1. Dålig eller smickrande belysning
* Felet: Hårda skuggor, utblåsta höjdpunkter, tråkigt och platt ljus eller smickrande färger.
* Fixet:
* Golden Hour: Skjut under timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången för mjukt, varmt och smickrande ljus.
* Öppen skugga: Placera ditt ämne i skuggan av en byggnad, träd eller ett stort föremål. Detta ger mjukt, jämnt ljus.
* Reflektorer: Använd en reflektor för att studsa ljuset tillbaka i subjektets ansikte och fylla i skuggor. Vit, silver och guld är vanliga reflektorytor, var och en erbjuder en något annorlunda effekt.
* diffusorer: Använd en diffusor (scrim) för att mjukgöra hårt solljus.
* inomhusbelysning: Använd softboxar, paraplyer eller till och med naturligt ljus från ett fönster för att skapa tilltalande inomhusbelysning. Undvik direkt blixt på kameran.
* Förstå ljusriktning: Observera hur ljus faller på ditt ämne. Skapar det smickrande skuggor och höjdpunkter? Experimentera med olika vinklar.
2. Dålig komposition
* Felet: Ämne i det döda centrumet, för mycket tomt utrymme, distraherande bakgrunder, besvärliga beskärning.
* Fixet:
* Rule of Thirths: Föreställ dig att dela upp din ram i nio lika delar med två horisontella och två vertikala linjer. Placera nyckelelement i ditt ämne (ögon, huvud) längs dessa linjer eller vid deras korsningar.
* ledande linjer: Använd linjer i scenen (vägar, staket, etc.) för att dra tittarens öga mot ämnet.
* negativt utrymme: Inkludera medvetet tomt utrymme runt ditt ämne för att skapa en känsla av balans och fokus.
* Förenkla bakgrunden: Leta efter rena, rena bakgrunder. Använd ett grunt fältdjup (se nr 6) för att oskärpa bakgrunden.
* Överväg inramning: Använd element i scenen (bågar, grenar etc.) för att rama in ditt ämne.
* Experiment med vinklar: Skjut inte bara från ögonhöjd. Försök att skjuta uppifrån eller under för ett annat perspektiv.
3. Onaturlig posering
* Felet: Styva, besvärliga poser som ser tvingade och obekväma.
* Fixet:
* Börja med en naturlig hållning: Låt ditt ämne stå naturligt och gör sedan små justeringar.
* böjbenar: Uppmuntra små krökningar i armar och ben för att undvika ett styvt utseende.
* Viktförskjutning: Låt ditt ämne flytta sin vikt något åt sidan.
* engagera sig i konversation: Att prata med ditt ämne hjälper dem att slappna av och kan leda till naturliga uttryck.
* ge riktning, inte diktat: Istället för att säga "Lägg din hand här", försök "kan du försöka vila handen försiktigt på höften?"
* Tänk på händer: Händer är ofta en giveaway av spänning. Ge dem något att göra (håll ett föremål, lägg dem i en ficka etc.).
* Practice Posing: Undersök olika poser och öva dem själv i en spegel för att förstå hur de känner sig.
4. Brist på anslutning till ämnet
* Felet: Ämnet ser uttråkad, obekväm eller frånkopplad.
* Fixet:
* kommunicera: Prata med ditt ämne före och under fotograferingen. Förklara din vision och få dem att känna sig bekväma.
* Bygg rapport: Hitta gemensam grund och delta i konversation.
* ögonkontakt: Uppmuntra ditt ämne att få ögonkontakt med kameran (eller något utanför kameran för en mer naturlig look).
* Äkta leenden: Berätta ett skämt eller fråga om något de brinner för att få fram ett äkta leende.
* vara entusiastisk: Din energi kommer att vara smittsam.
5. Dåligt fokus
* Felet: Suddiga bilder på grund av felaktigt fokus. Ofta är ögonen inte skarpa.
* Fixet:
* Använd autofokus: Lär dig kamerans autofokuslägen. Enkelpunkt AF är ofta bäst för porträtt, så att du kan välja den exakta fokuspunkten.
* Fokusera på ögonen: Ögonen är fönstret till själen. Se till att de är skarpa.
* Back -knappfokus: Separat fokusering från slutarknappen för mer exakt kontroll.
* manuellt fokus (om det behövs): Vid utmanande belysningsförhållanden kan manuellt fokus vara nödvändigt.
* Kontrollera fokus: Zooma in på dina bilder efter att ha tagit dem för att säkerställa skärpa.
* stabil skytte: Använd ett stativ i svagt ljus eller när du fotograferar med långsamma slutartid.
6. Grunt fältdjup som används felaktigt
* Felet: Alltför suddig bakgrund som distraherar från ämnet, eller viktiga delar av ämnet (som ögonen) är ur fokus.
* Fixet:
* Förstå bländare (f-stop): En bredare bländare (mindre F-nummer, som f/1.8) skapar ett grundare fältdjup. En smalare bländare (större F-nummer, som f/8) skapar ett större fältdjup.
* Välj rätt öppning: Använd ett grunt fältdjup för att isolera ditt ämne, men se till att nyckelelementen (ögon) är i fokus. Gå inte för grunt om du vill att mer av ämnet eller bakgrunden ska vara skarp.
* Avståndsfrågor: Ju närmare du är för ditt ämne, desto grundare blir fältets djup.
* Experiment: Ta några bilder med olika öppningar för att se hur det påverkar bilden.
