Kärnidén:vinklar =känslor och perspektiv
Vinkeln du skjuter ett porträtt från betydligt påverkar tittarens uppfattning om ämnet. Det påverkar:
* Power Dynamics: Som verkar dominerande, som verkar sårbar.
* Ansiktsfunktioner: Vilka funktioner som betonas, som minimeras.
* humör och känslor: Den övergripande känslan som porträttet förmedlas.
* Storytelling: Berättelsen du försöker skapa.
De viktigaste porträttvinklarna och hur man använder dem
Här är en uppdelning, visualisera var och en när vi går:
1. Ögonnivå (neutral och anslutning)
* Beskrivning: Kameran är placerad i samma höjd som motivets ögon.
* Effekt:
* Skapar en känsla av jämlikhet och koppling.
* Neutral och relatabel. Innebär inte i sig makt eller sårbarhet.
* Exakt representation av ansiktsdrag.
* När man ska använda:
* Klassiska porträtt
* När du vill förmedla uppriktighet och äkthet.
* För att skapa en direkt anslutning till tittaren.
* För affärshuvudskott (ofta).
* Visuell ledtråd: Föreställ dig att du står direkt framför någon och tar sin bild.
2. Hög vinkel (undergiven och sårbar)
* Beskrivning: Kameran är placerad ovanför motivet och tittar ner.
* Effekt:
* Gör att ämnet verkar mindre, svagare eller mer sårbart.
* Kan skapa en känsla av medlidande eller medkänsla hos tittaren.
* Betonar huvudet och pannan.
* Kan få ögonen att se större ut (men var försiktig med dubbla hakar).
* När man ska använda:
* Att framställa oskyldighet, blyghet eller sorg.
* Att betona ämnets småhet i en enorm miljö.
* Att få någon att se mindre skrämmande (om de har en naturligt imponerande närvaro).
* Skjutande barn (ofta, men tänk på effekten).
* Visuell ledtråd: Föreställ dig att du står på en något upphöjd plattform eller hukning något och pekar kameran nedåt.
3. Låg vinkel (kraftfull och dominerande)
* Beskrivning: Kameran är placerad under motivet och tittar upp.
* Effekt:
* Gör att ämnet verkar högre, starkare och kraftfullare.
* Kan skapa en känsla av vördnad eller respekt.
* Betonar käklinjen och nacken.
* Kan få benen att se längre ut i ett fullkroppsskott.
* När man ska använda:
* Att framställa förtroende, myndighet eller hot.
* Att få någon att se större ut än livet.
* Att betona ämnets fysiska närvaro.
* Att skapa en dramatisk eller imponerande effekt.
* Visuell ledtråd: Föreställ dig att haka eller ligga och peka kameran uppåt.
4. Holländsk vinkel (canted vinkel eller sned vinkel) (desorienterande och oroande)
* Beskrivning: Kameran lutas åt sidan och skapar en diagonal horisontlinje.
* Effekt:
* Skapar en känsla av oro, desorientering eller instabilitet.
* Kan föreslå kaos, spänning eller galenskap.
* Lägger till visuellt intresse och dynamik.
* När man ska använda:
* Att framställa en karaktär som är förvirrad, störd eller utan kontroll.
* Att skapa en känsla av spänning eller fara.
* Att visuellt representera en värld som är off-kilter.
* Använd sparsamt! Det är lätt att överanvända och få bilden att se gimmicky ut.
* Visuell ledtråd: Föreställ dig att helt enkelt luta huvudet åt sidan medan du håller kameran.
5. Over-the-Shoulder (OTS) (intriger &berättelse)
* Beskrivning: Kameran är placerad bakom en person och tittar över axeln på en annan person eller scen.
* Effekt:
* Skapar en känsla av avlyssning eller voyeurism.
* Kan föreslå intimitet eller konflikt, beroende på ämnets uttryck och sammanhang.
* Inbjuder tittaren att dela personens perspektiv i förgrunden.
* När man ska använda:
* Att skapa en relation mellan två tecken.
* För att avslöja en dold agenda eller hemlighet.
* Att skapa en känsla av mysterium eller spänning.
* I gatufotografering för att fånga uppriktiga stunder.
* Visuell ledtråd: Tänk på hur du skulle filma en scen där en karaktär tittar på en annan, kanske misstänkt.
6. Profil (mystisk &konstnärlig)
* Beskrivning: Kameran är placerad för att fånga sidan av motivets ansikte.
* Effekt:
* Betonar motivets benstruktur och silhuett.
* Kan skapa en känsla av mysterium eller introspektion.
* Uppmärksammar motivets näsa, läppar och käken.
* När man ska använda:
* För att skapa ett klassiskt eller konstnärligt porträtt.
* Att betona ämnets elegans eller nåd.
* För att dölja en fläck eller oönskad funktion på ena sidan av ansiktet.
* Visuell ledtråd: Föreställ dig att någon vänder huvudet helt åt sidan, så att du bara ser ena sidan av deras ansikte.
Tips för att välja rätt vinkel:
1. Tänk på ämnets personlighet: Är de naturligtvis självsäkra, blyga, sårbara? Välj en vinkel som kompletterar deras personlighet eller skapar en kontrast för en specifik effekt.
2. Tänk på historien du vill berätta: Vilken känsla vill du framkalla? Vilket meddelande vill du förmedla?
3. Var uppmärksam på ansiktsdrag: Höga vinklar kan minimera en stark käklinje, medan låga vinklar kan betona den. Tänk på vilka funktioner du vill markera eller minimera.
4. experiment! Prova olika vinklar och se vad som fungerar bäst. Var inte rädd för att bryta reglerna.
5. Ljussatter: Hur ljus interagerar med ansiktet påverkas avsevärt av vinkeln. Testa din belysning i olika vinklar. Chins, skuggor och höjdpunkter kan förändras drastiskt.
6. Med förbehåll för kameraavstånd: Tänk på hur långt eller nära ditt ämne är till kameran. Vidvinkellinser och extrema närbilder kräver extra uppmärksamhet på hur din vinkel kan förvränga dina försökspersoner.
Sammanfattning:Övning och observation är nyckeln. Studieporträtt som du beundrar och analyserar de använda vinklarna. Genom att förstå effekterna av olika vinklar kan du skapa mer övertygande och uttrycksfulla porträtt. Lycka till!