Att anpassa kort fiktion för den stora skärmen kan vara utmanande. Dessa författare och regissörer delade med sig av sina idéer om vad som fungerade för dem.
Ankomst | Berättelse om ditt liv av Ted Chiang
Manusförfattaren Eric Heisserer insisterade på en trogen anpassning av Ted Chiangs diskreta sci-fi-novell, genom år av avvisande. Studiorepresentanter och producenter skulle bara komma bakom den tysta texten om Heisserer skulle snurra den till en actionfilm som drivs av utomjordiska strider. Ange Dan Cohen och Dan Levine, som kopplade ihop manusförfattaren med regissören Denis Villeneuve. Deras samarbete med Heisserer resulterade i Arrival. Filmen fick bred premiär 2016, med några viktiga avsteg från Story of Your Life .
I novellen distribuerar utomjordingar skärmar över hela världen så att människor kan prata med dem via dyra Skype-samtal. En dag packar de ihop och går utan att avslöja sina skäl. Filmen ser heptapoder i ett skepp som svävar fridfullt precis ovanför jorden. Världens ledare bråkar om sina avsikter, okända för jorden på grund av en språkbarriär. Det fysiska besöket behövdes för att organisera filmen kring en eskalerande konflikt – frånvarande i Chiangs text. Men den polariserande frågan om heptapodernas motiv, inte aggressivt utomjordiskt beteende, skulle mata spänningen. Denna kompromiss gav Ankomst bränslet som behövs för att leverera andra meddelanden.
Heisserer var mycket mer intresserad av förhållandet mellan Louise (Amy Adams) och hennes olyckliga dotter, Hannah. Han skrev deras scener först och gav fler sidor till regissören än han faktiskt visste skulle användas i filmen. Detta fokus hjälpte till att skydda filmen han ville göra efter att ha stött på Chiangs berättelse, som, som han berättar för Austin Film Festival i videon ovan, gjorde honom "upplyft, hoppfull och helt krossad." Heisserer drevs av sin önskan att återskapa den känslan i publiken. Han var mycket noggrann med manuset och förlitade sig på råd från fysiker och lingvister för att formulera ett språk som introducerades av heptapoderna som omkopplar Louises tidsuppfattning.
"Det är lättare när din film handlar om språk och kommunikation, att vara kräsen med dessa saker", säger Heisserer till AFF.
Titta inte nu | Så titulerad berättelse av Daphne du Maurier
Ibland kan en utvidgning av en berättelse ta fram dess brister. Medan Chiangs novell placerar Hannah i en bergsklättringsolycka som dödar henne, Arrival's manus löser problemet med Louises klärvoajans genom att ge dottern en dödlig sjukdom som hennes mamma vet kommer att hända men inte kan förhindra. Nicholas Roeg-thrillern från 1973 Don't Look Now gör den motsatta justeringen i hanteringen av novellen av Daphne de Maurier:dottern som faller under för sjukdom i texten faller i en bäck och drunknar bara några meter från sina föräldrar i filmen. Denna händelse, som inleder filmen, bekräftar en konstant paranoia hos mamman (Julie Christie) och pappan (Donald Sutherland) som driver tonen i novellen och markerar filmen.
Närvaron av rött förekommer i bilder genom hela filmen:dotterns huvjacka, bollen hon leker med precis innan hon dör, klädesplagg som tillhör hennes föräldrar. Den här tråden definierar filmens stilistiska skillnader från novellen. Roegs version är mer kroppslig och ohyggligt traumatisk mot bakgrunden av ett olyckligt, labyrintiskt Venedig. Manusförfattaren Allan Scott resonerar genom sina och hans medarbetares beslut i TIFF-inslaget ovan.
Vissa kvinnor | Tre berättelser av Maile Meloy
Denna triptyk av isolerade karaktärer följer Montana-infödda Maile Meloys porträtt av ensamma människor i hennes hemstat. Regissören Kelly Reichardts förkärlek för öppen himmel och karaktärer som förlorats i sina egna liv drog henne till Meloys prosa. Med tanke på tanken att knyta ihop tre berättelser, tillbringade regissören ett år med att försöka välja vilka. Reichardt berättade för Village Voice hon var "i ogräset under en lång tid" och undersökte möjliga teman för den övergripande filmen. Den första dragningen för en anpassning var dock den suggestiva känslan av plats – hur hårt land tjänar de vandrande karaktärernas svåra situation.
Det tredje kapitlet av Vissa kvinnor spelar Kristen Stewart som en motvillig lärare från bortre delen av Montana, och Lily Gladstone som en ranchägare som hamnar i hennes klass. I Meloys berättelse är "Travis, B.", ranchägaren, en man som intresserar sig för den vägströtta instruktören. Reichardts anpassning ger paret kvinnor få ord. Förtryck antyds av karaktärernas förhållande till rymden. Eftersom Reichardt finslipade ljudet av avstånd som hon kände i Meloys text - Certain Women spelades in i Livingston, Montana, känd som "The Windiest Place in America" — filmen kommunicerade avgrunder med en mångsensorisk upplevelse av stark längtan och motorvägströtthet.
I videon ovan berättar Meloy för Criteron (i en specialutgåva av Certain Women ) om hennes förhållande till Montana som barn och vad det betyder för hennes författarskap.