7. Inte uppmärksamma detaljer
* Felet: Stray hårstrån, skrynkliga kläder, smuts i ansiktet, distraherande föremål i bakgrunden.
* Fixet:
* Förbered ditt ämne: Be ditt ämne att kontrollera håret, kläderna och smink före skjutningen.
* Kontrollera bakgrunden: Skanna bakgrunden för distraherande element och ta bort dem om möjligt.
* grooming: Ha ett litet skötselpaket till hands (hårband, luddrulle, blotting papper).
* Garderob: Råda ditt ämne om lämpliga klädval (undvik upptagna mönster eller logotyper).
* efterbehandling: Använd redigeringsprogramvara för att ta bort fläckar, herrelösa hårstrån eller andra mindre brister. Men överdriv inte det!
8. Ignorerar bakgrunden
* Felet: Distraherande element, kolliderande färger eller ointressant bakgrunder som försämrar ämnet.
* Fixet:
* Välj en enkel bakgrund: Leta efter vanliga väggar, neutrala färger eller suddiga bakgrunder.
* Skapa separering: Använd ett grunt fältdjup för att oskärpa bakgrunden.
* Överväg färgharmoni: Se till att bakgrundsfärgerna kompletterar ditt ämnes hudton och kläder.
* Använd en bakgrund: För studioporträtt, använd ett sömlöst papper eller tygbakgrund.
* Ändra ditt perspektiv: Ibland kan helt enkelt flytta några steg till vänster eller höger eliminera distraherande element från bakgrunden.
9. Felaktig vitbalans
* Felet: Bilder med onaturliga färggjutningar (för varma/gulaktiga eller för kalla/blåaktiga).
* Fixet:
* Ställ vitbalans: Använd kamerans vitbalansinställningar för att matcha belysningsförhållandena (dagsljus, skugga, volfram, fluorescerande).
* Anpassad vitbalans: Använd ett grått kort för att ställa in en anpassad vitbalans för de mest exakta färgerna.
* skjut in rå: RAW-filer låter dig justera vitbalansen i efterbehandling utan att förlora bildkvaliteten.
10. Överredigering
* Felet: Bilder som ser konstgjorda ut, med alltför utjämnad hud, onaturliga färger och överdriven skärpning.
* Fixet:
* Subtilitet är nyckeln: Gör små, inkrementella justeringar.
* Skin Retouching: Fokusera på att ta bort fläckar och kväll ut hudton, men bevara naturlig struktur.
* Färgkorrigering: Justera färger för att se naturliga och behagliga ut, men undvik att trycka dem för långt.
* skärpning: Applicera skärpning sparsamt, med fokus på viktiga detaljer som ögonen.
* ta pauser: Gå bort från din redigering ett tag och kom sedan tillbaka till den med nya ögon.
11. Inte skjuter i rå
* Felet: Begränsa dina redigeringsfunktioner och förlora bilddata.
* Fixet:
* Byt till rå: Ändra kamerans filformatinställning från JPEG till RAW. RAW-filer innehåller mycket mer bilddata, vilket möjliggör större flexibilitet i efterbehandlingen. Var medveten om att RAW -filer är större och kräver redigeringsprogramvara.
12. Använder inte rätt lins
* Felet: Använd en vidvinkelobjektiv som snedvrider ansiktsdrag, eller en lins som inte är tillräckligt skarp.
* Fixet:
* Idealisk brännvidd: Porträttfotografer föredrar ofta linser i intervallet 50mm till 135 mm. Dessa brännvidder ger ett smickrande perspektiv och möjliggör ett grunt djupfält.
* skärpa frågor: Invester i en skarp lins som kan fånga fina detaljer.
* Tänk på din stil: En bredare lins kan användas kreativt för miljöporträtt, men tänk på snedvridning.
13. Glömmer bakgrundshistorien
* Felet: Porträtt som saknar sammanhang eller inte berättar en historia om ämnet.
* Fixet:
* Miljöporträtt: Inkorporera ämnets miljö i porträttet för att berätta en historia om deras liv, arbete eller intressen.
* rekvisita: Använd rekvisita som är relevanta för ämnets personlighet eller yrke.
* fånga uppriktiga stunder: Fokusera inte bara på poserade bilder. Fånga uppriktiga stunder som avslöjar ämnets sanna personlighet.
14. Lär dig inte av dina misstag
* Felet: Upprepa samma fel om och om igen.
* Fixet:
* Granska dina bilder: Efter varje fotografering, granska noggrant dina bilder och identifiera områden för förbättringar.
* be om feedback: Dela ditt arbete med andra fotografer och be om konstruktiv kritik.
* experiment och lär dig: Var inte rädd för att prova nya saker och lära av dina framgångar och misslyckanden.
15. Brist på förtroende
* Felet: Tvekan, obeslutsamhet och brist på tro på dina egna förmågor.
* Fixet:
* övning, övning, övning: Ju mer du skjuter, desto mer säker kommer du att bli.
* studera mästarna: Titta på arbetet med framgångsrika porträttfotografer och analysera vad som gör deras bilder så övertygande.
* omfamna din stil: Utveckla din egen unika stil och var inte rädd för att experimentera.
* Tro på dig själv: Tro på dina förmågor och var inte rädd för att sätta dig själv där ute.
Genom att förstå dessa misstag och implementera lösningarna är du på god väg att skapa fantastiska porträtt som fångar essensen i dina ämnen. Lycka till!