i. Planering och förberedelser är nyckeln!
* Inspiration &koncept:
* Vilket utseende går du efter? Drömmande, eterisk, vild, glamorös, lekfull? Hitta inspiration på Pinterest, Instagram eller i tidskrifter. Detta kommer att påverka dina val för glitter, belysning och posering.
* glitterplacering? Tänk på var du vill ha glitteret:överallt, precis i ansiktet, runt ögonen, strö i håret, på axlarna/décolleTage? Vill du ha det perfekt placerat eller mer organiskt och spridd?
* färgpalett? Kompletterande färger, monokromatisk, djärv kontrast?
* humör: Lätt och luftig, mörk och humörig, djärv och färgglad?
* glitterval:
* Glitter med kosmetisk klass är viktigt! Använd inte Craft Glitter! Det kan skrapa ögonen och huden och är inte säker. Leta efter glitter specifikt märkt som kosmetisk klass (ofta tillverkad av husdjursplast) eller biologiskt nedbrytbar glitter (tillverkad av växtcellulosa).
* Storlek: Fint glitter ger en mjuk, skimrande look. Chunky glitter skapar djärvare, mer definierade accenter. Blanda storlekar för intressant struktur.
* Färg: Tänk på motivets hudton, hårfärg och den övergripande stämningen. Iridescent glitter återspeglar flera färger.
* Kvantitet: Fel på sidan av att ha mer än du tror att du behöver.
* Model &Safety:
* Kommunikation: Diskutera konceptet noggrant med din modell. Få deras samtycke och vara tydlig om processen.
* allergier: Fråga om de har allergier mot kosmetika eller lim.
* Ögonskydd: Om du applicerar glitter nära ögonen, vidta extra försiktighetsåtgärder. Modellen bör hålla ögonen tätt stängda under applicering och borttagning. Ett tunt lager petroleumgelé runt ögonen kan ge en barriär. Överväg att använda säkerhetsglasögon om du applicerar mycket glitter.
* andning: Var försiktig med att modellen inte andas in glitter.
* redskap:
* kamera: DSLR, spegelfri eller till och med en smartphone (med bra belysning) kan fungera.
* lins: Ett porträttlins (t.ex. 50mm, 85mm) är idealisk, men alla linser kan användas.
* belysning: Detta är avgörande! (Se avsnittet "Belysning" nedan för mer information.)
* Bakgrund: Enkelt och rent är bäst (vit, svart eller en solid färg). Tänk på en sömlös pappersbakgrund.
* lim (om det behövs): Kosmetisk glitterlim, franslim (för små områden) eller till och med en lätt dim av hårspray (använd med försiktighet!).
* Applikatorer: Makeupborstar (olika storlekar), bomullspinnar, en fin-mist sprayflaska.
* Borttagningstillbehör: Makeup Remover Wipes, Cotton Pads, Micellar Water, Tape (för att lyfta glitter från huden och kläderna).
* Rengöringsmaterial: Dammsugare, luddrulle, fuktig trasa. Glitter kommer överallt!
ii. Skjutningen:Applikation, posering och inställningar
* glitterapplikation:
* Förberedelse: Se till att modellens hud är ren och torr.
* Placering: Applicera lim sparsamt där du vill att glitteret ska hålla fast.
* Applikation: Använd en borste eller fingrarna för att försiktigt trycka på glitteret på limet. En sprayflaska med fin-mist kan användas för att distribuera glitter jämnare (håll den tillräckligt långt borta för att skapa en lätt dimma).
* skiktning: Bygg upp glitteret i lager för mer intensitet.
* Tekniker:
* Spot Application: Använd en liten borste för exakt placering.
* dabbing: Tryck glitter på huden för en koncentrerad look.
* sprutande: Håll glitteret ovanför modellen och låt den falla försiktigt.
* haloeffekt: Applicera glitter runt ansiktet för att skapa en glödande halo.
* posering:
* Fokus på ansiktet: Glitteret är stjärnan, så betonar så ögon, kindben och läppar.
* Uttryck: Experimentera med olika uttryck:lekfull, allvarlig, drömmande, mystisk.
* vinklar: Prova olika vinklar för att se hur glitteret fångar ljuset.
* händer: Tänk på hur modellens händer kan rama in ansiktet eller lägga till ställningen.
* rörelse (valfritt): Fånga glitteret i rörelse för dynamiska skott. Låt modellen försiktigt kasta glitter eller flytta huvudet.
* Kamerainställningar:
* Aperture: Börja med en bredare bländare (t.ex. f/2.8, f/4) för att skapa ett grunt djupdjup och oskärpa bakgrunden. Justera baserat på hur mycket av modellen du vill ha i fokus.
* slutartid: Se till att din slutartid är tillräckligt snabb för att undvika rörelsesuddighet (särskilt om modellen rör sig). 1/125:e sekund eller snabbare är i allmänhet en bra utgångspunkt.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Justera det efter behov för att uppnå korrekt exponering.
* Fokus: Fokusera noggrant på ögonen.
* vitbalans: Ställ in vitbalansen enligt dina belysningsförhållanden. Använd ett grått kort för exakt färg.
* skjut in rå: Detta ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
iii. Belysning:gör glitteret glittrande!
