i. Fokus- och skärpa problem
1. Fel:Mjukt fokus/inte tillräckligt skarp
* Problem: Den övergripande bilden eller specifika element (särskilt ögonen) saknar skarphet.
* Lösningar:
* Använd Back -knappfokus: Separat fokusering från slutarknappen. Tilldela fokus till en knapp på baksidan av kameran. Detta gör att du kan fokusera en gång och komponera utan att kameran omfokuserar varje gång du trycker på slutaren. Det är en spelväxlare för konsistens.
* Single Point Autofocus: Välj en enda autofokuspunkt och placera den direkt över ögat närmast kameran. Undvik att använda AF-lägen i stora områden (som "Auto-området" eller "bred") eftersom kameran kan fokusera på något annat.
* Kontrollera slutartid: Se till att din slutartid är tillräckligt snabb för att undvika kamerasak. En bra tumregel är 1/brännvidd (t.ex. om du använder en 50mm -objektiv, använd 1/50:e sekund eller snabbare). Om du skjuter handhållen, stöta ISO om det behövs för att uppnå en snabbare slutartid. Överväg att använda ett stativ för mycket långsamma slutarhastigheter.
* Skarpa Testa din lins: Linser kan variera i skärpa. Testa din objektiv vid olika öppningar för att hitta sin "söta plats" (ofta några stopp från vidöppen).
* Rengör linsen: En smutsig lins kan orsaka mjuka bilder. Använd en linsrengöringsduk och lösning.
* Fokusbekräftelse: Se till att din kamera bekräftar fokus (vanligtvis med en pip eller grön fokuspunkt) innan du tar skottet.
* mikrofokusjusteringar (om tillgängligt): Vissa kameror låter dig finjustera autofokus för specifika linser. Om din objektiv konsekvent back- eller front-fokus, utforska det här alternativet i kamerans meny.
* Använd bra glas: Investera i kvalitetslinser. De gör en stor skillnad i skärpa.
2. Misstefel:Fokusera på fel del av ansiktet
* Problem: Med fokus på näsan, håret eller kinden istället för ögonen.
* Lösning:
* Fokusera på ögonen (särskilt det närmaste ögat): Ögonen är den viktigaste delen av ett porträtt. Skarpa ögon drar tittaren in och skapar en anslutning. Prioritera ögat närmast kameran om båda ögonen inte är perfekt på samma fokalplan.
* Använd fokus och återkommer noggrant: Om du fokuserar på ögat och sedan komponerar, var du medveten om att du kanske flyttar fokalplanet. Använd en bredare bländare (mindre F-nummer) för att öka ditt fältdjup och ge dig själv mer spelrum. Alternativt använder du en fokus och återkommer teknik som minimerar förändringen i avstånd till ditt ämne.
ii. Exponerings- och belysningsfel
3. Mistässa:Överexponerade eller underexponerade bilder
* Problem: Bilder är för ljusa (utblåsta höjdpunkter) eller för mörka (krossade skuggor).
* Lösningar:
* Förstå kamerans mätning: Lär dig hur kamerans mätlägen fungerar (t.ex. utvärdering/matris, mittvikt, plats). Experiment för att se vilket läge som fungerar bäst i olika situationer.
* Använd histogram: Histogrammet är din bästa vän! Det visar fördelningen av toner i din bild. Sikta på ett histogram som är balanserat och inte klipp (kör av kanterna) i båda ändarna.
* Exponeringskompensation: Använd exponeringskompensation (+/- knapp) för att justera den totala ljusstyrkan på din bild. Om bilden är för mörk, lägg till en positiv kompensation; Om det är för ljust, lägg till negativ kompensation.
* Skjut i manuellt läge (M): Ger dig full kontroll över bländare, slutartid och ISO. Detta gör att du kan ringa in den exakta exponeringen du vill ha.
* Använd bländarprioritet (AV/A): Du ställer in bländaren och kameran ställer in slutartiden. Det är en bra kompromiss mellan full manuell och full bil.
* Använd ISO klokt: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Höj det endast vid behov för att uppnå en korrekt exponering vid önskad bländare och slutartid.
* Se upp för bakgrundsbelysning: Om ditt ämne är bakgrundsbelyst kan kamerans mätare underexponera dem. Använd exponeringskompensation eller spotmätning på motivets ansikte.
* "exponerar till höger" (ETTR): I digital fotografering kan något överexponering (medan du undviker att klippa höjdpunkter) resultera i mindre buller. Detta beror på att digitala sensorer fångar mer information i de ljusare tonarna.
4. Misst misstag:hård belysning/smickrande skuggor
* Problem: Djupa, mörka skuggor som är distraherande och smickrande.
* Lösningar:
* Undvik direkt solljus: Direkt solljus är fienden för goda porträtt. Det skapar hårda skuggor och gör ditt ämne att skaka.
