i. Använd en riktig lutningsslins
Detta är det mest autentiska sättet att uppnå effekten, men också det dyraste eftersom lutningsskiftlinser är specialiserade och kan vara ganska dyr.
a. Förstå linsen
* lutning: Denna rörelse låter dig vinkla fokusplanet. I stället för ett platt plan parallellt med kamerasensorn kan fokusplanet lutas i en vinkel. Detta gör att du bara kan ha en mycket specifik bit av ditt ämne i fokus, med resten oskärpa snabbt ut.
* skift: Denna rörelse gör att du kan korrigera konvergerande vertikaler (t.ex. gör att byggnader visas rakt istället för att luta dig tillbaka). I porträtt används det mindre ofta för sitt primära syfte, men kan vara användbart för kompositionsjusteringar.
* rotation: Linsen kan ofta roteras, så att du kan placera lutnings- och skiftaxlarna i olika riktningar.
b. Utrustning:
* tilt-skiftlins: Canon, Nikon, Samyang/Rokinon och andra tillverkare erbjuder lutningslinser. Vanliga brännvidder för porträtt är cirka 45 mm, 50 mm, 85 mm eller 90 mm.
* Kamerakropp: En DSLR eller spegelfri kamera som är kompatibel med linsen.
* stativ (valfritt men rekommenderat): Särskilt användbart för exakt fokuskontroll.
* Extern ljusmätare (valfritt): Kan vara till hjälp, särskilt när du börjar, för att säkerställa korrekt exponering.
c. Installation och teknik:
1. Montera linsen: Fäst lutningsskiftlinsen till din kamera.
2. komponera ditt skott: Bestäm din komposition. Tänk på vilka delar av ditt ämne du vill vara i skarpt fokus och vilken du vill bli suddig.
3. Ställ in bländare: Börja med en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4 eller till och med bredare om din lins tillåter). Detta grunt fältdjup kommer att överdriva effekten av lutningen.
4. Fokus manuellt: Autofokus är i allmänhet inte tillförlitlig med lutningsskiftlinser. Använd Live View och förstoring för att exakt fokusera på det område du vill vara skarp.
5. Apply Tilt: Det är här magin händer. Justera långsamt lutningsknappen/ringen medan du observerar levande vy. Du ser fokusskiftets plan. Nyckeln är att hitta lutningsvinkeln som skapar det önskade selektiva fokuset. Små justeringar gör en stor skillnad!
* experiment! Det finns inget enda "rätt" sätt att använda Tilt. Prova olika vinklar och vägbeskrivningar för att se vad som fungerar bäst för ditt ämne och det utseende du försöker uppnå.
6. Ta testbilder: Granska dina bilder och justera lutningen och fokusera efter behov.
7. finjust: Justera din bländare, ISO och slutartid för att få rätt exponering.
8. Valfritt:Använd skift (noggrant): Skift kan användas för att subtilt justera kompositionen utan att flytta kameran. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan introducera snedvridning.
9. Efterbehandling (valfritt): Du kanske vill justera kontrasten, färgen och skärpan i efterbehandling för att ytterligare förfina bilden.
d. Viktiga överväganden:
* skarpt fokus är kritiskt: Det skarpa området kommer att vara mycket litet, så exakt fokus är viktigt.
* Val av ämnet: Överväg ämnen med tydliga plan eller linjer som du kan anpassa dig till det lutade fokusplanet (t.ex. en persons ögonlinje, deras käke).
* bakgrund: Bakgrunden kommer att vara kraftigt suddig, så välj en bakgrund som är visuellt intressant men inte distraherande.
* övning: TILT-skiftfotografering tar övning. Bli inte avskräckt om dina första försök inte är perfekta.
ii. Simulera lutningsskift i efterbehandling
Om du inte har en lutningsslins kan du skapa en liknande effekt i efterbehandlingen med programvara som Adobe Photoshop, GIMP (gratis) eller andra fotoredigeringsverktyg. Den här metoden erbjuder inte samma nivå av kontroll eller äkthet som att använda en riktig lutningsslins, men den kan fortfarande ge intressanta resultat.
a. Programvarualternativ:
* Adobe Photoshop: Använd filtret "Tilt-Shift" (Filter> Blur Gallery> Tilt-Shift).
