1. Definiera din varumärkesidentitet:
* kärnvärden: Vilka principer leder ditt företag (t.ex. kreativitet, professionalism, äkthet, innovation)?
* Målgrupp: Vem försöker du nå? Vilka är deras demografi, intressen och smärtpunkter?
* Varumärkespersonlighet: Om ditt varumärke var en person, hur skulle det vara (t.ex. lättillgängligt, sofistikerat, vilda, lekfullt)?
* varumärkeshistoria: Vad är berättelsen bakom ditt varumärke?
* Visuell stil: Vilka färger, teckensnitt och bilder används konsekvent över ditt varumärke?
* Mission/Syfte: Vad syftar du till att uppnå med ditt varumärke?
Exempel: Låt oss säga att du driver ett coachingföretag med fokus på att stärka kvinnor inom teknik.
* kärnvärden: Empowerment, förtroende, tydlighet, tillväxt
* Målgrupp: Kvinnor inom teknik, tidigt till mitten av karriären, känner sig fast eller saknar förtroende
* Varumärkespersonlighet: Stödjande, inspirerande, kunnig, lättillgänglig
* Visuell stil: Ljus, modern, ren, införlivande nyanser av kricka och guld.
2. Konceptualisera ditt självporträtt:
* Brainstorm Idéer: Baserat på din varumärkesidentitet, tänk på olika sätt att visuellt representera den. Överväga:
* Vad vill du att fotot ska förmedla? (Förtroende, expertis, tillvägagångssätt etc.)
* var kommer fotot att användas? (Webbplats, sociala medier, visitkort etc.) Detta påverkar den nödvändiga upplösningen, beskärningen och den övergripande känslan.
* Vilken historia vill du berätta? Relaterar det till ditt varumärkes uppdrag eller en specifik prestation?
* Välj en inställning/bakgrund:
* Office/Workspace: Förmedlar professionalism och expertis. Se till att det är snyggt och återspeglar ditt varumärkes estetik.
* Natur/utomhus: Föreslår frihet, kreativitet eller en koppling till miljön.
* Studio/vanlig bakgrund: Ger ett rent och mångsidigt alternativ som gör att du kan vara i fokus. Välj en färg som kompletterar din varumärkespalett.
* Relevant plats: Om ditt företag hänför sig till en specifik plats, överväg att integrera det. (t.ex. en fotograf nära en naturskön synvinkel).
* Bestäm om belysning:
* naturligt ljus: Ofta den mest smickrande. Skjut under "Golden Hours" (strax efter soluppgången eller före solnedgången) för mjukt, varmt ljus. Undvik direkt middagstid solljus, vilket kan skapa hårda skuggor.
* Artificial Light: Använd softboxar, ringljus eller reflektorer för att skapa jämnt och smickrande ljus.
* Planera din outfit och styling:
* kläder: Välj kläder som är i linje med ditt varumärkes personlighet och det meddelande du vill skicka. Tänk på färger, mönster och formalitet. Om du säljer exklusiva kläder, se till att det är uppenbart.
* Hår och smink: Style ditt hår och smink på ett sätt som återspeglar ditt varumärkes estetik och får dig att känna dig säker. Överdriv inte det om inte ditt varumärke kräver det.
* Tillbehör: Använd tillbehör för att lägga till personlighet och varumärkesrelevanta detaljer. (till exempel en teknisk bloggare som bär snygga hörlurar, en smyckesdesigner som bär sina egna skapelser).
* Överväg rekvisita (valfritt):
* Använd rekvisita som är relevanta för ditt varumärke och lägg till visuellt intresse. (t.ex. en grafisk designer med en surfplatta, en tränare med en anteckningsbok, en bagare med bakmaterial).
Exempel (fortsätter coachningsverksamheten):
* koncept: En säker, leende kvinna som sitter vid ett ljust, modernt skrivbord med en bärbar dator och en anteckningsbok. Bakgrunden är en ren, ljusfärgad vägg med en liten växt.
* inställning: Rent, modernt kontor.
* belysning: Mjukt, naturligt ljus från ett närliggande fönster, kompletterat med en softbox om det behövs.
* outfit: En snygg blazer i en kricka färg, en skarp vit skjorta och minimala smycken.
* rekvisita: Bärbar dator öppen med en coachingresurs som visas, en anteckningsbok och penna, en liten krukväxt.
3. Växel och installation:
* kamera: Använd den bästa kameran du har tillgång till. En DSLR eller spegelfri kamera ger bilder av högsta kvalitet, men en smarttelefonkamera kan också fungera bra om du uppmärksammar belysning och komposition.
* stativ: Väsentligt för stabilitet, särskilt när du skjuter ensam.
* Relear Release (valfritt): Låter dig ta bilder utan att röra kameran och förhindra oskärpa. Om du inte har en kan du använda kamerans självutbildningsfunktion.
* belysningsutrustning (om du använder konstgjort ljus): Softboxar, ringljus, reflektorer.
