REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man gör unika porträtt med lätt målning

Ljusmålningsporträtt är ett roligt och kreativt sätt att producera unika och fantastiska bilder. Här är en omfattande guide för hur man gör dem, täcker allt från utrustning till tekniker:

i. Viktig utrustning:

* DSLR eller spegelfri kamera: En kamera med manuell kontroll över bländare, ISO och slutartid är avgörande.

* stativ: Helt avgörande för att hålla kameran stabil under långa exponeringar.

* Ljuskällor: Det är här kreativiteten lyser! Tänk på dessa alternativ:

* ficklampor: Olika storlekar, ljusstyrka och fokuseringsförmågor. LED -ficklampor med justerbar kraft är idealiska.

* färgade geler: Lägg till färg till dina ficklampor för livliga effekter. Kan hållas framför ljuset eller fästs med tejp.

* stålull: Skapar gnistor när det antänds (använd med extrem försiktighet och säkerhetsåtgärder).

* fiberoptiska kablar: Ge fina ljuslinjer.

* El -tråd (elektroluminescerande tråd): Flexibel, glödande tråd finns i olika färger.

* Light Sabers (Toy): Roligt och lättillgängligt för intressanta former.

* tändare (med lågor): För små, flimrande effekter.

* LED -remsor: Erbjud kontinuerliga ljuslinjer.

* glödpinnar: Ge en tillfällig sprängning av ljus, bra för att lägga till streck.

* Relear Relear Release (valfritt, men rekommenderas starkt): Förhindrar kamerasak vid start och stoppar exponeringen. En telefonapp som styr din kamera kan också fungera som en fjärrkontroll.

* mörk miljö: Ju mörkare desto bättre. Ett helt svartat rum är idealiskt, men en mycket mörk utomhusplats kan fungera.

* assistent (valfritt, men användbart): Att ha någon som hjälper dig att posera ditt ämne och hålla lampor kan göra processen mycket jämnare.

ii. Kamerainställningar:

* Skjutläge: Manual (M) -läge är ett måste.

* Aperture: Börja med f/8 eller f/11. Justera efter behov för fältdjup. Smalare öppningar (högre F-nummer) ökar fältets djup men kräver mer ljus.

* iso: Håll det så lågt som möjligt (ISO 100 eller 200) för att minimera brus.

* slutartid: Detta kommer att variera mycket. Börja med något långt (10 sekunder, 20 sekunder eller till och med längre) och justera baserat på hur mycket ljus du målar. Experimentera.

* Fokus: Använd manuellt fokus. Låt ditt ämne stå på önskad plats, lysa en ficklampa på dem och fokusera. Byt sedan till manuellt fokus för att låsa det. Alternativt Förfokusera på ett objekt placerat där ditt ämne kommer att vara.

* vitbalans: Ställ in på "volfram" eller "glödande" för att starta. Justera efter behov vid efterbehandling.

* Bildformat: Skjut i rå för maximal flexibilitet vid efterbehandling.

iii. Ämnet och kompositionen:

* posering: Låt ditt ämne stå mycket stilla under exponeringen. Förklara att de bara behöver hålla still medan specifikt ljus vidrör dem.

* kläder: Mörka kläder är vanligtvis bäst. Lättare kläder kommer att återspegla mer omgivande ljus och plocka upp vilda ljus.

* bakgrund: En mörk, oklart bakgrund är idealisk. Detta minimerar distraktioner.

* Komposition: Tänk på regeln om tredjedelar, ledande linjer och andra kompositionsprinciper. Tänk på var du vill "måla" ljuset.

* Kommunicera tydligt:​​ Upprätta handsignaler med ditt ämne. Till exempel betyder en tumme-up "Jag håller fortfarande kvar", och en mild rörelse av din hand betyder "Slappna av!"

iv. Ljusmålningstekniker:

* Måla ämnet:

* Konsekvent rörelse: Flytta ljuskällan smidigt och jämnt för att undvika heta ställen eller streck.

* Avstånd: Justera avståndet till ljuset från motivet för att kontrollera ljusstyrkan. Närmare är ljusare.

* Vinkel: Experimentera med olika vinklar för att skapa skuggor och höjdpunkter. Ljus från sidan skapar mer dramatiska skuggor.

* olika lampor: Använd olika ljuskällor för att markera olika funktioner eller lägga till färg.

* disposition: Använd ett litet, fokuserat ljus för att spåra kanterna på ditt ämne.

* Fill Light: Använd en bredare ljuskälla för att fylla i skuggorna och skapa en mjukare övergripande utseende.

* Måla bakgrunden:

* abstrakta mönster: Skapa virvlar, linjer och andra abstrakta mönster i bakgrunden.

* Text: Skriv ord eller fraser i luften. Kom ihåg att bokstäverna kommer att visas bakåt!

* former: Rita former runt ditt ämne.

* med stencils: Skär ut former från kartong och lyser ett ljus genom dem till projektmönster på bakgrunden.

* Avancerade tekniker:

* stål ullspinning: Fäst stålull på en trådvisp, tända den och snurra den i en cirkel. Skapar spektakulära gnistor. Extrem försiktighet krävs. Bär ögonskydd, handskar och brandbeständiga kläder. Gör detta i ett vidöppen, säkert område bort från brandfarliga material. Ha vatten i närheten.

