i. Utrustning och miljö:
* kamera: Varje DSLR, spegelfri kamera eller till och med en smartphone med god manuell kontroll kan fungera.
* lins: Ett porträttlins (50 mm, 85 mm eller till och med en 35 mm på en grödesensorkamera) är idealisk för smickrande ämnet.
* belysning: Detta är *avgörande *. Du behöver minst en ljuskälla och helst två eller tre för mer kontroll.
* off-kamera blixt (Speedlight eller Strobe): Detta ger kraftfullt, kontrollerat ljus. Rekommenderas starkt för bästa resultat.
* Kontinuerligt ljus (LED -panel, softbox, ringljus): Mer prisvärd och lättare att se effekten i realtid. Mindre kraft än en blixt, så du behöver troligtvis ett mörkare rum.
* reflektor: Användbart för att studsa ljus och fylla skuggor.
* Ljusmodifierare (er): Dessa formar och mjukar ljuset.
* softbox: Skapar mjukt, diffus ljus.
* paraply: Liknar en softbox, men ofta mer bärbar och kan vara genomgående eller reflekterande.
* Skönhetsrätt: Producerar ett mer dramatiskt, kontrastiskt ljus.
* snoot: Skapar en koncentrerad ljusstråle, användbar för att lyfta fram specifika områden.
* Svart bakgrund: Detta är viktigt! Alternativ inkluderar:
* Svart sömlöst papper eller tyg: Ett vanligt och mångsidigt val. Få ett icke-reflekterande material som sammet eller muslin.
* mörk vägg: En mycket mörk vägg kan fungera, men du måste kontrollera det ljusa spillet noggrant.
* svart bakgrundsstativ: För att hålla din bakgrund säkert.
* Ljusstativ (er): För att montera dina lampor.
* Ljusmätare (valfritt): Hjälper dig att mäta och kontrollera din ljusa utgång exakt.
* fjärrutlösare (för blixtar): För att avfyra din blixt (ES) utanför kameran.
* Tejp/klämmor: För att säkra din bakgrund och hantera kablar.
* mörkt rum: Ju mörkare rummet, desto lättare blir det att uppnå en verkligt svart bakgrund.
ii. Inställningar och belysningstekniker:
1. Placera bakgrunden: Placera den svarta bakgrunden tillräckligt långt bakom ditt ämne (minst 6-8 fot, mer är bättre). Detta avstånd är avgörande för att säkerställa att ljuset belyser ditt ämne * Slå inte på bakgrunden.
2. Separera ämnet: Låt motivet stå tillräckligt långt borta från bakgrunden så att ljuset på ämnet inte spill ut på bakgrunden (minst 3-4 fot).
3. Ljuternativ: Här är några populära belysningsinställningar:
* en-ljus installation (enkel och effektiv):
* Placera ljuskällan till sidan av motivet i en 45-graders vinkel.
* Använd en softbox eller ett paraply för att mjukgöra ljuset.
* Experimentera med ljusets avstånd från ämnet för att justera intensiteten. Närmare =ljusare, hårdare; Vidare =dimmer, mjukare.
* Vinkla ljuset något för att undvika att ljus träffar bakgrunden.
* Tvåljusinställning (mer kontroll):
* nyckellampa: Huvudljuset, placerat som i en-ljusuppsättningen.
* Fill Light: Ett svagare ljus (eller en reflektor) placerad på motsatt sida av motivet för att fylla i skuggorna som skapats av nyckelljuset. Detta förhindrar att bilden blir för kontrast. Du kan använda en svagare blixt eller en reflektor för att studsa nyckelbelysningen tillbaka på motivet.
* Rim Light Setup (dramatisk):
* Placera ett ljus bakom och till sidan av motivet och pekar mot ryggen/axeln. Detta skapar en höjdpunkt längs kanten av deras kropp (en "kant" av ljus) och separerar dem från bakgrunden. Detta är svårare att utföra bra men är en slående utseende.
4. Lätt riktning och vinkel: Var uppmärksam på vinkeln på ditt ljus. En högre vinkel kan skapa mer dramatiska skuggor. En lägre vinkel kan vara mer smickrande.
5. Ströminställningar: Börja med låg effektinställningar på din blixt och ökar gradvis tills du uppnår önskad exponering för ditt ämne. Kontrollera kamerans LCD -skärm ofta för att bedöma ljuset.
6. isolera ljuset: Se till att inget ljus direkt träffar bakgrunden. Använd ladugårdsdörrar, rutnät eller flaggor (DIY eller butiksköp) för att styra riktningen på ditt ljus och förhindra spill. Fjäder ljuset bort från bakgrunden.
iii. Kamerainställningar:
* Skjut i manuellt läge (M): Detta ger dig full kontroll över din exponering.
