Fotografera fantastiska porträtt med en blixt
Att använda en enda blixt för porträtt kan vara utmanande, men det är också ett fantastiskt sätt att lära sig belysning och skapa påverkande bilder. Här är en uppdelning av hur man kan uppnå fantastiska porträtt med bara en blixt:
1. Förstå grunderna:
* flashkraft: Din blixt har en kraftinställning, vanligtvis mätt i fraktioner (1/1, 1/2, 1/4, etc.). Börja med en låg effektinställning och öka den efter behov.
* flashavstånd: Ju närmare blixten är till ditt ämne, desto ljusare är ljuset. Fördubbling avståndet minskar ljusintensiteten med en faktor på fyra.
* flash -läge (TTL vs. Manual):
* ttl (genom linsen): Din kamera justerar automatiskt flashkraften baserat på mätningen. Bra för att börja, men mindre konsekvent.
* Manual: Du styr flash -kraften direkt. Mer konsekventa resultat, men kräver mer övning och förståelse för ljus.
* omvänd kvadratlag: Ljusets intensitet minskar exponentiellt när avståndet ökar. Detta är avgörande för att förstå hur ljus faller av och skapar skuggor.
2. Väsentliga redskap:
* DSLR eller spegelfri kamera: För manuell kontroll över inställningar.
* Extern blixt: Mycket kraftfullare och mångsidiga än inbyggda blixtar.
* flash trigger (trådlös eller trådbunden): För att avfyra blixt utanför kameran. Trådlösa triggers rekommenderas för flexibilitet.
* Ljusstativ: För att placera blixten högre än ditt ämne.
* Ljusmodifierare (väsentligt!): Softboxar, paraplyer, reflektorer, rutnät, snoots, skönhetsrätter - dessa formar och diffunderar ljuset.
* reflektor (valfritt men rekommenderas mycket): Studsar ljuset tillbaka på ditt ämne för att fylla i skuggor.
3. Viktiga tekniker och belysningsinställningar:
* on-kamera blixt (inte idealisk, men möjligt):
* AIM: Om du måste använda flash på kameran kan du försöka undvika att du direkt pekar på det mot ditt ämne. Vinka den uppåt och studsa ljuset från ett tak eller vägg för att mjukgöra det.
* diffusion: Överväg att lägga till en diffusor till din blixt för att mildra ljuset.
* nackdelar: Skapar platt, hård belysning och röda ögon.
* off-kamera flash-grunder:
* Positionering är nyckeln: Experimentera med olika vinklar och avstånd för att se hur ljuset förändras.
* Feathering: Rikta ljuset * något * bort från ditt ämne så att ljusets * kant * slår dem. Detta skapar mjukare, mer smickrande ljus.
* incidensvinkel: Vinkeln vid vilken ljus träffar en yta är lika med vinkeln vid vilken den reflekterar.
* Populära en-flash-porträttinställningar:
* 45-graders vinkel:
* Placera blixt på ett lätt stativ cirka 45 grader åt sidan och något framför ditt motiv ansikte.
* Modifierare:softbox eller paraply för mjukt ljus.
* Reflektor:På motsatt sida för att fylla skuggor.
* Resultat: Skapar ett klassiskt, smickrande porträtt med mjuka skuggor och en definierad fångstliggande i ögat.
* rembrandt belysning:
* Liknar den 45-graders vinkelinställningen, men flytta ljuset något längre åt sidan och något bakom motivet.
* Mål:Skapa en liten, inverterad triangel av ljus på kinden mittemot ljuskällan.
* Modifierare:softbox, paraply eller till och med en reflektor (studsat ljus).
* Resultat: Dramatisk och konstnärlig belysning med en stark känsla av djup.
* fjärilsbelysning:
* Placera blixten direkt ovanför och något framför motivets ansikte.
* Modifierare:Skönhetsrätt eller liten softbox.
* Resultat: Skapar en symmetrisk skugga under näsan (som liknar en fjäril) och under hakan. Används ofta för skönhets- och glamour -porträtt. Kan accentuera rynkor om det inte görs noggrant.
* slingbelysning:
* Liknar fjäril, men ljuset är något placerat på sidan av motivets ansikte. Detta skapar en liten skugga på sidan av näsan mittemot ljuset.
* Resultat: Mer smickrande än fjäril för många ansiktsformer.
* Back Lighting/Rim Lighting:
* Placera blixten * bakom * ditt ämne och sikte mot baksidan av huvudet.
