REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Reflektorfotografering:Hur man använder en för fantastiska porträtt

reflektorfotografering:Hur man använder en för fantastiska porträtt

Reflektorer är viktiga verktyg för fotografer, särskilt porträttfotografer. De är prisvärda, bärbara och otroligt effektiva när det gäller att manipulera ljus för att skapa vackra och smickrande bilder. Den här guiden kommer att leda dig genom grunderna i reflektorfotografering, som täcker allt från att välja rätt reflektor till att behärska dess användning för fantastiska porträtt.

i. Förstå reflektors kraft:

En reflektorens primära syfte är att omdirigera ljus från en källa (vanligtvis solen eller en studiostrobe) till ditt ämne. Detta gör att du kan:

* Fyll skuggor: Ljusna mörka områden under ögonen, näsan och hakan, vilket resulterar i en mer smickrande och mindre kontrastisk bild.

* Lägg till fångstljus: Skapa en gnista i motivets ögon, vilket gör att de verkar mer livliga och engagerande.

* Kontrollkontrast: Minska hårda skuggor på soliga dagar eller till och med ut ljuset över motivets ansikte.

* Tillsätt värme eller svalhet: Reflektorer finns i olika färger, så att du kan justera ljusets färgtemperatur subtilt.

* Skapa olika belysningseffekter: Experimentera med placering för att uppnå olika belysningsmönster.

ii. Välja rätt reflektor:

Reflektorer finns i olika former, storlekar och färger. Här är en uppdelning:

* former:

* runda: Vanligast och mångsidig och erbjuder en bred, till och med spridning av ljus. Bra för nybörjare.

* oval: Liknar runda men lite mer riktade, användbara för att fylla större områden.

* triangulärt: Utformad för att hållas lätt och ge en mer fokuserad ljusstråle. Bra för solo -skyttar.

* rektangulär: Erbjuda mer exakt kontroll över ljuset och kan användas för att skapa specifika belysningseffekter.

* storlekar: Mindre reflektorer är lättare att hantera och idealiska för huvudbilder, medan större reflektorer är bättre för fullkroppsporträtt och gruppbilder. En 32-tums eller 43-tums reflektor är en bra utgångspunkt.

* Färger/ytor: Det är här den verkliga magin händer!

* vit: Det vanligaste och mångsidiga. Återspeglar ett neutralt, mjukt ljus, idealiskt för att fylla skuggor utan att lägga till färg.

* silver: Återspeglar det mest ljuset och skapar ett starkt och spekulärt (hårt) ljus. Använd sparsamt och längre bort från ämnet för att undvika hårdhet. Bra för att lägga till ett starkt fångstkastare.

* Guld: Återspeglar ett varmt, gyllene ljus och lägger till en touch av värme och glöd till huden. Perfekt för Golden Hour-porträtt och lägger till en solkyssad look.

* svart (eller mörkgrå): Tekniskt sett inte en reflektor, men brukade * ta upp * ljus och skapa djupare skuggor. Användbart för att skulptera ljus och lägga till dimension.

* genomskinlig (diffusor): Används för att mjukgöra hårt solljus genom att sprida det. Väsentligt för att skjuta i ljust, direkt solljus. Kan användas som en scrim eller mellan ljuskällan och motivet.

* zebra (guld/silver): En kombination av guld och silver, som erbjuder ett något varmare ljus än silver men inte så varmt som guld.

* 5-in-1 reflektor: Dessa är extremt populära eftersom de erbjuder vita, silver, guld, svarta och genomskinliga ytor i ett bekvämt paket. Perfekt för nybörjare eftersom de ger många alternativ.

iii. Mastering Reflector Placement:

Nyckeln till effektiv reflektorfotografering är korrekt placering. Här är en steg-för-steg-guide:

1. Identifiera din ljuskälla: Detta är vanligtvis solen, ett fönster eller ett studioljus.

2. Observera skuggorna: Lägg märke till var skuggorna faller på ditt ämne. Det här är de områden du vill fylla med reflekterat ljus.

3. Placera reflektorn: Placera reflektorn mittemot ljuskällan och syftar den för att studsa ljuset tillbaka på skuggorna. Experimentera med vinkeln och avståndet för att uppnå önskad effekt.

4. Tänk på ämnets position: Ämnet:s position i förhållande till ljuskällan och reflektorn är avgörande. Mindre justeringar kan göra en stor skillnad.

5. Avståndsfrågor: Att flytta reflektorn närmare ämnet kommer att resultera i ljusare ljus, medan du flyttar det längre bort kommer att skapa en mjukare, mer subtil fyllning.

