bakgrundsbelyst landskapsfotografering:Varför ska du skjuta i solen (och hur man gör det rätt)
Att skjuta direkt in i solen kan verka som ett recept på katastrof i fotografering, men i verkligheten kan bakgrundsbelysta landskap vara oerhört vackra och dramatiska. Även om det är utmanande, kan du behärska konsten att bakgrundsbelysning höja ditt landskapsfotografering och lägga till en unik touch till din portfölj.
Varför skjuta bakgrundsbelysta landskap?
* dramatisk ljus och atmosfär: Bakgrundsbelysning skapar en mjuk, eterisk glöd som kan förvandla en vanlig scen till något magiskt. Det betonar strukturer, skapar silhuetter och förbättrar atmosfäriska effekter som dis, dimma och dimma.
* fälgbelysning och separation: Solen kan skapa ett vackert fälgsljus runt föremål, separera dem från bakgrunden och lägga till djup till din bild.
* SunsTars and Rays: När solen är delvis dold kan du fånga fantastiska solstjärnor och solstrålar som lägger till en känsla av skala och drama i dina landskap.
* silhuetter: Bakgrundsbelysning är idealisk för att skapa slående silhuetter av träd, berg eller andra förgrundselement.
* unikt perspektiv: De flesta fotografer undviker att skjuta i solen, så att omfamna den kan hjälpa dig att skapa bilder som sticker ut och erbjuder ett nytt perspektiv.
Tips för att skjuta bakgrundsbelysta landskap:
1. Skydda dina ögon (och din kamera):
* stirrar inte direkt på solen: Detta är avgörande för din ögonsäkerhet. Använd livevyn på din kamera för att komponera ditt skott.
* Var medveten om linsskada: Långvarig exponering för direkt solljus kan potentiellt skada din kamerasensor (även om det är sällsynt med moderna kameror). Håll exponeringstiden rimlig och undvik att peka linsen direkt mot solen under längre perioder.
2. Välj rätt tid på dagen:
* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången är de bästa tiderna för bakgrundsbelysta landskap. Ljuset är mjukare, varmare och mindre hårt.
* blå timme: Även efter solnedgången kan det mjuka, svala ljuset skapa vackra bakgrundsbelysningseffekter, särskilt med vatten.
* disiga eller mulen dagar: Haze och moln kan sprida solljuset och skapa en jämnare och hanterbar bakgrundsbelysning.
3. Mätningslägen Materi:
* Utvärderande/matrismätning: Din kameras standardmätningsläge kan kämpa med den extrema kontrasten i en bakgrundsbelyst scen. Det kommer ofta att försöka exponera för den övergripande scenen, vilket resulterar i underexponerade förgrund.
* Spot Metering: Detta ger dig mest kontroll. Mätare från ett specifikt område i scenen, till exempel en midton i förgrunden, och justera din exponering i enlighet därmed.
* mittviktad mätning: En bra kompromiss mellan de två. Det ger mer vikt till mitten av ramen, där ditt huvudämne sannolikt kommer att vara.
* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika mätlägen för att se vad som fungerar bäst för din specifika scen.
4. Exponeringskompensation är din vän:
* underexponera för drama: Ofta vill du underexponera något för att mörkna förgrunden och skapa en mer dramatisk silhuett eller Sunstar.
* överexponera för eteriskt ljus: I vissa fall kan överexponering något skapa en drömmande, eterisk effekt.
* schimpans (kolla ditt histogram): Använd kamerans histogram för att säkerställa att du inte klipper höjdpunkter eller skuggor för mycket.
5. Använd ett stativ:
* Stabilitet är nyckeln: Ett stativ är viktigt för skarpa bilder, särskilt i svagt ljus eller när du använder långa exponeringar.
* Tillåter konsol: Ett stativ låter dig fånga dina bilder och ta flera exponeringar vid olika inställningar för att säkerställa att du fångar scenens fullständiga dynamiska räckvidd.
6. Överväg att använda en linshuva:
* Minska flare: En linshuva kan hjälpa till att blockera vilseledande ljus och minska linsflänsen, vilket kan vara ett vanligt problem när du skjuter in i solen.
7. Stoppa ner din öppning för SunsTars:
* Mindre öppningar =skarpare Sunstars: För att skapa en väl definierad Sunstar använder du en mindre bländare (högre F-nummer), såsom f/11, f/16 eller till och med f/22. Sunstarnas form och skärpa beror på din linsdesign.
8. förgrund är viktigt:
* Skapa djup: Inkludera intressanta förgrundselement, som stenar, träd eller blommor, för att ge djup och intresse för din bild.
* silhuetter eller detaljer: Bestäm om du vill att din förgrund ska vara en silhuett eller behålla lite detaljer. Justera din exponering i enlighet därmed.
9. Kompositionstekniker:
* Rule of Thirths: Placera solen längs en av tredjedelarna av din ram för en balanserad komposition.
* ledande linjer: Använd ledande linjer för att dra tittarens öga in i scenen och mot solen.
* negativt utrymme: Inkorporera negativt utrymme för att skapa en känsla av skala och isolering.
10. Efterbehandling:
* råformat: Skjut i råformat för att ge dig själv mest flexibilitet i efterbehandlingen.
* Återställ höjdpunkter och skuggor: Använd programvara som Lightroom eller Photoshop för att återställa detaljer i höjdpunkterna och skuggorna.
* Justera kontrast och tydlighet: Finjustera kontrasten och tydligheten för att förbättra bildens humör och atmosfär.
* Färgkorrigering: Justera vitbalansen och färgmättnaden för att uppnå önskat utseende.
* Graderat filter (digital): Använd ett digitalt graderat filter för att mörkna himlen och balansera exponeringen med förgrunden.
11. Experiment med långa exponeringar:
* Slät vatten/moln: Långa exponeringar kan skapa en känsla av rörelse och oskärpa i vatten och moln, vilket ger en surrealistisk effekt till dina bakgrundsbelysta landskap.
* neutralt densitetsfilter (ND -filter): Du behöver troligen ett ND -filter för att uppnå långa exponeringar i starkt solljus.
12. omfamna linsflare (ibland):
* kreativ effekt: Även om det ofta är oönskat, kan linsflare ibland lägga till ett kreativt och drömmande element till din bild. Experimentera med olika vinklar och kompositioner för att se om du kan integrera flare på ett behagligt sätt.
Säkerhetspåminnelser:
* Titta aldrig direkt på solen genom din sökare. Använd Live View eller LCD -skärmen.
* Var medveten om din omgivning, särskilt om du skjuter nära vatten eller klippor.
* Respektera miljön och lämna inga spår.
Att skjuta bakgrundsbelysta landskap kan vara utmanande, men resultaten kan vara oerhört givande. Med övning och tålamod kan du lära dig att behärska konsten att fånga vackra och dramatiska bilder som sticker ut från mängden. Lycka till!