REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man får landskap skarpa med fokusstapling

Focus Stacking är en kraftfull teknik för att uppnå otrolig skärpa i landskapsfotografering, särskilt när man hanterar scener med betydande fältdjup (förgrund och bakgrund som båda behöver vara i fokus). Här är en omfattande guide för hur man gör det:

1. Förstå problemet:Djupet på fältgränser

* öppning och fältdjup: Du kanske tror att en liten öppning (som f/16 eller f/22) alltid kommer att få allt i fokus. Medan det ökar fältdjupet, introducerar det också diffraktion, vilket kan mjukgöra bilden. Dessutom, även vid små öppningar, kanske du inte kan få både nära förgrundselement och avlägsna bergen tackar samtidigt.

* hyperfokalt avstånd är inte en magisk kula: Medan du använder hyperfokalt avstånd kan hjälpa till att maximera skärpan, är det inte alltid praktiskt eller idealiskt, särskilt med mycket nära förgrundspersoner eller avlägsna, detaljerade bakgrunder.

2. Gear du behöver

* kamera: Alla DSLR eller spegelfri kamera med manuella fokusfunktioner.

* lins: En lins som är lämplig för landskap, vanligtvis en vidvinkel eller standardzoom. Lensens kvalitet är viktig för att uppnå skärpa.

* stativ: Helt nödvändigt! Stabilitet är avgörande för fokusstapling. Ett robust stativ med ett huvud som möjliggör exakta justeringar är idealisk.

* RELTER RELESS (REKOMMENDERT): Minimerar kamerasaken när du tar bilderna. En trådbunden eller trådlös fjärrkontroll fungerar. Du kan också använda kamerans självtid.

* Focusing Aid (valfritt): En förstoringsögonpiecer eller loupe kan hjälpa dig att kritiskt utvärdera fokus på LCD -skärmen.

3. Ställa in skottet

* Komposition: Komponera försiktigt ditt skott med tanke på de element du vill vara i fokus.

* stativplacering: Placera ditt stativ ordentligt och jämna ut den. Undvik att utöka mittkolumnen i stativet så mycket som möjligt, eftersom detta minskar stabiliteten.

* Kamerainställningar:

* Aperture: Börja med en öppning som balanserar djupet i fält och skärpa. Experiment med f/8 till f/11. Undvik de minsta öppningarna (f/16, f/22, etc.) på grund av diffraktion.

* iso: Använd den lägsta ISO som möjligt för att minimera brus (vanligtvis ISO 100 eller 200).

* slutartid: Justera slutartiden för att uppnå korrekt exponering baserat på din bländare och ISO. Använd en längre slutartid om det behövs (kompenserad av stativet).

* vitbalans: Ställ in din vitbalans så att de matchar belysningsförhållandena (t.ex. molnigt, dagsljus, skugga). Eller skjut in rå och justera efterbehandlingen.

* Bildkvalitet: Skjut i råformat. Detta ger dig mest flexibilitet för efterbehandling.

* Inaktivera vibrationsminskning (VR/IS) på din lins: VR/IS kan ibland orsaka problem när kameran är på ett stativ och det finns ingen rörelse att korrigera.

4. Fånga fokusstacken

* manuellt fokus: Växla din objektiv till manuellt fokus (MF). Detta är *kritiskt *. Autofokus kan driva mellan skott och förstöra bunten.

* Live View (rekommenderas): Använd kamerans live -visningsläge med förstoring för att exakt bedöma skärpan.

* fokus stegvis:

1. Första skott: Fokusera på det närmaste elementet i din scen som du vill vara skarp (t.ex. en sten i förgrunden). Zooma in med Live View för att säkerställa perfekt skärpa. Ta det första skottet.

2. Efterföljande skott: Justera gradvis fokuset vidare och längre in i scenen. Det belopp du justerar fokus beror på djupet på din scen och din valda bländare. Mindre fokusjusteringar kommer att resultera i en skarpare slutbild, men fler bilder. Större fokusjusteringar kommer att kräva färre bilder, men det slutliga resultatet kan vara mindre skarp. Använd förstoringen i Live View för att säkerställa att nästa avsnitt är skarp och ta ytterligare ett skott.

3. Slutskott: Fortsätt denna process tills du har fokuserat på det längsta elementet i scenen som du vill vara skarp (t.ex. en avlägsen bergstopp).

* överlappning: Se till att det finns * betydande överlappning * mellan områdena i varje bild. Detta är viktigt för att staplingsprogramvaran ska fungera korrekt.

* Antal bilder: Det finns inget magiskt nummer. Antalet bilder du behöver beror på scenens djup och önskad skärpa. Sikta på minst 3-5 skott, men komplexa scener kan kräva 10 eller mer.

* Konsistens är nyckeln: Ändra inte zoom-, bländaren, ISO eller vitbalansen mellan skott. Justera bara fokus.

5. Efterbehandling:stapla bilderna

Du behöver dedikerad programvara för att kombinera de fokuserade områdena från varje bild till ett enda, skarpt foto. Här är några populära alternativ:

* Adobe Photoshop: Photoshop har en inbyggd Focus Stacking-funktion (Edit> Auto-anpassade lager> Auto-blandningsskikt). Det fungerar ganska bra, men kan ibland kämpa med komplexa scener.