6. Vinkel är nyckeln: Reflektorns vinkel påverkar ljusets riktning och intensitet. Experiment för att hitta den söta platsen.

Allmänna riktlinjer för placering:

* Under ansiktet: För smickrande fyllningsljus som lyser upp ögonen och mjukar skuggorna under hakan.

* åt sidan: För att skapa mer riktningsljus och forma ansiktet.

* ovanför huvudet: Använd en genomskinlig reflektor som diffusor i hårt solljus.

iv. Praktiska tips och tekniker:

* övning, övning, övning: Det bästa sättet att lära sig att använda en reflektor är att experimentera och se vad som fungerar bäst i olika situationer.

* Använd en assistent: Att ha någon som håller reflektorn gör saker mycket enklare, så att du kan fokusera på komposition och posering.

* Tänk på vind: Reflektorer kan agera som segel under blåsiga förhållanden. Använd en reflektorhållare eller be din assistent att vara extra försiktig.

* tänk på bakgrunden: Se till att det reflekterade ljuset inte skapar oönskade höjdpunkter eller skuggor i bakgrunden.

* Börja med vitt eller silver: Dessa är de mest förlåtande och enklaste att arbeta med.

* Undvik att överdriva det: För mycket reflekterat ljus kan göra att ämnet ser platt och onaturligt ut.

* Skjut i manuellt läge: Detta ger dig full kontroll över dina exponeringsinställningar och gör att du kan kompensera för det extra ljuset från reflektorn.

* Titta på fångstljus: Var uppmärksam på formen och positionen för fångstlamporna i motivets ögon. De bör vara subtila och behagliga.

* testbilder är viktiga: Ta några testbilder för att se hur reflektorn påverkar ljuset och gör justeringar efter behov.

* Glöm inte efterbehandling: Reflektorer kan förbättra dina bilder avsevärt, men en del efterbehandling kan fortfarande vara nödvändiga för att finjustera exponeringen, kontrasten och färger.

v. Scenario Exempel:

* utomhusporträtt på en solig dag: Använd en genomskinlig reflektor som diffusor för att mjukgöra det hårda solljuset och en vit reflektor för att fylla i alla återstående skuggor.

* utomhusporträtt på en mulen dag: En silver eller vit reflektor kan ge en touch av ljusstyrka och dimension till bilden.

* Golden Hour Portraits: En guldreflektor kan förbättra det varma, gyllene ljuset och skapa ett vackert, solkyssat utseende.

* inomhusporträtt vid ett fönster: Använd en vit reflektor för att studsa fönsterljuset tillbaka på motivets ansikte.

* studioporträtt med ett enda ljus: Använd en reflektor för att fylla i skuggorna och skapa en mer balanserad och smickrande belysning.

vi. Felsökning:

* reflektor för ljus: Flytta reflektorn längre bort eller använd en vit reflektor istället för en silver.

* reflektor inte tillräckligt ljus: Flytta reflektorn närmare ämnet eller använd en silverreflektor. Se också till att ljuskällan träffar reflektorn effektivt.

* onaturlig belysning: Justera reflektorns vinkel och avstånd för att skapa ett mer naturligt utseende fyllningsljus.

* hårda skuggor trots att han använder reflektor: Ljuskällan kan vara för stark. Försök att sprida ljuset med en genomskinlig reflektor eller flytta motivet till ett mindre ljust upplyst område.

vii. Slutsats:

Att behärska reflektorfotografering tar tid och övning, men resultaten är väl värda ansträngningen. Genom att förstå principerna för ljus och skugga och experimentera med olika reflektorer och placeringar kan du skapa fantastiska porträtt som är både smickrande och visuellt tilltalande. Var inte rädd för att experimentera och ha kul! Lycka till!

  1. Hur [inte] att ta ett självtimerporträtt

  2. Hur man väljer stadslandskap för porträttfotografering

  3. Bakgrundsbelyst landskapsfotografering:Varför ska du skjuta i solen (+ tips)

  4. Hur självporträtt gör en bättre fotograf

  5. Vilket 50mm -objektiv är bäst för porträtt?

Fototips
  1. Hur [inte] att ta ett självtimerporträtt

  2. Hur man skapar ett bokeh -porträtt för under $ 10

  3. 5 sätt att rensa upp ljud i Adobe Audition

  4. Förstå bitdjup och färgåtergivning för video

  5. Hur användning av rekvisita i porträtt kan göra dina foton mer intressanta

  6. Hur man gör att färger dyker upp i dina porträtt utan att använda Photoshop

  7. Audiio introducerar ny SFX-katalog för innehållsskapare

  8. 5 fördelar med företagsvideoproduktion för ditt företag