* gimp: Använd filtret "oskärpa (tilt-shift)" (filter> oskärpa (tilt-shift)).
* Andra fotoredigerare: Många andra fotoredigerare har liknande oskärpa verktyg som kan användas för att simulera effekten.
b. Steg:
1. Öppna din bild: Öppna ditt porträtt i din valda fotoredigeringsprogramvara.
2. Applicera lutningsskiftfiltret:
* Photoshop: Gå till Filter> Blur Gallery> Tilt-Shift.
* gimp: Gå till filter> oskärpa> oskärpa (lutningsskift).
3. Justera parametrarna: Dessa parametrar kommer att variera något beroende på programvaran, men de grundläggande principerna är desamma.
* Center Point/Line: Detta bestämmer mitten av området i fokus. Dra den till den del av den bild du vill vara skarp. För ett porträtt är detta ofta ögonen eller ansiktet.
* oskärpa belopp (eller radie): Detta styr mängden oskärpa som tillämpas på områdena utanför fokuszonen. Högre värden skapar en starkare oskärpa.
* Övergång/fjäder/intervall: Detta styr lutningen mellan de skarpa och suddiga områdena. En längre övergång skapar en jämnare, mer gradvis oskärpa. En kortare övergång skapar en mer plötslig fokusskift.
* Vinkel: Låter dig rotera fokusområdet. Detta simulerar lutningen på en riktig lutningsfjäder.
4. finjust: Experimentera med parametrarna för att uppnå önskad effekt. Börja med små justeringar och öka gradvis oskärpa och övergång tills du är nöjd med resultatet.
5. Valfritt:Selektiv skärpning: Du kan lägga till en liten mängd skärpning i fokus i fokus så att det sticker ut ännu mer.
6. Spara din bild: Spara den redigerade bilden.
c. Tips för efterbehandling:
* Välj rätt bild: Bilder med tydligt djup och ett distinkt ämne tenderar att fungera bäst.
* Subtilitet är nyckeln: Det är lätt att överdriva effekten vid efterbehandling. Börja med subtila inställningar och öka dem gradvis efter behov.
* Tänk på sammansättningen: Tänk på var du vill att tittarens öga ska dras. Placera området i fokus strategiskt för att vägleda tittarens uppmärksamhet.
* var inte rädd för att experimentera: Prova olika vinklar och oskärpa inställningar för att se vad som ser bäst ut för din bild.
iii. Kreativa överväganden
* Ämne och berättelse: Tänk på historien du vill berätta med ditt porträtt. Tilt-shift kan betona vissa känslor eller skapa en surrealistisk känsla. En tät skörd av ansiktet med ögonen som är den skarpaste delen kan känna sig väldigt intim.
* Bakgrundskontext: På grund av den extrema oskärpa blir bakgrunden av bakgrunden mindre viktigt. Detta kan vara användbart när bakgrunden inte är idealisk, eller om du vill ha tittarens uppmärksamhet enbart på ämnet.
* miniatyrfakning (mindre vanligt i porträtt): Även om du vanligtvis appliceras på landskap, kunde du * skapa en miniatyrliknande effekt genom att överdriva lutningen och oskärpa och öka mättnaden i färgerna. Detta är mindre vanligt i porträtt eftersom det kan göra att ämnet ser overkligt ut.
Sammanfattningsvis
Tilt-skiftfotografering, oavsett om det uppnås med en dedikerad lins eller i efterbehandling, erbjuder ett unikt sätt att skapa slående och kreativa porträtt. Med övning och experiment kan du lära dig att behärska den här tekniken och lägga till en ny dimension till din porträttfotografering. Lycka till!