Belysning är den viktigaste faktorn i ett framgångsrikt glitterporträtt! Målet är att få glitteret att fånga ljuset och gnistan.
* Ljuskällalternativ:
* strobe/flash (studiobelysning):
* Fördelar: Kraftfull, konsekvent, kontrollerbar. Låter dig frysa rörelse.
* Nackdelar: Kräver utrustning och kunskap om studiobelysningstekniker.
* modifierare: Använd softboxar, paraplyer eller skönhetsrätter för att sprida ljuset och skapa smickrande skuggor. Rutnät kan hjälpa till att kontrollera spridningen av ljus.
* Kontinuerlig belysning (LED -paneler, videolampor):
* Fördelar: Vad du ser är vad du får (Wysiwyg). Lättare att lära sig än strober. Bra för nybörjare.
* Nackdelar: Mindre kraftfulla än strober. Kan kräva högre ISO -inställningar.
* naturligt ljus:
* Fördelar: Gratis! Kan vara vacker.
* Nackdelar: Oförutsägbar, okontrollerbar. Kräver noggrann positionering av modellen.
* bästa tid: Overgerade dagar ger mjukt, diffus ljus. Undvik direkt solljus, vilket kan skapa hårda skuggor.
* ringljus:
* Fördelar: Skapar en karakteristisk ringformad fångstlight i ögonen. Bra för jämn belysning.
* Nackdelar: Kan vara platt om den används ensam.
* Belysningstekniker:
* Sidbelysning: Placera ljuskällan till sidan av modellen för att skapa dramatiska skuggor och markera glitterets struktur.
* bakgrundsbelysning: Placera ljuset bakom modellen för att skapa en haloeffekt runt glitteret. Detta fungerar särskilt bra med hårglitter.
* rembrandt belysning: Skapa en liten triangel av ljus på kinden mittemot huvudljuskällan. Detta är en klassisk porträttbelysningsteknik.
* Hårt kontra mjukt ljus: Hårt ljus (direkt blixt, solljus) skapar starka skuggor och betonar struktur. Mjukt ljus (diffus ljus) skapar mjukare skuggor och en jämnare belysning. Experiment för att se vad du föredrar.
* Flera lampor: Använd ett tangentljus (huvudljuskälla) och ett fyllningsljus (för att mjukgöra skuggor). Ett hårljus kan lägga till separering och markera glitteret i håret.
* Experiment är nyckeln: Var inte rädd för att prova olika belysningsinställningar för att se vad som fungerar bäst för din vision.
iv. Efterbehandling (redigering)
* Programvara: Adobe Lightroom, Photoshop, fånga en eller liknande.
* grundläggande justeringar:
* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka.
* kontrast: Öka kontrasten för att få glitteret att pop.
* Höjdpunkter &skuggor: Återställ utblåsta höjdpunkter och lyft skuggor för att avslöja detaljer.
* vitbalans: Finjustera färgtemperaturen och nyansen.
* Färgkorrigering:
* Justera enskilda färger: Förbättra glitterets färg eller justera hudtonerna.
* Färgklassificering: Skapa en specifik stämning eller stil med färgjusteringar.
* retuschering:
* Skinutjämning: Slät huden subtilt för att minska bristerna, men undvika övermätning. Håll strukturen.
* fläckborttagning: Ta bort eventuella distraherande fläckar.
* Ögonförbättring: Släpp ögonen och lägg till fångstljus för att få dem att gnista.
* glitterförbättring: Du kan selektivt förbättra glitteret genom att öka dess ljusstyrka, kontrast eller mättnad. Använd lokala justeringar (borstar eller lutningar) för detta.
* kloning/läkning: Ta bort eventuella vilda glitter som är distraherande.
* skärpning:
* Applicera en liten mängd skärpning på den slutliga bilden. Var försiktig så att du inte överharpen, vilket kan skapa oönskade artefakter.
* beskärning:
* Skör bilden för att förbättra sammansättningen och ta bort distraktioner.
v. Viktiga överväganden och tips:
* Renlighet: Glitter kommer överallt! Förbered dig för en stor sanering. Använd en droppduk och vakuum regelbundet.
* Säkerhet först: Prioritera alltid säkerheten för din modell. Använd glitter av kosmetisk klass och vidta försiktighetsåtgärder för att skydda deras ögon och hud.
* övning: Experimentera med olika tekniker och belysningsinställningar för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* ha kul: Glitterporträtt är ett bra sätt att uttrycka din kreativitet. Var inte rädd för att experimentera och prova nya saker!
* borttagning: Använd makeupborttagare torkservetter och micellärt vatten för att ta bort glitteret. Tejp kan vara till hjälp för att lyfta glitter från huden och kläderna. Var mild och undvik att gnugga för hårt.
För att ge dig * bästa * råd, berätta:
* Vilken typ av utseende går du efter? (t.ex. subtil skimmer, fullständig glam, konstnärlig/abstrakt)
* Vilken utrustning har du? (Kamera, linser, belysning)
* Vad är din budget? (Detta kommer att påverka dina belysnings- och glitterval.)
* var skjuter du? (Studio, hem, utomhus)
* finns det ett specifikt foto eller en stil du försöker återskapa? (Dela en länk eller beskriv den!)
Lycka till och ha kul att skapa ditt glittrande mästerverk!