* Skjut i öppen skugga: Leta efter områden som skuggas av byggnader, träd eller stora föremål. Öppen skugga ger mjukt, diffus ljus.
* skjut under den gyllene timmen: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången erbjuder varmt, mjukt och smickrande ljus.
* Använd en reflektor: En reflektor studsar ljuset tillbaka på ditt ämne, fyller i skuggor och lägger till en ljuspopp i ögonen. Vita eller silverreflektorer är vanliga.
* Använd en diffusor: En diffusor mjuknar ljuset från en hård källa, till exempel solen eller en blixt.
* Använd Flash Off-Camera: Låter dig styra ljusets riktning och kvalitet. Överväg att använda en softbox eller paraply för att mjukgöra ljuset.
* leta efter naturliga reflektorer: Ljus kan studsa av ytor som ljusa väggar eller trottoar, vilket ger ett mjukt fyllningsljus.
5. Fel:ojämn belysning i ansiktet
* Problem: Den ena sidan av ansiktet är betydligt ljusare än den andra.
* Lösningar:
* Placera ditt ämne noggrant: Var uppmärksam på ljusets riktning och hur det faller på ditt motiv ansikte.
* Använd en reflektor för att fylla skuggor: Placera en reflektor på skuggsidan av ansiktet för att studsa ljuset tillbaka och till och med ut belysningen.
* Använd Fill Flash: En subtil flashbrist kan fylla i skuggor utan att se hårda ut.
* Justera ämnets huvudvinkel: Ibland kan en liten vändning av huvudet göra en stor skillnad i hur ljuset faller i ansiktet.
iii. Komposition och poserande brister
6. Fel:Dålig sammansättning/brist på en kontaktpunkt
* Problem: Bilden känns rörig, obalanserad eller saknar ett tydligt ämne.
* Lösningar:
* Rule of Thirths: Dela upp bilden i nio lika delar med två horisontella och två vertikala linjer. Placera nyckelelement längs dessa linjer eller i deras korsningar.
* ledande linjer: Använd linjer för att dra tittarens öga i bilden och mot ämnet.
* negativt utrymme: Inkludera avsiktligt tomt utrymme runt ämnet för att skapa en känsla av balans och uppmärksamma ämnet.
* symmetri och mönster: Använd symmetri eller upprepande mönster för att skapa visuellt tilltalande kompositioner.
* Förenkla bakgrunden: Leta efter bakgrunder som är rena och rena. En suddig bakgrund (med en bred bländare) kan också hjälpa till att isolera ämnet.
* Ändra ditt perspektiv: Experimentera med fotografering från olika vinklar (hög, låg, ögonhöjd) för att hitta den mest övertygande kompositionen.
7. Fel:besvärlig posering
* Problem: Ämnet ser styvt, onaturligt eller obekvämt ut.
* Lösningar:
* kommunicera med ditt ämne: Prata med dem, få dem att känna sig bekväma och ge dem tydliga instruktioner.
* Börja med naturliga poser: Börja med enkla, avslappnade poser och justera dem gradvis.
* böjbenar: Raka armar och ben kan se styva ut. Be ditt ämne att böja armarna och benen något.
* Vinka kroppen: Att vända kroppen något åt sidan är vanligtvis mer smickrande än att vända mot kameran direkt.
* Viktförskjutning: Låt motivet flytta sin vikt till ett ben. Detta skapar en mer avslappnad hållning.
* Hands Matter: Var uppmärksam på händerna. Låt dem göra något naturligt, som att hålla ett föremål, vila på en höft eller försiktigt röra vid ansiktet. Undvik att ha dem knutna eller dolda.
* övning: Öva på att posera framför en spegel för att få en bättre förståelse för vad som ser bra ut och vad som inte gör det.
* Använd Pinterest/Referenser: Titta på exempel på bra porträttposer för inspiration.
* "Fake It 'Til You Make It": Om * du * är självsäker och ger tydliga vägbeskrivningar kommer ditt ämne att vara bekvämare.
8. Fel:Hoppa av lemmarna på besvärliga platser
* Problem: Att beskära motivet vid lederna (t.ex. armbågar, knän, handleder) kan få dem att se amputerade ut.
* Lösningar:
* Undvik beskärning vid lederna: Skör över eller under lederna, eller inkludera hela lemmen.
* Helkropp eller midja-up-skott: Dessa är i allmänhet säkra alternativ.
9. Fel:Med tanke på bakgrunden
* Problem: En distraherande eller smickrande bakgrund som påverkar ämnet.
* Lösningar:
* Välj en enkel bakgrund: En vanlig vägg, ett suddigt landskap eller en solid färg är alla bra alternativ.