* bakgrund: Se till att din bakgrund är ren, rena och relevant för ditt varumärke.
4. Skjuter självporträttet:
* Kamerainställningar:
* Aperture: Använd en bredare bländare (t.ex. f/2.8 - f/5.6) för att skapa ett grunt djupdjup och oskärpa bakgrunden, vilket gör dig i fokus.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (t.ex. 100-400) för att minimera brus.
* slutartid: Se till att din slutartid är tillräckligt snabb för att förhindra oskärpa, särskilt om du skjuter handhållen.
* Fokus: Använd autofokus och försök att fokusera på dina ögon. Om du använder manuellt fokus, ta dig tid och se till skärpa.
* ram och komposition:
* Rule of Thirths: Placera dig själv utanför Center för att skapa en mer visuellt intressant komposition.
* utrymme: Lämna lite utrymme ovanför huvudet, men inte för mycket.
* ögonkontakt: Titta direkt på kameran för att ansluta till din publik. Alternativt kan du titta lite utanför kameran efter en mer uppriktig känsla.
* vinklar: Experimentera med olika vinklar för att hitta vad som är mest smickrande för dig. Att skjuta något uppifrån kan vara bantning.
* posering:
* hållning: Stå eller sitta rakt med god hållning.
* slappna av: Försök att slappna av ansiktet och kroppen. Ta djupa andetag för att släppa spänningar.
* leende (eller inte): Ett äkta leende kan göra att du verkar mer lättillgänglig. Om ditt varumärke är mer allvarligt kan ett subtilt, säkert uttryck vara mer lämpligt.
* Engage: Interagera med dina rekvisita eller miljön för att skapa en mer naturlig och engagerande ställning.
* Ta massor av foton: Ju fler bilder du tar, desto fler alternativ måste du välja mellan. Experimentera med olika poser, vinklar och uttryck.
5. Redigering och efterbehandling:
* Välj dina bästa bilder: Välj de foton som bäst representerar ditt varumärke och ditt önskade meddelande.
* grundläggande justeringar: Använd programvara för fotoredigering (t.ex. Adobe Lightroom, Photoshop, GIMP eller till och med mobilappar som Snapseed) för att göra grundläggande justeringar:
* Exponering: Justera bildens ljusstyrka.
* kontrast: Justera skillnaden mellan ljusa och mörka områden.
* vitbalans: Korrigera eventuella färggjutningar (t.ex. gör bilden varmare eller svalare).
* höjdpunkter och skuggor: Justera ljusstyrkan på höjdpunkterna och skuggorna för att få fram detaljer.
* tydlighet: Öka tydligheten för att förbättra detaljer och struktur.
* skärpning: Skärpa bilden så att den verkar mer skarp.
* retuschering (subtil): Ta bort eventuella distraherande fläckar eller brister, men undvik överkant, vilket kan göra att du ser onaturlig ut.
* Färgklassificering: Justera färgerna i bilden så att det matchar ditt varumärkes visuella stil.
* beskärning: Skör bilden till önskat bildförhållande för den plattform du använder den på.
Exempel (coachingverksamhet):
* Redigering: Öka ljusstyrkan och kontrastera något. Värm upp färgerna för att skapa en välkomnande känsla. Minska fläckar på huden men håll det övergripande utseendet naturligt. Skör till en torg för användning på Instagram. Lägg till ett subtilt krickfärgat filter för att anpassa sig till varumärkesfärger.
6. Konsistens är nyckeln:
* Använd konsekventa visuella element: Håll en konsekvent visuell stil över alla dina självporträtt för att förstärka din varumärkesidentitet. Detta inkluderar att använda liknande färger, bakgrunder och poser.
* Uppdatering regelbundet: Håll dina självporträtt aktuella för att återspegla ditt varumärkes utveckling och din egen personliga tillväxt. Byt ut föråldrade bilder med färska, nya.
* Sök feedback: Fråga betrodda kollegor eller vänner om feedback på dina självporträtt. Kommunicerar de meddelandet du tänker? Återspeglar de exakt ditt varumärke?
Nyckel takeaways:
* Autenticitet är avgörande. Var dig själv, men presentera den bästa versionen av dig själv som överensstämmer med ditt varumärke.
* Planering är väsentlig. Vinge inte bara det. Tänk på din varumärkesidentitet, planera din fotografering och redigera dina foton noggrant.
* Practice gör perfekt. Var inte rädd för att experimentera och prova olika saker tills du hittar vad som fungerar bäst för dig och ditt varumärke.
* Överväg att anställa en professionell. Om du kämpar för att skapa självporträtt som uppfyller dina standarder kan du överväga att anställa en professionell fotograf som är specialiserad på varumärkesfotografering. De kan hjälpa dig att skapa fantastiska bilder som perfekt fångar ditt varumärkes essens.
Genom att följa dessa steg kan du skapa självporträtt som inte bara ser bra ut utan också effektivt stöder din varumärkesidentitet och hjälpa dig att få kontakt med din målgrupp. Lycka till!