Panoramas - Plain Sailing!
En av de roligaste sakerna med fotografering är möjligheten att lära sig nya tekniker och använda dessa kreativt för att ta dina bilder till nästa nivå. Av alla de olika typerna av fotografering som finns att tillgå måste en av de mest tillfredsställande teknikerna vara att ta panoramabilder. Panoramabilder är imponerande eftersom de förmedlar skala och detaljer på ett sätt som foton i standardformat inte kan. Så om du letar efter en möjlighet att lära dig något nytt och lägga till lite kraft till din portfölj kan du göra värre än att lära dig ta panoramabilder.
Grundläggande tekniker
Panoramabilder görs vanligtvis genom att ta ett antal bilder och digitalt "sy ihop" dem för att göra en mycket större bild. Nyckeln till ett perfekt panorama är att få en bild som innehåller många detaljer samtidigt som man säkerställer att varje enskild bild är perfekt sammanfogad utan några synliga sömmar eller skarvar. Det stora pluset för panoramafotografering är att trots vad du kanske har blivit tillsagd så kräver det väldigt lite att ta ett bra panorama när det gäller redskap och med lite teknik och bearbetning är det faktiskt väldigt enkelt att göra ett bra panorama. För att komma igång här är några grundläggande tips om hur du kommer igång med panoramafotografering:
Nodalpoäng och dyra parenteser
Gör någon forskning om panoramafotografering och du kommer snabbt att presenteras med en mängd specialiserade fästen och stativhuvuden. Dessa är utformade för att säkerställa att kameran roterar runt kamerasensorns fokalplan, även känd som nodpunkten. Att rotera kameran så nära nodpunkten är bra eftersom det hjälper till att minimera distorsion och förbättrar den övergripande framgången för sömnadsprocessen. Även om jag inte kommer att hävda att dessa fästen gör skillnad, kan de vara dyra och om du inte är en inbiten panoramaentusiast kan du uppnå ett mer än acceptabelt resultat bara genom att träna bra teknik.
The Shots
Nyckeln till att få en bra söm ligger i hur basbilderna tas. Att se till att du har en uppsättning tydliga, skarpa bilder kommer att ge en mycket bättre startpunkt för sömmjukvaran. Det bästa sättet att göra detta är att mäta din scen i bländarprioritet, välja en exponering som ger ett högt skärpedjup men också en slutartid som är tillräckligt snabb för att ge en skarp bild. När du har en fungerande exponering låser du in denna genom att välja manuellt läge och slå in mätinställningarna. Det är också viktigt att hantera ditt fokus noggrant, förutsatt att du fotograferar med en liten bländare bör det stora skärpedjupet hjälpa, men en bra vana att börja med är att ställa in fokus och sedan låsa in detta för att undvika variation. Helst bör alla dina kamerainställningar förbli fixerade under hela bildsekvensen.
Shooting Technique
Den viktigaste faktorn för att bestämma den övergripande framgången för syprocessen är sättet på vilket de enskilda komponentbilderna tas, inom detta finns två huvudvariabler; orientering och överlappning.
Bildorientering är viktig eftersom det kan ha stor effekt hur mycket perspektiv som ändras från tagning till tagning, ju mindre perspektivskillnad desto mindre distorsionskorrigering behövs av sömmjukvaran. Det bästa sättet att uppnå detta är att fotografera i en stående orientering eftersom detta både ger sömmprogrammet en längre kant att arbeta med men också håller perspektivändringen mellan varje bild till ett minimum.
Den andra viktiga faktorn för att uppnå en bra söm är mängden överlappning för varje skott i sekvensen. Frestelsen här är att överlappa bilderna med en stor mängd, faktiskt kan detta hindra snarare än hjälpa eftersom överlappning för mycket faktiskt kan leda till sömnadsfel när programvaran försöker maska ihop det större området. Min ideala överlappning är någonstans mellan 20-30 % och har verkat fungera bra för mig.
Handhållning är helt acceptabelt för panoramafotografering så länge du kan hålla kameran stadigt och dina slutartider är tillräckligt snabba. Allt detta som sagt om du kan använda ett stativ som en stabil bas kommer alltid att öka den totala skärpan och minska risken för oskärpa. Bilden nedan togs vid de senaste OS i London och skapades från en sekvens av tio bilder, som alla hölls i handen och togs direkt från min plats på stadion!
Olympic Effort - Ett handhållet panoramaskott
Stygn och efterbearbetning
Som med alla efterbehandlingstekniker är det möjligt att gå in på stora mängder detaljer, men för de flesta situationer och förutsatt att du har en bra uppsättning basbilder, kommer programvaran i stort sett att ta hand om allt vilket gör hela processen relativt enkel . Jag utför alla mina sömmar med Photoshop, även om det finns ett antal alternativ som fungerar på liknande sätt och ger lika bra resultat. Här är mitt typiska sömnadsflöde:
- Öppna Photoshop
- Välj Arkiv> Automatisera> Photomerge
- Klicka på "Bläddra" och välj bilderna som ska sys.
- Se till att alternativet "Blanda bilder" är valt.
- Klicka på OK för att starta sömnadsprocessen (observera att det kan ta lite tid).
Grundläggande Pano-arbetsflöde
I de flesta situationer borde det vara möjligt att få ett anständigt panorama utan för mycket manuellt ingrepp, men det finns alltid risk för fel eller andra "ovanliga resultat". Mitt allmänna tillvägagångssätt i den här situationen är att experimentera genom att testa de olika perspektivlägena och växla till och från alternativet "Geometrisk förvrängning". I vissa situationer kan det vara så att en eller två av bilderna har problem med att maska ihop, ett sätt att komma runt detta kan vara att försöka sy ihop sekvensen i mindre omgångar, plocka de problematiska bilderna först och sedan sy ihop dessa med de återstående bilderna efteråt. Andra metoder för att övervinna fel inkluderar att beskära varje bild för att uppnå optimal överlappning eller att använda kloning och lappning för att korrigera eventuella mindre fel.
När det slutliga panoramaet har genererats, är det ett enkelt fall att beskära för att ta bort den resulterande krökningen från bildkanterna och sedan tillämpa ytterligare efterbearbetning för att uppnå önskat utseende.
Saker att komma ihåg när du tar panoramafotografering
Även om det kan verka som att det finns mycket att komma ihåg när man försöker fotografera panoramabilder, är grunderna faktiskt ganska enkla:
- Mätare och fokus för scenen, låser alla dina kamerainställningar för att förhindra förändringar mellan bilderna.
- Håll dina bilder skarpa genom att använda en snabb slutartid och använda ett stativ om möjligt även om det är bra att hålla i handen.
- Fota i stående format för att minimera förvrängning.
- Överlappa varje skott med cirka 20–30 %.
Slutsatser
Att ta anständiga panoramabilder kan vara en extremt givande färdighet att bemästra och en som inte nödvändigtvis behöver mycket utrustning för att bli framgångsrik. När du väl har fått grepp om upplägget och tekniken kan det vara mycket genomförbart att producera imponerande panoramabilder och låser upp en ny värld av kreativa möjligheter. Som en teknik för nybörjare eller fotografer som vill prova något annat är det ett måste, så om du någonsin har tyckt om panoramafotografering varför inte vidga dina vyer och prova det.