1. Förproduktion och koncept:
* Inspiration: Titta på klassiska film noir -filmer som "The Maltese Falcon", "Double Indemnity", "The Big Sleep" och "Sunset Boulevard." Var uppmärksam på belysningen, skuggorna och karaktärens arketyper.
* karaktär: Bestäm vilken karaktär du vill framställa (t.ex. femme fatale, hårtkokt detektiv, skuggig affärsman). Detta kommer att informera garderoben, posen och uttrycket.
* Story/Narrative: Tänk på berättelsen bakom bilden. Vad händer strax före eller efter skottet? Detta ger djup och intriger.
* Plats (valfritt): Om du skjuter på plats, leta efter platser med potential för dramatisk belysning. Tänk gränder, svagt upplysta barer, regniga gator eller fönster med persienner som kastar skuggor.
* Garderob &rekvisita:
* femme fatale: En slinky klänning (ofta satin eller sammet), mörk läppstift, rökig ögonmakeup, en dike -kappa, en cigaretthållare, pärlor, handskar och ett mystiskt uttryck.
* detektiv/skuggig karaktär: En fedora, trenchrock, skrynklig kostym, en cigarett, ett glas whisky, ett kyniskt uttryck.
* färgpalett: Tänk på svartvitt eller en kraftigt desaturerad färgpalett vid efterbehandling.
2. Belysning:
* nyckellampa: Använd en enda, stark ljuskälla för att skapa djupa skuggor och höjdpunkter. Ett hårt ljus (utan diffusion) är idealisk. Placera den för att skapa dramatiska skuggor över ansiktet. Sikta på en 45-graders vinkel mot ämnet.
* skuggor är nyckeln: Omfamna skuggorna. De är lika viktiga som ljuset för att skapa noir -estetiken.
* persienner/venetianska persienner: En klassisk noir trope. Placera ljuskällan bakom persienner för att gjutna randiga skuggor över motivets ansikte och kropp.
* Praktiska ljus: Använd praktiska ljus (lampor, skrivbordslampor, neonskyltar) i scenen för att lägga till realism och atmosfär.
* Rim Light (valfritt): Ett fälglampa bakom ämnet kan hjälpa till att skilja dem från bakgrunden och lägga till dimension. Håll det subtilt.
* låg nyckelbelysning: Den totala belysningen bör vara mörk, med ett högt kontrastförhållande. Detta innebär en betydande skillnad mellan de ljusaste och mörkaste delarna av bilden.
* Ljusmodifierare: Om ljuset är för hårt kan du använda ett rutnät för att kontrollera utsläppet eller en snoot för att fokusera ljuset på ett specifikt område. Undvik softboxar för huvudljuset, eftersom de skapar en mjukare, mindre dramatisk look.
3. Posering och uttryck:
* Intensivt blick: Ögonen är avgörande. Ett direkt, genomträngande blick kan vara kraftfullt. Ett något nedåt blick kan skapa ett mer mystiskt eller sårbart utseende.
* lutat huvud: En lätt head -lutning kan lägga till intriger och drama.
* Kroppsspråk: Förmedla känslor och karaktär genom hållning. En nedsänkt hållning kan föreslå trötthet, medan en säker inställning kan föreslå makt.
* rökning (valfritt): Att hålla en cigarett (eller e-cigarett) kan lägga till noir-atmosfären. Var medveten om etik och hälsoeffekter.
* handplacering: Tänk på placering av händer. En hand på höften, en hand som håller ett glas eller en hand som håller fast en kappa kan alla lägga till historien.
* Undvik att le: Noir är i allmänhet allvarlig och dramatisk. Smiles ses sällan i klassiska film noir -porträtt.
4. Kamerainställningar och komposition:
* Aperture: Använd en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/1.8) för att skapa ett grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och isolera ämnet. Detta uppmärksammar motivets ansikte och lägger till en känsla av drama.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera brus, särskilt om du fotograferar i en mörk miljö.
* slutartid: Justera slutartiden för att uppnå önskad exponering.
* brännvidd: En standard till något längre brännvidd (t.ex. 50 mm, 85 mm) är i allmänhet smickrande för porträtt.
* Komposition:
* Rule of Thirths: Använd regeln om tredjedelar för att skapa en balanserad och visuellt tilltalande komposition.
* ledande linjer: Använd linjer i scenen (t.ex. kanten på en byggnad, en fönsterram) för att leda tittarens öga till ämnet.
* negativt utrymme: Använd negativt utrymme för att skapa en känsla av isolering eller mysterium.
* Tät beskärning: Var inte rädd för att beskära hårt på motivets ansikte för att betona deras uttryck.
5. Efterbehandling (redigering):
* svartvit konvertering: Konvertera bilden till svartvitt. Var uppmärksam på tonerna och kontrasten.
* kontrast: Öka kontrasten för att betona den dramatiska belysningen och skuggorna.
* Dodging and Burning: Använd dodging och bränningstekniker för att selektivt lysa eller mörkare områden i bilden, vilket förbättrar höjdpunkterna och skuggorna.
* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljer, särskilt i ögonen och ansiktet.
* spannmål (valfritt): Att lägga till en subtil mängd filmkorn kan förbättra vintage -utseendet. Var försiktig så att du inte överdriver det.
* vinjettering: En subtil vinjett (mörkare bildens kanter) kan dra tittarens öga i mitten av ramen.
* desaturation (färgalternativ): Istället för B&W, desaturerade färger, skjuter nyanser till bruna, blues och grå. Sänk mättnaden avsevärt för att stänga av färger medan du bibehåller lite färginformation.
* toning: Lägg till en subtil sepia eller en sval ton i bilden för att ytterligare förbättra vintage -utseendet.
* damm och repor (valfritt): Mycket subtil applicering av damm och repor kan förstärka retrokänslan. Använd sparsamt.
Programvara:
* Adobe Photoshop
* Adobe Lightroom
* Fånga en
* GIMP (gratis alternativ till Photoshop)
Nyckel takeaways:
* belysning är av största vikt: Det viktigaste elementet i film noir är dramatisk, högkontrastbelysning.
* omfamna skuggorna: Var inte rädd för mörker. Skuggor är viktiga för att skapa noir -estetiken.
* berätta en historia: Tänk på berättelsen bakom bilden och försök att förmedla den genom karaktärens pose, uttryck och den övergripande atmosfären.
* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika belysningsinställningar, poser och redigeringstekniker.
* Subtilitet: Gå inte överbord med effekter. Ett bra film noir -porträtt bör vara dramatisk men också trovärdig.
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att skapa film noir -porträtt.
Genom att följa dessa steg kan du skapa en övertygande Hollywood -film noir -porträtt som fångar drama, mysterium och intriger i den klassiska filmgenren. Kom ihåg att studera mästarna, experimentera och utveckla din egen unika stil. Lycka till!