Vi vet vår andel av kinkiga digitalfotografer som aldrig skulle prova film. Men vi vet också många andra som tycker att arbete med analogt är den roligare och mer givande formen av fotografering. Inte bara det, filminspelning finslipar färdigheter som kan överföras till digitalt. Med det i åtanke, här är fem övertygande skäl att plocka fram en analog kamera och börja spela in film.
Lead image av Ren Rebadomia
1. Filmkrafter fokuserar på grunderna
Vi ser många nya fotografer som fastnar så mycket i de högteknologiska funktionerna i sina digitalkameror att de aldrig får ett bra grepp om grunderna för exponering, vilket är ett av de mest grundläggande och grundläggande koncepten inom fotografi. Istället för att utveckla denna viktiga färdighet, räknar de med automatisering, återhämtning efter produktion eller helt enkelt tur för att få ett välgjort foto.
Med film går det inte att komma ifrån vikten av exponering – det är ditt primära verktyg för att göra ett bra foto. Även med filmtyper som har en bred exponeringslatitud (tolerans för över- eller underexponering), desto bättre exponering, desto bättre resultat. Lyckligtvis gör analoga kameror det enkelt att koncentrera sig på exponeringen, eftersom slutartid och bländare är våra primära kontroller (och ofta de enda vi kan ställa in). När vi spelar in film måste vi skärpa våra exponeringsförmåga, och det är kunskap som kommer att tjäna oss lika väl inom digital fotografering.
2. Film tar bort barriärerna mellan dig och ditt medium
Med digital fotografering finns det en krystad väg mellan scenen du ser före dig och fotografiet du skapar. Ljuset som träffar sensorn är föremål för ett batteri av dataalgoritmer som skiljer sig från kamera till kamera, vars exakta innehåll bevakas som statshemligheter. Vad händer mellan exponeringen och en fil som skrivs till kortet? Bara kamerans ingenjörer kan säga säkert.
Film tar bort alla dessa barriärer. När du släpper slutaren exponerar du fysiskt silverhalogenidkristaller för ljus. När du framkallar din film styr du direkt den kemiska processen som skapar den synliga bilden, med förmågan att ändra den som du vill. Det finns inga barriärer och ingen "hemlig sås" mellan dig och processen – du interagerar bokstavligen direkt med ljuskänsliga media, en process som digital fotografering, trots all dess beräkningsteknik, aldrig kan efterlikna.
3. Film hjälper dig att koncentrera dig på komposition
Det är ett misstag som vi alla har gjort:Vi lägger massor av tid på att ställa in vår digitalkamera bara för att uppnå en specifik effekt, vilket resulterar i ett foto som är tekniskt perfekt, men estetiskt en total snoozer. Med den falang av valmöjligheter som dagens digitalkameror erbjuder, är det lätt att bli så upptagen av inställningar att kompositionen tar en baksätet.
Med analog finns det ingen uppsjö av parametrar att ställa in:När vi väl har valt och laddat vår film är allt vi behöver göra att komponera, fokusera, ställa in exponeringen och fotografera. Komposition blir nyckeln, desto mer eftersom film är ett betal-per-klick-medium - vi har ett bra incitament att verkligen studera vad som finns i sökaren och fråga:"Är det här fotot verkligen värt det?"
Även om vi verkligen inte skapar ett mästerverk varje gång vi släpper slutaren, när vi filmar med film, verkar det ofta som om vi får fler "keepers" - och var och en känns så mycket sötare.
4. Filmkameror tenderar att vara billigare
Om du är en växel är det lätt att spendera en mindre förmögenhet på digitalkameror och objektiv. Nuförtiden kommer till och med en nybörjarrigg med ett par linser av god kvalitet att ge dig tillbaka minst tusen dollar, medan avancerade pro-level-kroppar säljer för $3 000 eller mer. En bra samling redskap kan kosta lika mycket som en bil.
Filmkameror, i jämförelse, är ett absolut fynd. Idag är de mest avancerade och funktionsrika filmkamerorna ofta bland de mest prisvärda – vi pratar om 100 dollar eller mindre. Objektiv säljs också för en bråkdel av sina digitala motsvarigheter. Även vissa avancerade filmkameror, inklusive Leicas och Hasselblads, är rimligt prissatta jämfört med deras avancerade digitala motsvarigheter. För många filmfotografer är det en del av det roliga att använda olika redskap, och för kostnaden för en enda digitalkamera kan man skaffa en armada av filmutrustning. (Och om du tycker att det är för dyrt att använda dina filmkameror, tänk om.)
5. Film kan vara mer utmanande
Målet för fotografibranschen har alltid varit att minska klyftan mellan fotografens skicklighet och kvaliteten på de resultat de kan uppnå, och digital (tillsammans med beräknings)fotografering är dess största triumf. Vi säger inte att digital fotografering är lätt – eller snarare så bra digital fotografering är lätt – men digital fotografering kräver på många sätt mindre skicklighet för att få foton av hög kvalitet.
Att fotografera analogt kräver å andra sidan en mer finjusterad färdighetsuppsättning. Även högautomatiserade filmkameror använder (relativt) osofistikerade mätare som lätt kan luras, vilket kräver att fotografer är mer medvetna om ljuset runt dem och vilka exponeringsparametrar som ska användas. Den enkla handlingen att manuellt fokusera en kamera utgör en utmaning som många digitala fotografer inte har upplevt. Och film ger mycket färre möjligheter än digitalt att rätta till misstag i efterproduktion.
Att ta bra filmfotografier kräver att du utvecklar och finslipar dina fotografiska färdigheter, vilket vi tycker är en njutbar utmaning jämfört med den digitala fotograferingens point-shoot-and-peep-process.