* Var uppmärksam på färger: Undvik bakgrunder med kolliderande färger eller färger som konkurrerar med motivets hudton.
* Se upp för distraherande element: Var medveten om allt i bakgrunden som kan dra tittarens öga bort från ämnet (t.ex. ett ljust tecken, en rörig röra).
* Använd fältdjup: Ett grunt fältdjup (bred bländare) kan oskärpa bakgrunden och isolera ämnet.
* Ändra din vinkel: Ibland kan du helt enkelt flytta din skjutposition något eliminera ett distraherande element i bakgrunden.
iv. Kamerainställningar och tekniska problem
10. Fel:Använda för bred vinkel (distorsion)
* Problem: Förvrängning, särskilt runt ramens kanter, särskilt med vidvinkellinser. Ansiktsfunktioner kan också verka förvrängda.
* Lösningar:
* Använd en längre brännvidd: Linser i intervallet 50mm till 135 mm anses vanligtvis vara idealiska för porträtt.
* Steg tillbaka: Om du behöver använda en bredare lins, gå tillbaka från ditt ämne och gröda in senare.
* skjut in rå: RAW-filer låter dig korrigera snedvridning i efterbehandling med programvara som Adobe Lightroom eller fånga en.
11. Fel:Använda för liten en bländare (för mycket i fokus)
* Problem: Distraherande bakgrunder eftersom allt är skarpt. Ämnet sticker inte ut.
* Lösningar:
* Använd en bredare bländare: Skjut med en större öppning (mindre F-nummer, som f/2.8, f/1.8 eller till och med bredare) för att skapa ett grunt djupfält och oskärpa bakgrunden. Detta isolerar ämnet och uppmärksammar dem. Var försiktig så att du fortfarande spikar fokus på ögat.
12. Fel:Använda fel vitbalans
* Problem: Onaturliga hudtoner (för varm/orange eller för sval/blå).
* Lösningar:
* Använd Auto White Balance (AWB) noggrant: AWB fungerar bra i vissa situationer, men det kan vara felaktigt i andra.
* Använd en förinställd vitbalans: Välj en förinställd vitbalans som matchar belysningsförhållandena (t.ex. dagsljus, molnigt, skugga, volfram, fluorescerande).
* Använd ett grått kort: Ett grått kort låter dig ställa in en anpassad vitbalans i din kamera.
* skjut in rå: RAW-filer låter dig justera vitbalansen i efterbehandling utan att förlora bildkvaliteten.
* kalibrera din bildskärm: En korrekt kalibrerad bildskärm är avgörande för korrekt färgredigering.
13. Fel:Glömmer att rengöra din sensor
* Problem: Dammfläckar på dina bilder, särskilt märkbara i ljusa, till och med områden som himlen.
* Lösningar:
* Rengör din sensor regelbundet: Använd ett sensorrengöringssats eller få din sensor professionellt rengjort.
* Använd en liten öppning för att upptäcka damm: Ta ett testskott mot en ljus bakgrund (som himlen) vid en liten öppning (t.ex. f/16 eller f/22) för att avslöja dammfläckar. Detta gör dem lättare att se och ta bort i posten.
v. Efterbehandlingsfall
14. Mistässa:Överredigering/onaturlig retuschering
* Problem: Bilder ser falska, plastiska eller överbehandlade. Huden är för slät, färger är övermättade och detaljer går förlorade.
* Lösningar:
* mindre är mer: Börja med subtila justeringar och öka dem gradvis tills du uppnår önskat utseende.
* bevara strukturen: Undvik övermätande hud. Håll lite struktur för en mer naturlig look.
* Naturliga hudtoner: Sträva efter realistiska hudtoner. Undvik alltför varma eller svala toner.
* Använd retuscheringsverktyg sparsamt: Verktyg som läkningsborsten och klonstämpel bör användas för att ta bort mindre brister, för att inte helt omforma ansiktet.
* Lär dig grundläggande retuscheringstekniker: Det finns många tutorials tillgängliga online som kan lära dig hur du kan retuschera porträtt på ett naturligt utseende.
15. Fel:Inte korrigera linsförvrängning/kromatisk avvikelse
* Problem: Förvrängning, lila eller grön fransning längs kanterna och andra linsbrister.
* Lösningar:
* Aktivera linkorrigeringar vid efterbehandling: Program som Lightroom och Capture One har inbyggda linsprofiler som automatiskt kan korrigera distorsion och kromatisk avvikelse.
* manuella korrigeringar: Om linsprofiler inte är tillgängliga kan du manuellt korrigera dessa problem med hjälp av distorsion och kromatiska avvikelser.
Genom att undvika dessa vanliga misstag och implementera lösningarna ovan är du på god väg att fånga fantastiska och minnesvärda porträtt! Lycka till!