REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man gör lutningsskiftporträtt

Tilt-skiftfotografering, när den används på porträtt, skapar en unik miniatyreffekt, vilket gör att ditt ämne sticker ut från en suddig, ofta nyckfull, bakgrund. Även om det traditionellt görs med en specialiserad lutningsslins, kan effekten övertygande simuleras vid efterbehandling. Här är en uppdelning av båda metoderna:

i. Med en lutningsskiftlins (traditionell metod)

Den här metoden använder specialiserade linser som gör att du kan luta linsplanet och flytta den relativt bildsensorn. Detta ger dig direkt kontroll över fokusplanet.

* Förstå lutningsskiftlinser:

* lutning: Förändrar fokusplanet. Detta gör att du bara kan ha en specifik del av ditt ämne kraftigt i fokus, medan resten är suddig. Föreställ dig fokusplanet som en kil som skivar igenom din scen.

* skift: Flyttar linsen parallellt med bildsensorn utan att ändra bildperspektivet. Detta används oftare i arkitektonisk fotografering för att korrigera konvergerande linjer, men det kan vara till hjälp i kompositionen.

* Utrustning: Du behöver en lutningsskiftobjektiv som är kompatibel med ditt kamerasystem. Populära alternativ inkluderar:

* Canon TS-E-linser

* Nikon PC-E-linser

* Andra tredjepartsalternativ (t.ex. Samyang/Rokinon)

* Kamerainställningar:

* Aperture: Börja med en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4) för att ytterligare förbättra fältets grunt djup. Experiment för att hitta den söta platsen för din önskade oskärpa.

* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.

* slutartid: Justera för att uppnå korrekt exponering baserad på din bländare och ISO.

* Fokusläge: Manuellt fokus är avgörande. Autofokus fungerar inte pålitligt på grund av det lutade fokusplanet.

* Teknik:

1. komponera ditt skott: Rama in ditt ämne noggrant. Tänk på bakgrunden och hur oskärpa kommer att påverka den övergripande bilden. En ren bakgrund fungerar ofta bäst.

2. Set Focus: Detta är det mest kritiska steget. Använd Live View och zooma in i området för ditt ämne vill du vara helt skarp (vanligtvis ögonen). Justera försiktigt fokusringen tills du uppnår maximal skärpa.

3. Apply Tilt: Börja med en liten mängd lutning och öka gradvis medan du observerar effekten på din livevy eller genom sökaren. Experimentera med olika lutningsvinklar för att hitta det utseende du vill ha. Kom ihåg att fokusplanet kommer att vara annorlunda beroende på om du lutar upp/ner eller vänster/höger

4. Ta skottet: När du är nöjd med fokus och lutning, ta bilden.

* Tips för lutningsskiftlinser:

* övning: Det tar tid och övning att behärska fotografering av lutningsskift. Experimentera med olika lutningsvinklar och brännvidd.

* stativ: Ett stativ rekommenderas starkt, särskilt när du arbetar i svagt ljus eller med långsamma slutartid.

* Live View: Använd Live View på din kamera för att exakt fokusera och justera lutningen.

* Focus Peaking: Om din kamera har fokus på topp, gör det möjligt för den att hjälpa dig att se de områden som är i skarpt fokus.

* Tänk på skala: De bästa tilt-skiftporträtten efterliknar ofta utseendet på miniatyrscener. Tänk på sammansättningen och ämnet för att förbättra denna effekt.

ii. Skapa effekten i efterbehandling (digital simulering)

Denna metod använder programvara som Photoshop, GIMP eller andra fotoredigerare för att simulera lutningsskifteffekten.

* Programvara:

* Adobe Photoshop: (Professionell, betald)

* gimp: (Gratis, öppen källkod)

* affinitetsfoto: (Betalt, engångsköp)

* online -fotoredaktörer: (Vissa erbjuder lutningsfilter, ofta med begränsad kontroll)

* mobilappar: (Många appar för iOS och Android erbjuder lutningsfunktioner)

* Steg (allmän tillvägagångssätt - Photoshop -exempel):

1. Öppna din bild: Ladda ditt porträtt i programvaran.

2. Välj lutningsskiftfilter: I Photoshop, gå till `Filter> Blur> Tilt-Shift`. Andra program kan ha liknande namn på effekten.

