REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man arbetar med bildförhållanden i landskapsfotografering

Att arbeta med aspektförhållanden är ett avgörande element i landskapsfotografering, vilket påverkar hur tittarna uppfattar dina bilder och historien du försöker berätta. Här är en omfattande guide:

1. Förstå bildförhållanden

* Definition: Bildförhållandet är det proportionella förhållandet mellan en bildbredd och höjd. Det uttrycks som ett förhållande som 3:2 eller 16:9.

* Vanliga bildförhållanden:

* 3:2: Vanligt i DSLR:er och spegelfria kameror. Känns naturlig och välbalanserad. En bra utgångspunkt för de flesta landskapsämnen.

* 4:3: Finns ofta i Micro Four Thirds -kameror och några smartphones. Något högre än 3:2.

* 16:9: Brett format, populärt för skärmar och filmiska utseende. Utmärkt för panoramautsikt eller betonar horisontella element.

* 1:1 (fyrkant): Tvingar en minimalistisk och symmetrisk sammansättning. Kan vara kraftfullt för att isolera ämnen eller skapa en grafisk känsla.

* 5:4 och 8:10: Traditionella tryckstorlekar. Kan kräva beskärning från andra bildförhållanden.

* Anpassade bildförhållanden: Du kan ofta skapa anpassade bildförhållanden i efterbehandling för att perfekt passa din vision.

2. Att välja rätt bildförhållande för ditt landskap

Det bästa bildförhållandet beror på ditt ämne, komposition och den känsla du vill framkalla. Tänk på dessa faktorer:

* Ämnesorientering:

* horisontella landskap: Ett brett bildförhållande (16:9 eller bredare) fungerar i allmänhet bra för svepande vyer, bergskedjor eller scener med en stark känsla av bredd. Det betonar landskapets horisontalitet.

* vertikala landskap: Ett smalare, högre bildförhållande (4:3, 3:2 eller till och med en beskuren vertikal) är ofta bättre för att betona höga träd, vattenfall, stenformationer eller andra vertikala element. Det leder ögat uppåt.

* balanserade scener: 3:2 är ett bra val av allomfattande när varken horisontella eller vertikala element dominerar.

* kompositionselement:

* ledande linjer: Om du har starka ledande linjer som drar ögat in i scenen kan bildförhållandet förbättra deras effekt. Ett brett förhållande kan överdriva horisontella ledande linjer.

* negativt utrymme: Tänk på hur mycket negativt utrymme du vill inkludera. Ett bredare förhållande kan innehålla mer himmel eller förgrund, medan en smalare kan fokusera mer på det centrala ämnet.

* Symmetri och balans: Ett fyrkantigt (1:1) bildförhållande kan lyfta fram symmetri och skapa en känsla av balans.

* Djup: Experimentera med bildförhållanden för att kontrollera det upplevda fältets djup. Ett bredare förhållande kan få en scen att känna sig mer expansiv, medan ett smalare förhållande kan komprimera djupet.

* avsedd användning:

* utskrifter: Tänk på de tillgängliga standardstorlekarna och välj ett bildförhållande som minimerar beskärning eller slösat utrymme.

* webb/sociala medier: Olika plattformar har olika optimala bildförhållanden. Undersök den bästa storleken för varje plattform för att undvika oönskad beskärning.

* Display på monitorer/TV -apparater: 16:9 är i allmänhet idealisk för att visa på de flesta skärmar.

3. Hur man arbetar med bildförhållanden i fältet

* Ställ in bildförhållande i kameran (om tillgängligt): Vissa kameror låter dig ställa in bildförhållandet direkt i kameramenyn. Detta gör att du kan förhandsgranska grödan i sökaren eller på LCD -skärmen när du skjuter. Observera att detta vanligtvis * grödor * bilden och kasserar pixlar.

* Skjut bred och gröda senare: Den vanligaste och rekommenderade metoden är att skjuta i kamerans ursprungliga bildförhållande (vanligtvis 3:2) och sedan beskära till önskat bildförhållande i efterbehandling. Detta ger dig mest flexibilitet.

* Visualisera grödan: Även om du inte ställer in bildförhållandet i kameran, visualisera mentalt hur scenen kommer att se beskuren ut till olika förhållanden. Tänk på hur det kommer att påverka kompositionen. Försök att inrama scenen med händerna för att få en känsla av den slutliga grödan.

* Överväg att skjuta för panoramabilder: Om du siktar på ett mycket brett bildförhållande (som 2:1 eller bredare) kan du överväga att skjuta en serie överlappande bilder och sy dem ihop i efterbehandling för att skapa ett panorama.

4. Arbeta med aspektförhållanden i efterbehandling (beskärning)

* Använd skördenverktyget: All fotoredigeringsprogramvara (Photoshop, Lightroom, Capture One, etc.) har ett grödverktyg som gör att du kan välja ett specifikt bildförhållande.

* PESPECT -förhållandet förinställningar: Leta efter förinställda aspektförhållanden i skördenverktyget (3:2, 4:3, 16:9, 1:1, etc.).

* Anpassade bildförhållanden: De flesta program låter dig ange anpassade bredd och höjdvärden för att skapa unika bildförhållanden.

* Kompositionella överväganden: Var uppmärksam på kompositionen vid beskärning. Se till att de viktigaste elementen i scenen är väl placerade inom den nya ramen. Undvik att skära av viktiga detaljer eller skapa besvärliga kompositioner.

* Preserve Resolution: Var uppmärksam på att beskärningen minskar bildens övergripande upplösning. Undvik överdriven beskärning som kommer att resultera i en lågupplösningsfil som är olämplig för utskrift eller stora skärmar.

5. Experiment och utveckla din stil

* Prova olika förhållanden: Var inte rädd för att experimentera med olika bildförhållanden för att se vad som fungerar bäst för din stil och de ämnen du skjuter.

* Konsistens: Överväg att använda ett konsekvent bildförhållande för ett specifikt projekt eller ett arbete för att skapa en sammanhängande visuell stil.

* Bryt reglerna: När du har förstått grundläggande faktorer, var inte rädd för att bryta reglerna och använda bildförhållanden på oväntade sätt att skapa unika och påverkande bilder.

Nyckel takeaways:

* Bildförhållandet påverkar betraktarens uppfattning avsevärt uppfattningen av dina landskapsfoton.

* Tänk på ämnet, kompositionen och avsedd användning när du väljer ett bildförhållande.

* Skjut bred och gröda senare för maximal flexibilitet.

* Experimentera och utveckla din egen stil.

Genom att noggrant överväga bildförhållanden kan du höja ditt landskapsfotografering och skapa mer övertygande och påverkande bilder.

  1. Tillverkad i skuggan varför att ta porträtt kan vara idealiskt

  2. 3 tips för en effektiv multi-action-kamerafotografering

  3. Hur man får naturliga leenden i foton:20 tips och idéer

  4. Hur man gör frekvensseparation porträtt retuschering i photoshop

  5. Porträtt på en mulen dag? Använd en reflektor

Fototips
  1. Gör-det-själv Hoop Windscreen Pop Filter

  2. 5 varumärkesbyggande lärdomar från den första ljudkonferensen för marknadsförare, byggd för att hålla

  3. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

  4. Expandera och kondensera tid

  5. Videoredigering Superpowers:Adjustment Layers

  6. Hur man skapar miljöporträtt (tips och exempel)

  7. Recension av redigeringsprogram:Pinnacle Studio 7

  8. Hur man skapar porträtt med svart bakgrund