* Modifierare:Ingen (skapar ett hårt kantljus) eller ett rutnät/snoot för mer kontroll.
* Resultat: Skapar en halo av ljus runt motivet och skiljer dem från bakgrunden. Kräver noggrann exponering för att undvika överexponering av höjdpunkterna. Ofta i kombination med en reflektor för att tända ansiktet.
4. Kamerainställningar för flashfotografering:
* -läge: Manual (M) rekommenderas starkt för konsekventa resultat.
* Aperture: Styr fältets djup. Använd en bredare bländare (t.ex. f/2.8, f/4) för ett grunt djup av fält och suddig bakgrund. Använd en mindre bländare (t.ex. f/8, f/11) för ett större fältdjup.
* slutartid: Kontrollerar omgivande ljus. Experiment, men stannar i allmänhet vid eller under kamerans synkroniseringshastighet (vanligtvis 1/200 eller 1/250). Slutarhastigheten påverkar inte direkt blixtexponeringen.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (t.ex. ISO 100, ISO 200) för att minimera brus. Höja det endast vid behov.
* vitbalans: Ställ in på "blixt" eller "dagsljus" för korrekt färg.
5. Ändra ljuset:
* softboxar: Skapa mjukt, diffus ljus med gradvisa skuggor. Större softboxar ger mjukare ljus.
* paraplyer: Liknar softboxar, men i allmänhet billigare och mindre exakta. Parti-paraplyer används med blixt mot ämnet. Stäng paraplyer har blixten som skjuter in på paraplyens insida och studsar tillbaka ljuset mot motivet för en mjukare effekt.
* Reflektorer: Reflektera ljuset tillbaka på ämnet för att fylla i skuggor. Finns i olika färger (vitt, silver, guld) för att justera ljusets färgtemperatur.
* rutnät: Koncentrera ljusstrålen och skapa en mer fokuserad och dramatisk effekt.
* snoots: Liknar rutnät, men med en smalare ljusstråle. Används för att markera specifika områden.
* Skönhetsrätter: Skapa ett något hårdare ljus än en softbox, med en spekulär höjdpunkt. Populär för skönhets- och modefotografering.
6. Tips för framgång:
* öva, öva, öva! Experimentera med olika inställningar och inställningar för att lära sig hur ljus beter sig.
* Använd en ljusmätare (valfritt): En ljusmätare mäter exakt ljuset som faller på ditt ämne, vilket hjälper dig att ställa in rätt blixtkraft och bländare.
* skjut in rå: Ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
* Var uppmärksam på bakgrunder: Välj en bakgrund som kompletterar ditt ämne och inte distraherar från porträttet.
* Se för spekulära höjdpunkter: Justera blixtpositionen för att minimera hårda reflektioner över huden.
* kommunicera med ditt ämne: Låt dem känna sig bekväma och vägleda dem till smickrande poser.
* efterbehandling: Använd redigeringsprogramvara (Photoshop, Lightroom) för att finjustera dina bilder, justera exponering, kontrast och färg. Retouching kan också förbättra det slutliga resultatet.
* Använd ett grått kort: Ta en bild av ett grått kort i samma ljus som ditt ämne. Detta gör att du enkelt kan korrigera vitbalansen i efterbehandlingen.
* Titta på andra fotografers arbete: Analysera belysningen i porträtt du beundrar och försöker replikera dem.
Exempel Scenario:
Låt oss säga att du vill ta ett porträtt med mjuk, jämn belysning.
1. Setup: Placera ditt ämne i ett rum med en neutral bakgrund. Ställ in ditt ljusstativ med din blixt och en stor softbox (t.ex. 36 "x 48") i en 45-graders vinkel mot ditt motiv ansikte. Placera en vit reflektor på motsatt sida.
2. Kamerainställningar: Ställ in kameran till manuellt läge. Börja med en öppning av f/4, en slutartid på 1/200 och en ISO på 100.
3. Flash -inställningar: Börja med din flashkraft på 1/4 eller 1/8 kraft. Ta ett testskott.
4. Justeringar:
* Om bilden är för mörk, öka flash -kraften eller öppna bländaren.
* Om bilden är för ljus, minska flash -effekten eller stäng ner bländaren.
* Justera reflektorn för att fylla i skuggorna.
5. förfina: Finjustera flash-positionen och motivets ställning tills du uppnår önskad look.
Genom att förstå dessa koncept och öva regelbundet kan du skapa fantastiska och professionella porträtt med bara en blixt. Lycka till!