3. Justera fokusområdet: Du ser linjer som definierar området som kommer att vara i fokus. Dessa linjer representerar kanterna på det skarpa området. Placera och rotera dessa linjer för att matcha den del av ditt ämne du vill vara skarp (t.ex. ögonen).

4. Kontrollera oskärpa belopp: Justera oskärpa skjutreglaget för att kontrollera oskärpa. Experiment för att uppnå en realistisk miniatyreffekt. Börja subtilt och öka gradvis.

5. Övergång: Kontrollera mjukheten i övergången mellan de fokuserade och suddiga områdena.

6. Valfria justeringar:

* Färgmättnad: Öka mättnaden något för att förbättra det leksaksliknande utseendet.

* kontrast: Lägg till en touch av kontrast för att få ämnet att sticker ut.

* vinjett: En subtil vinjett kan dra betraktarens öga i mitten av bilden.

7. Spara din bild: Spara din redigerade bild.

* Tips för efterbehandling:

* Subtilitet är nyckeln: Undvik att överdriva oskärpa. En subtil effekt är vanligtvis mer övertygande.

* Välj rätt bild: Bilder med ett tydligt ämne och en relativt rena bakgrund fungerar bäst.

* Experiment: Prova olika oskärpa inställningar och fokusområdet för att hitta det utseende du vill ha. "Iris suddighet" -filtret i Photoshop kan ge mer komplexa, elliptiska oskärpa mönster som kan passa vissa porträtt bättre.

* Använd lagermasker: För mer kontroll, applicera suddighetseffekten på ett separat lager och använd en skiktmask för att finjustera de suddiga områdena.

* Tänk på perspektiv: Tänk på perspektivet i din bild. Tilt-skifteffekten är mest övertygande när perspektivet antyder en miniatyrscen. Att skjuta från en något förhöjd vinkel hjälper ofta.

* tillsätt buller eller spannmål: Att lägga till en liten mängd brus/spannmål kan ibland hjälpa till att dölja den konstgjorda suddigheten och få det att se mer ut som ett naturligt resultat.

Nyckelskillnader mellan lins kontra efterbehandling:

* Kontroll: En lutningsslins erbjuder mycket mer exakt kontroll över fokusplanet och den suddiga effekten.

* Realism: En lins skapar ett äkta grunt fältdjup, vilket resulterar i en mer naturlig oskärpa. Digitala simuleringar kan ibland verka konstgjorda.

* Kostnad: Tilt-skiftlinser är dyra. Efterbehandling är ett mycket billigare alternativ.

* Tid: Även om att behärska linsen tar tid att använda den för att skapa effekten i kameran är ofta snabbare än efterbehandlingsvägen. Efterbehandling kan vara tidskrävande för att bli rätt.

* Kvalitet: Kvaliteten på effekten beror på fotografens eller redaktörens skicklighet.

När fungerar tiltskift bra för porträtt?

* Miljöporträtt: Att visa upp ämnet i en specifik miljö, vilket gör att miljön verkar miniatyr.

* uppriktiga skott: Skapa ett lekfullt och ovanligt perspektiv på uppriktiga stunder.

* Kreativt uttryck: Experimentera med olika sätt att representera ditt ämne och deras omgivningar.

I slutändan beror det bästa tillvägagångssättet på din budget, utrustning och önskad kontrollnivå. Experimentera med båda metoderna för att hitta vad som fungerar bäst för dig och din konstnärliga vision. Kom ihåg att effektiv lutningsskiftfotografering, oavsett om du använder en lins eller programvara, handlar om att skapa en känsla av skala och subtilt manipulera tittarens uppfattning.

  1. Kasta dina bytes

  2. Vad letar jag efter på en fotovandring? Del II Walk in Nature

  3. DIY hur man bygger och använder en reflektor ta bättre porträtt

  4. Hur man uppnår suddig bakgrund i porträttfotografering

  5. Välja en skönhetsrätt:Vilken storlek är rätt för porträtt?

Fototips
  1. Hur man tar unika kristallkulporträtt

  2. Hur man använder ljusvinkel i människor fotografering för extra stans

  3. Hur man gör Gentle Posing:En samling av instruktioner kommer igång

  4. Hur man hittar och använder naturliga reflektorer för porträtt

  5. Hur man väljer stadslandskap för porträttfotografering

  6. Hur man skärper foton:en introduktion

  7. Varför ska du integrera videoprojekt i klassrummet?

  8. Produktionstips för blandning av digital videokamera och DSLR-film