1. Förstå konceptet:
* Dual Effect: Tekniken förlitar sig på att kombinera den skarpa belysningen av en blixt med den suddiga effekten av en långsam slutartid.
* Ämnesskärpa: Blixten är avgörande för att frysa motivets ansikte och förhindra rörelse oskärpa i det området.
* Bakgrunds oskärpa: Den långsamma slutartiden gör det möjligt för det omgivande ljuset att registrera mer, skapa rörelsesuddighet i bakgrunden och belyser ämnet.
2. Utrustning du behöver:
* DSLR eller spegelfri kamera: Erbjuder den manuella kontrollen som behövs för denna teknik.
* Extern blixt (Speedlight): En måste! Undvik att förlita sig på den inbyggda blixten; Det är vanligtvis för svagt och erbjuder begränsad kontroll.
* stativ (rekommenderas): Ett stativ hjälper till att hålla bakgrunden oskärpa konsekvent och minskar kamerans skakning. Du kan * handla, men det är svårare.
* Valfritt:Ljusmodifierare (Softbox, Paraply): För att sprida blixt för mjukare, mer smickrande ljus.
* Valfritt:ND -filter: Om du skjuter utomhus i starkt ljus kommer ett ND -filter att minska mängden ljus som kommer in i linsen, vilket möjliggör ännu långsammare slutartid.
3. Kamerainställningar:
* Skjutläge: Manual (M) eller slutarprioritet (TV eller S)
* manuellt läge (rekommenderas): Ger dig mest kontroll över både bländare och slutartid.
* slutarprioritet: Låter dig ställa in slutartiden och kameran justerar bländaren. Användbart för snabbare justeringar, men kräver övervakning av bländare noggrant.
* Aperture: Välj en bländare som ger det önskade fältets djup.
* Bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) Skapa grundare djup på fältet, oskärpa bakgrunden ytterligare och uppmärksammar ämnet.
* Smalare öppningar (t.ex. f/8, f/11) ger dig mer i fokus, användbar om du vill att mer av scenen ska vara skarp.
* slutartid: Detta är nyckelinställningen. Experimentera!
* Börja med en långsam slutartid, vanligtvis mellan 1/15:e sekund och 1/4 av en sekund. Justera därifrån.
* Ju långsammare slutartid, desto mer uttalade bakgrunden oskärpa.
* För långsamt, och till och med motivet kan visa en viss rörelse oskärpa, även med blixten.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (t.ex. ISO 100, 200) för att minimera brus. Öka endast vid behov för att uppnå korrekt exponering.
* flash -läge: Ställ in din blixt på bakgardinsynkronisering (andra gardinsynkronisering) eller långsam synkronisering . Detta är * kritiskt * för effekten.
* bakgardinsynkronisering: Flash skjuter * i slutet * av exponeringen. Detta är vanligtvis det bästa valet för att dra slutaren, eftersom det skapar en mer naturlig oskärpa som släpar * bakom * ämnet.
* Front Curtain Sync: Flash skjuter * i början * av exponeringen. Oskärpa kommer att visas * framför * av ämnet, som kan se onaturligt ut.
* flashkraft: Börja med en låg flash -effektinställning (t.ex. 1/32, 1/16) och justera vid behov. Du vill ha tillräckligt med blixt för att belysa motivets ansikte utan att överväldigande omgivande ljus.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans på lämpligt sätt för omgivande ljus.
4. Flash -inställningar:
* ttl (genom linsen): Detta flash -läge gör det möjligt för kameran att bestämma flash -strömmen automatiskt. Det kan fungera, men manuell blixt föredras för mer konsekventa resultat.
* Manual Flash: Rekommenderas för mer exakt kontroll. Ställ in blixtkraften manuellt och justera baserat på dina testbilder.
5. Fokusering:
* Singe-Point Autofocus (AF-S): Detta är det mest pålitliga för porträtt. Fokusera på motivets ögon.
* manuellt fokus: Om du använder ett mycket grunt djup i fältet eller har problem med autofokus kan manuellt fokus vara nödvändigt.
6. Skjutningsteknik:
* komponera ditt skott: Tänk på bakgrunden och hur rörelsesuddigheten kommer att påverka den övergripande bilden.
* Stabilize: Använd ett stativ när det är möjligt. Om handhållet, stötta dig mot något för att minimera kameraskakan.
* Ta testbilder: Granska dina bilder noggrant och justera dina inställningar (slutartid, bländare, flashkraft) tills du uppnår önskad effekt.
* kommunicera med ditt ämne: Be dem att förbli relativt stilla under exponeringen, särskilt deras ansikte. De behöver inte vara helt frysta, men undvika plötsliga, stora rörelser.
7. Felsökning och tips:
* För mycket omgivande ljus: Om bakgrunden är överexponerad, även med en låg ISO, använd en mindre bländare eller ett ND -filter.
* Ämnet är för mörkt: Öka flashkraften.
* Ämne är suddig (även med blixt): Öka flash -kraften och/eller använd en något snabbare slutartid. Se också till att du använder rätt synkroniseringsläge (bakgardin).
* Bakgrunds oskärpa är för subtil: Sakta ner slutartiden ytterligare.
* spöke: Detta kan uppstå om det omgivande ljuset är för starkt. Minska omgivande ljus eller använd en kortare slutartid.
* Experiment med rörelse: Uppmuntra ditt ämne att göra små, kontrollerade rörelser (t.ex. att vrida håret och vrida huvudet långsamt) för att lägga till en känsla av dynamik.
* Practice gör perfekt: Denna teknik tar övning. Bli inte avskräckt om dina första försök inte är perfekta. Företa dig!
Exempelsscenario (inomhus):
* kamera: DSLR i manuellt läge
* lins: 50mm f/1.8
* Aperture: f/2.8
* slutartid: 1/8:e sekund
* iso: 200
* flash: Speedlight, manuellt läge, 1/16 Kraft, bakgardinsynkronisering
* Ämne: Står framför en upptagen bakgrund (t.ex. människor som går förbi)
Exempelsscenario (utomhus, mulen):
* kamera: DSLR i manuellt läge
* lins: 85mm f/1.8
* Aperture: f/2.8
* slutartid: 1/15 av en sekund
* iso: 100
* flash: Speedlight, manuellt läge, 1/32 Kraft, bakgardinsynkronisering
* Ämne: Står framför träd som svänger i vinden
Nyckel takeaways:
* Bakre gardinsynkronisering är din vän.
* Balansera blixtkraften med det omgivande ljuset.
* Experimentera med olika slutartid för att uppnå önskad oskärpa.
* Öva och ha tålamod!
Genom att förstå dessa principer och öva regelbundet kan du skapa fantastiska och unika porträttbilder med en dynamisk och kreativ kant. Lycka till!