* Lätta orbs: Sväng en ljuskälla i en cirkulär rörelse för att skapa ljus orbs.

* med flera ljuskällor: Kombinera olika ljuskällor och tekniker för att skapa komplexa och skiktade effekter.

* strobe -belysning: Använd en strobe för att frysa rörelse medan lätt målning. Detta kan skapa intressanta effekter av ämnet som interagerar med ljuset.

v. Processen:

1. Setup: Ställ in din kamera på ett stativ, fokusera på ditt ämne och ställ in dina initiala kamerainställningar.

2. Mörka rummet: Stäng av alla lampor.

3. Starta exponeringen: Använd din fjärrlucka (eller kamerans timer) för att starta den långa exponeringen.

4. Lätt färg: Använd dina valda ljuskällor och tekniker för att "måla" scenen.

5. Avsluta exponeringen: Tryck på slutarutgivningen igen för att avsluta exponeringen.

6. Granska och justera: Granska bilden på kamerans LCD -skärm och justera dina inställningar och tekniker efter behov. Var inte rädd för att experimentera!

7. Upprepa: Ljusmålning är ofta en process för test och fel. Bli inte avskräckt om dina första försök inte är perfekta. Fortsätt öva och experimentera, så får du så småningom att ta hand om det.

vi. Säkerhetsöverväganden:

* stålull: Som nämnts tidigare är stål ullspinning farligt. Vidta alla nödvändiga försiktighetsåtgärder.

* snubbla faror: Var medveten om din omgivning i mörkret. Rensa alla hinder som kan få dig att resa.

* ögonsäkerhet: Undvik att lysa starkt ljus direkt i ditt eller ditt ämnes ögon.

* Ventilation: Om du använder material som producerar rök eller ångor, se till att området är väl ventilerat.

vii. Efterbehandling:

* Importera och justera: Importera dina RAW -filer till ett fotoredigeringsprogram som Adobe Lightroom, fånga ett eller liknande.

* grundläggande justeringar: Justera exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita och svarta.

* vitbalans: Finjustera vitbalansen för att få de färger du önskar.

* Bullerreduktion: Tillämpa brusreducering vid behov, särskilt om du var tvungen att använda en högre ISO.

* skärpning: Skärpa bilden för att få fram detaljer.

* Färgklassificering: Justera färgerna för att skapa en specifik stämning eller effekt.

* Ta bort distraktioner: Använd klonstämpel eller läkningsborste för att ta bort eventuella oönskade föremål eller fläckar.

* skiktning (avancerad): I Photoshop kan du kombinera flera ljusmålade bilder för att skapa ännu mer komplexa effekter. Till exempel kanske du vill ha en skarpare bild av motivets ansikte och en annan ljusmålningseffekt i bakgrunden.

Tips för unikhet:

* Inkorporera ovanliga ljuskällor: Tänk bortom ficklampor. Ljus, älvbelysning, gnistrar, projektorer och till och med ljuset från din telefon kan alla användas kreativt.

* Anpassade ljusverktyg: Bygg dina egna ljusmålningsverktyg med PVC -rör, papper, färgade geler och andra material.

* Plats, plats, plats: Experimentera med olika platser för att se hur det omgivande ljuset påverkar dina bilder. Till och med en liten mängd månsken kan ge en unik touch.

* ämnes interaktion: Låt ditt ämne aktivt delta i ljusmålningsprocessen. De kan hålla ljus, röra sig genom scenen eller till och med måla med själva ljuset.

* berätta en historia: Använd lätt målning för att berätta en historia eller förmedla ett meddelande. Tänk på de känslor du vill framkalla och välja ljuskällor och tekniker som hjälper dig att uppnå det målet.

* Experiment med rörelsesuddighet: Istället för att hålla ditt ämne perfekt, låt dem röra sig något under exponeringen för att skapa intressanta rörelsesuddighetseffekter.

* reflekterande ytor: Använd speglar, vatten eller andra reflekterande ytor för att studsa ljus och skapa intressanta mönster.

* Mix Media: Kombinera lätt målning med andra tekniker, till exempel dubbel exponering eller tidsförloppsfotografering.

* var inte rädd för att misslyckas: Det bästa sättet att lära sig är att experimentera. Var inte rädd för att prova nya saker och se vad som händer.

Lätt målning är en experimentresa. Ju mer du tränar, desto mer kommer du att upptäcka din egen unika stil och skapa riktigt fantastiska och originella porträtt. Lycka till och ha kul!

  1. Vilket 50mm -objektiv är bäst för porträtt?

  2. Porträttfotografer:Behöver du verkligen en 70-200mm-objektiv?

  3. Porträtt på en mulen dag? Använd en reflektor

  4. Sony HVR-A1U HDV videokamera recension

  5. Hur man gör Creative Portrait Photography (steg-för-steg-guide)

Fototips
  1. Hur man drar slutaren för Creative Portrait Photography

  2. Hur man eliminerar reflektioner i glasögonporträtt

  3. Hur man skapar dramatiska porträtt i ditt garage

  4. Hur man arbetar med bildförhållanden i landskapsfotografering

  5. Nya videor visar att Donald Trump (fortfarande) borde sparka sitt videoteam

  6. Casting samtal:hitta talanger för din produktion

  7. 19 tips om snöfotografering (hur man fångar magiska bilder)

  8. Tillverkad i skuggan varför att ta porträtt kan vara idealiskt