunikationsverktyg för den berättelse du vill föra ut i verkligheten via en långfilm, TV-program eller någon annan form av rörlig media. Det kommer också att vara den centrala bestämningsfaktorn för vad berättelsen kommer att vara. Det finns inget mer centralt i processen än manuset.
Komponenter i ett manus
De fyra grundkomponenterna i ett manus är bilder, handling, ljud och dialog. Om vi vill ta det ett steg längre är de fem grundelementen i ett manus karaktär, vilja och behov, handling, struktur, konflikt och lösning. Alla dessa element är avgörande för att skapa en framgångsrik narrativ båge och berättelse.
Tema
Temat är det övergripande budskapet i ditt manus och hur det påverkar din publik. Det är budskapet din publik kommer att ta hem. Ofta har ett bra manus ett minnesvärt, tidlöst tema som kommer att leva i människors sinnen långt efter att ha sett filmen eller läst manuset.
En bra tumregel:Ju mer autentiskt temat är, desto mer sannolikt kommer manuset att lyckas med det det försöker åstadkomma. Manuset och temat måste kopplas samman på ett meningsfullt, genuint sätt; det är det enda sättet att framkalla en känslomässig reaktion. Om du kan göra det kommer du att ha ett kraftfullt manus på dina händer. En sak du kan göra för att säkerställa att tillvägagångssättet du använder är autentiskt är att ifrågasätta varför du skriver ditt manus. Fråga dig själv om det är värt besväret att ägna veckor, om inte månader eller år, av ditt liv till att skriva om ditt valda ämne. Om svaret är något annat än "ja" bör du antingen närma dig ämnet från en annan vinkel eller överväga ett annat ämne.
Att komma på en livskraftig berättelseidé är avgörande för alla former av skrivande, och det gäller särskilt för manusskrivning. Det är lika viktigt som att veta hur man skriver ett manus.
Originalitet är nyckeln
Originalitet är väldigt viktigt när man skriver manus. Det hjälper till att ge manus ett unikt perspektiv för att bygga upp deras autenticitet. Manusförfattare måste dock gå en hårfin linje mellan autenticitet och originalitet. När du avviker för långt från vad folk förväntar sig, riskerar ditt manus att bli orelaterat. Att hitta en balans mellan original röst och autenticitet är nyckeln till att göra ett minnesvärt manus.
Ett exempel på denna idé är filmen "Napoleon Dynamite" (2004). Manuset berättar historien om en besvärlig tonåring som försöker passa in i sina gymnasiekamrater. Även om den här typen av historia har berättats otaliga gånger, är "Napolean Dynamite" skriven på ett unikt, fräscht sätt som sätter en ny snurr på berättelsen. Många av manusets unika idéer kom från en av författarna, Jared Hess, egna erfarenheter som växte upp i Preston, Idaho.
"Napoleon Dynamite" (2004). Bild med tillstånd:Fox Searchlight Pictures Du behöver inte uppfinna hjulet på nytt, men att ta med något nytt till din publik samtidigt som det gör det relaterbart bör vara i fokus för ditt manus.
Pacing
I varje scen i ditt manus måste det finnas andningsprocessen:en inandning och utandning som skapar en rytm och takt i berättelsen. I många manusförfattarböcker kallas denna idé för call and response-metoden. I huvudsak betyder detta att en scens handlingar direkt kommer att påverka reaktionen på följande scen. I sin tur leder detta till spänningsbyggande som så småningom leder upp till historiens konflikt.
Omskrivningar är nyckeln
De första utkasten är knappast producentklara. Det kommer troligen att ta några omskrivningar för att få ditt manus till den standard du vill att det ska vara i. Att gå tillbaka till manuset för att inkludera nya fakta och lägga till karaktärer för att ge scenen liv är en del av skrivprocessen. Manuset kommer att genomgå ständig utvärdering, omskrivning och rekonstruering av scener för att få det narrativa att fungera. Orden är inte skrivna i sten förrän du klistrar ihop dina manusdelar för att skapa en sammanhållen berättelse. Du kanske till och med måste gå tillbaka och ta ut några av dina karaktärer eller trimma några av dina scener. Detta kan skärpa ditt manus berättarbåge. Kom ihåg:mindre är mer.
Målet är att ta skrivandet bortom det didaktiska. Målet är att leverera det som ett poetiskt fordon som lyfter det från expositoriet.
Säljer ditt manus
Det yttersta målet för de flesta manusförfattare är att sälja sitt manus. Om du kan sälja ditt manus eller manus är en bra tumregel att värdera ditt manus till 10 till 15 procent av produktionens budget.
Beroende på produktion kan du få några tusen dollar eller flera tiotusentals dollar. Allt beror på projektets omfattning, vem som är inblandad, tillgången och perspektivet på berättelsen samt licens- och rättighetsförhandlingar.
En sak som en produktion kan göra är att lägga till ett alternativ på ditt manus för att låna rättigheterna till historien. Detta gör att de kan pitcha det för andra företag för att se om det kan få manuset att anpassas till en långfilm. I det här fallet skulle du få en utbetalning om en produktion tar upp alternativet.
Nu, om ett företag väljer ditt manus, betyder det inte att en produktion kommer att hämta det. Allt det betyder är att företaget som väljer det har rätt att shoppa runt och se om det finns ett erbjudande för det. Men optioner kan mycket väl leda till att ett företag betalar för fulla rättigheter till manuset. Dessutom, om manuset inte plockas upp, kommer företaget som väljer det inte att förlora pengar, förutom den optionsavgift som betalas till manusförfattaren.
Gör det som manusförfattare
Det är viktigt för dig som manusförfattare att förstå de aktuella trenderna på marknaden och vad Hollywood-systemet behöver och vill ha. Om du spelar spelet rätt kan du göra en lukrativ karriär av att vara manusförfattare.