* Helicon Focus: En dedikerad fokusstaplingsprogramvara specifikt utformad för detta ändamål. Det ger ofta överlägsna resultat jämfört med Photoshops inbyggda funktion, särskilt i komplexa scener.

* Zerene Stacker: En annan utmärkt dedikerad Focus Stacking -programvara, ofta föredragen för makrofotografering men fungerar också bra för landskap.

* affinitetsfoto: Ett billigare alternativ till Photoshop som erbjuder en fokuseringsförmåga som är jämförbar i kvalitet med Photoshop.

Steg för Focus Stacking i Photoshop (som exempel kommer annan programvara att ha liknande arbetsflöde):

1. import: Öppna alla dina bilder i Photoshop som lager (File> Skript> Ladda filer i stack). Se till att "försök att automatiskt anpassa källbilder" är * okontrollerat * - ditt stativ bör redan ge anpassning.

2. Välj lager: Välj alla lager.

3. auto-blandning: Gå till redigering> Auto-blandningsskikt.

4. Alternativ: I dialogrutan Auto-Blend Layers:

* Välj "Stackbilder."

* Se till att "sömlösa toner och färger" kontrolleras.

* Se till att "innehållsmedvetna fyllning av transparenta områden" är * okontrollerat * (såvida du inte har betydande anpassningsproblem trots att du använder ett stativ).

5. Klicka på OK: Photoshop kommer att analysera bilderna och skapa lagermasker och kombinera de skarpaste områdena från varje lager.

6. Granska och städa upp: Inspektera noggrant resultatet för alla artefakter eller områden som inte smälter bra. Du kan justera skiktmaskerna manuellt för att fixa dessa problem. En vanlig artefakt är "halor" i regioner med hög kontrast. Dessa kan fixas genom kloning från de ursprungliga bilderna eller genom att något suddiga skiktmaskerna i problemområdena.

7. platta och redigera: När du är nöjd, platta bilden (lager> plattbild) och utför eventuella slutliga justeringar (t.ex. färgkorrigering, skärpning, brusreducering).

Tips och bästa praxis:

* övning: Focus Stacking tar övning för att behärska. Börja med enklare scener och arbetar gradvis upp till mer komplexa.

* vind: Vind är fienden. Om det finns vind, försök att hitta en skyddad plats eller vänta på en lugnare tid. Till och med liten rörelse av träd eller växter kan orsaka problem under stapling.

* förgrundsrörelse: Om förgrundselementen rör sig (t.ex. flödande vatten) kanske fokusstapling inte fungerar bra. Överväg att ta en enda exponering med förgrunden i fokus.

* Camera Shake: Använd en robust stativ och en avlägsen slutarutgåva för att minimera kameraskakan.

* noggrann fokusering: Exakt och konsekvent fokus är viktigt. Använd Live View med förstoring för att kritiskt utvärdera skärpan.

* Rätt överlappning: Skimp inte på antalet bilder. Tillräcklig överlappning mellan områdena i fokus är avgörande.

* Experiment med programvara: Prova olika Focus Stacking -programvara för att se vilken som fungerar bäst för dina bilder och arbetsflöde.

* efterbehandlingspolering: Försumma inte de slutliga redigeringsstegen (färgkorrigering, skärpning, brusreducering).

När * inte * för att använda Focus Stacking:

* scener med snabb rörelse: Fokusstapling är inte lämplig för scener där element rör sig snabbt (t.ex. djurliv, rörande vatten eller vindblåsning).

* Scener med minimalt djup: Om hela scenen redan är rimligt i fokus på en måttlig bländare, kanske fokusstapling inte är nödvändig.

* Tidsbegränsningar: Focus Stacking lägger till betydande tid till ditt skytte och efterbehandling av arbetsflödet. Om du har kort tid kan du behöva prioritera andra tekniker.

Genom att följa dessa steg och öva regelbundet kan du behärska fokusering och skapa otroligt skarpa och detaljerade landskapsfotografier som tidigare var omöjliga att uppnå med traditionella tekniker. Lycka till!

  1. Hur man fotograferar människor utomhus utan att använda en reflektor

  2. Hur [inte] att ta ett självtimerporträtt

  3. Hur man gör Gentle Posing:En samling av instruktioner kommer igång

  4. Guide till kreativ vitbalans för landskapsfotografering

  5. Hur [inte] att ta ett självtimerporträtt

Fototips
  1. Hur man gör ett lågt nyckelporträtt (steg för steg)

  2. En guide för att använda B-Roll effektivt i din videoredigering

  3. Producerar en funktion... Vilka första steg tar jag?

  4. Det är patch tisdag... Dags för underhåll

  5. Hur man skapar en videocentrerad innehållsmarknadsföringsplan

  6. Hur redigerar man MOV-filer? Här är 8 gratis MOV-redigerare

  7. Fyll Flash Photography:Hur man får vackra porträtt (även i dåligt ljus)

  8. Intensiv trailermusik och SFX för videoredigerare