Professionellt ljud är mer än att välja rätt mikrofon. Här är några tips för välljudande voiceovers i vardagliga miljöer.
Oavsett om det handlar om att ljudisolera ditt rum eller att ta med det nyinspelade ljudet i ditt redigeringsprogram och justera det, kommer vi att täcka alla sätt du kan sluta med professionellt klingande voiceovers.
1. Hitta rätt rum
När det gäller att spela in ljud är det viktigt att hitta rätt rum. Standardrummet i en kontorsbyggnad eller ett hem är exceptionellt eko. Det finns en anledning till att professionella inspelningsstudior har ljuddämpande paneler på väggarna.
Innan du sätter dig ner för att spela in ljud, lyssna på hur din röst ekar i hela rummet. Även om du hör ett lätt eko kommer din mikrofon att förstärka fördröjningen. Försök att hitta ett rum med många tygmöbler, borta från fönster eller mycket trafikerade områden. Garderober och studieområden är vanligtvis det bästa alternativet.
Ett trevligt alternativ är också att köpa ljudpaneler. Du kan fästa dessa på dina väggar, och även ett fåtal kommer att göra stor skillnad. De är inte heller dyra, så de är något att överväga att investera i om du ska spela in ofta.
2. Fukta ditt skrivbord
Ekot kommer inte bara från dina väggar. En av de största brottslingarna i voiceover-arbete är ditt skrivbord. Ljud kan snabbt studsa från skrivbordet och skapa ett litet eko, även i de tystaste rummen.
För att hjälpa till med detta, placera en filt ovanpå ditt skrivbord när du spelar in ljud. Täck nu hela huset i fuktiga filtar och sätt på en foliehatt. Skojar bara, men tanken är:Om du tycker att ljudet du spelar in är lite eko, kontrollera din omgivning och försök lägga till mjuka ytor så att det inte blir någon studs.
3. Välj rätt mikrofon
Att välja rätt mikrofon för ljudarbete är avgörande för att få bra ljud. Även om du säkert skulle kunna spendera uppemot $1 000+ på en anständig VO-mikrofon, har en Blue Yeti fantastisk ljudkvalitet och låter dig spela in direkt via en USB-port, vilket gör den superbekväm för daglig användning.
Se till att placera ditt motiv på lämpligt avstånd från mikrofonen. Även om varje mikrofon är olika, är det gyllene avståndet runt sex tum. Det skadar inte heller att använda en vindruta för att undvika oavsiktlig andningsförvrängning.
- Boom eller Lavalier Mic – vilket är bäst?
- Hur du hittar rätt mikrofon
4. Stäng av Noisy Stuff
Professionella voiceover-mikrofoner är otroligt känsliga. Även det minsta brum eller sus kommer att förstärkas. Innan du spelar in, stäng av luftkonditionering, hårddiskar, fläktar, telefoner och andra enheter som kan orsaka störningar.
Även om du kanske kan ta bort några distraherande ljud efter att du har spelat in ljudet, är det alltid bättre att förhindra problemet istället för att fixa det i posten.
Dessutom, om du råkar bära AirPods, har jag haft några konstiga störningar, men jag kan inte säga säkert att det är ett konsekvent problem. Var bara medveten om oönskade frekvenser.
5. Rensa upp ljudet
Om du följt stegen ovan borde du redan ha ett bra ljud. Men om du vill ta det över toppen kan du göra lite efterbearbetning, inklusive standardtekniker som brusborttagning.
I videon ovan är den här tekniken en premiär-/auditionsspecifik uppdelning, men de metoder som används kan tillämpas på vilken NLE som helst du använder.
Med det sagt, nedan är en lista med tips att prova om du behöver rensa upp något grovt ljud:
- Justera EQ
- Normaliserar
- Ta bort hum
- Fånga/ta bort brusutskrift
- Förbättra sång
Inspelning av dialog för din film
En röd tråd jag har hittat hos andra filmskapare är önskan att göra en film eller kortfilm helt på egen hand. Nu är det uppenbarligen inte möjligt ens till den minsta grad. Däremot kanske du själv arbetar med små projekt och scener (som är en del av ett mer betydande projekt) utan att någon hjälper till att filma eller köra ljud.
Lewis, med Shutterstock Tutorials, gav oss denna utmärkta titt på hur du kör ljud själv samtidigt som du regisserar och filmar din scen.
Kolla in det:
Spela in krispig ADR-dialog
Även om handledningen ovan är tillräckligt noggrann, kan jag dela upp den kortfattat så att du vet vad du kan förvänta dig när du försöker spela in ADR för din karaktärs dialog, eller om ditt intervjuobjekts ljud på något sätt var förstört.
Ta först klippet du vill dubba över och dela upp dialogen i smältbara segment. Klipp upp det mellan ord och fraser. Skapa sedan en annan sekvens och kopiera ditt första segment från tidslinjen.
Klistra in den fyra eller fem gånger i din ADR-sekvens. Detta hjälper din röstskådespelare att bli bekant med ljudklippet innan du spelar in. Detta är en visuell referens för dem att titta på medan de spelar in nya tag.
Skapa en nedräkning för att leda din skådespelare. Du kan göra detta enkelt i Premiere. Skapa bara en ny staplar och ton klipp och släpp det i din tidslinje. Storleken på klippet till två ramar , duplicera det fyra gånger , och placera den framför dialogsektionerna.
Placera nu träffarna omkring femton bildrutor isär. Skapa ett texttitelsegment för att hjälpa röstskådespelaren att visualisera nedräkningen att räkna tillsammans med träffarna.
Du har nu en nedräkningssekvens som du kan kopiera och klistra in för resten av dina klipp. Upprepa ADR sekvenser för resten av dina klipp. Vanligtvis tar denna process lite tid. Ofta har du tio till femton olika prover att arbeta med.
Några fler filmpärlor till dig:
- Canon tillkännager ny biokamera:EOS R5 C
- Mellanstora drönare:Vilka är fördelarna?
- Mobilfilmskapande:den bästa ljud- och videoutrustningen för din telefon
- Skapa bättre etablerade bilder med dessa fototekniker
- 5 program för filmskapande som du inte visste att du behövde
Omslagsbild via AlessandroBiascioli.