* Aperture: Välj en bländare som ger dig det önskade fältets djup.
* bredöppning (t.ex. f/2.8, f/4): Skapar ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och betonar ämnet. Perfekt för porträtt.
* smal öppning (t.ex. f/8, f/11): Håller mer av bilden i fokus. Användbart om du vill fånga mer detaljer.
* slutartid: Din slutartid måste vara vid eller under synkroniseringshastigheten för din blixt. Detta är vanligtvis cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund. En snabbare slutartid låter inte blixten nå sensorn, och en svart bar visas på dina foton. Om du använder kontinuerligt ljus kan en snabbare slutartid hjälpa till att mörkna bakgrunden.
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (t.ex. ISO 100) för att minimera brus. Öka det endast vid behov för att uppnå korrekt exponering.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans så att du matchar din belysningskälla (t.ex. blixt, volfram, dagsljus). Fotografering i råformat gör att du kan justera vitbalansen i efterbehandlingen.
* mätningsläge: Använd spotmätningsläge för att mätare från motivets ansikte.
* Fokusläge: Använd autofokus för en punkt och fokusera på motivets ögon.
* skjut in rå: RAW-filer innehåller mer information än JPEG, vilket möjliggör större flexibilitet i efterbehandlingen.
iv. Tar skottet:
1. posera ditt ämne: Vägleda ditt ämne till smickrande poser. Tänk på deras kroppsspråk, ansiktsuttryck och hur de interagerar med ljuset.
2. Kontrollera exponeringen: Ta ett testskott och granska exponeringen på kamerans LCD -skärm. Justera din bländare, slutartid och ISO (vid behov) tills du uppnår önskad exponering. Var noga med den svarta bakgrunden. Det borde vara * verkligen * svart utan synlig struktur eller detalj. Om du ser ljus på bakgrunden, justera inställningar för belysning eller kamerainställningar.
3. Ta flera bilder: Slå flera foton med små variationer i pose och uttryck.
v. Efterbehandling (redigering):
* Programvara: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, fånga en eller gimp (gratis alternativ)
* Justera exponering och kontrast: Finjustera bildens övergripande ljusstyrka och kontrast.
* Justera höjdpunkter och skuggor: Återställ information i höjdpunkterna och skuggorna.
* Färgkorrigering: Justera vitbalansen och färgtonerna för att uppnå önskat utseende.
* skärpning: Lägg till en subtil mängd skärpning för att förbättra detaljer.
* Bullerreduktion: Minska eventuellt brus i bilden, särskilt om du använde en högre ISO.
* dodge and Burn: Använd Dodge och Burn Tools för att selektivt lätta eller mörkna områden i bilden, vilket förbättrar motivets funktioner.
* Spot Healing: Ta bort eventuella fläckar eller distraktioner.
* Gör den svarta bakgrunden verkligen svart (om det behövs):
* I Lightroom eller Photoshop, använd justeringsborsten med en negativ exponering och svarta inställningar för att mörkna alla områden i bakgrunden som inte är helt svarta.
* Använd ett lutningsfilter i Lightroom med en negativ exponering och svarta inställning, applicera det från bildens övre eller botten för att mörkna bakgrunden.
* beskärning: Skör bilden för att förbättra sammansättningen.
vi. Tips och felsökning:
* Förhindra lätt spill:
* Öka avståndet mellan ämnet och bakgrunden.
* Använd flaggor eller ladugårdsdörrar för att styra riktningen för ditt ljus.
* Placera ljuset i en brantare vinkel för att undvika att slå bakgrunden.
* Använd en snoot för att skapa en koncentrerad ljusstråle.
* Att hantera reflektioner: Undvik glänsande eller reflekterande ytor på ditt ämne. Matt makeup kan hjälpa.
* Ämneskläder: Mörka kläder kan smälta in i bakgrunden. Överväg att använda något ljusare nyanser eller strukturer för att ge viss separering. Alternativt är lätta kläder en stor kontrast!
* Övervaka ditt histogram: Histogrammet är en grafisk representation av tonområdet i din bild. Det kan hjälpa dig att identifiera överexponerade eller underexponerade områden. För ett porträtt med svart bakgrund vill du att majoriteten av histogrammet ska vara skev mot vänster (mörkare toner). Den högra sidan bör ha viss information som representerar dina höjdpunkter på modellen.
* övning: Experimentera med olika belysningsinställningar och kamerainställningar för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* Titta på tutorials: Det finns många utmärkta tutorials på YouTube och andra webbplatser som kan ge visuell vägledning.
Genom att följa dessa steg kan du skapa fantastiska porträtt med en ren och dramatisk svart bakgrund. Lycka till och ha kul att experimentera!