i. Förproduktion:
* Plats SCOUTING: Detta är avgörande. Överväga:
* bakgrund: Leta efter oklädda bakgrunder som kompletterar ditt ämne och undviker distraherande element som sopor eller kraftledningar. Tänk på ledande linjer, intressanta strukturer och färger som förbättrar porträttet.
* Ljus: Den viktigaste faktorn. Tänk på tiden på dagen (gyllene timme - soluppgång och solnedgång - är i allmänhet idealisk för mjukt, varmt ljus). Undvik hård middagssol om du inte använder diffusorer. Leta efter områden med skugga, dappat solljus eller öppna områden med mjukt, diffus ljus.
* Tillgänglighet: Är det lätt att nå? Behöver du tillstånd? Finns det parkering i närheten?
* väder: Kontrollera prognosen! Vind kan vara ett problem, och regn kommer uppenbarligen att stoppa din skjutning.
* Utrustning:
* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera med en bra lins (en 50 mm eller 85 mm prime -objektiv rekommenderas ofta för porträtt).
* belysning (valfritt): Reflektorer (vitt eller silver för fyllningsljus, guld för varmare toner), diffusorer (för att mjukna hårt solljus), hastighetsljus eller strober (för mer kontroll, särskilt under svagt ljus eller för kreativa belysningseffekter).
* stativ: För skarpare bilder, särskilt i svagt ljus.
* bakgrunder (valfritt): Överväg att ta med en bärbar bakgrund (muslin eller annat tyg) för mer kontrollerade bakgrundsalternativ.
* rekvisita (valfritt): Rekvisita kan lägga till personlighet och intresse, men undvika att överväldigande porträttet.
* Release -formulär: Få alltid en signerad modellutgåva om du använder bilderna för kommersiella ändamål.
* koncept och styling: Diskutera garderob och posera med ditt ämne i förväg. Naturliga, bekväma kläder fungerar i allmänhet bäst. Tänk på den övergripande stämningen och stilen du vill uppnå.
ii. Under fotograferingen:
* belysning: Var uppmärksam på ljuset. Flytta ditt ämne och/eller dig själv för att hitta det bästa ljuset. Använd reflektorer eller diffusorer för att forma och modifiera ljuset efter behov.
* posering: Vägleda ditt ämne till naturliga och bekväma poser. Undvik styva, onaturliga poser. Uppmuntra dem att interagera med miljön.
* Kommunikation: Skapa en avslappnad och positiv atmosfär. Kommunicera tydligt med ditt ämne, erbjuda riktning och feedback. Positiv förstärkning är nyckeln.
* Skjutstilar: Experimentera med olika vinklar, perspektiv och kompositioner. Få både närbilder och bredare bilder.
* Fokus och komposition: Använd regeln om tredjedelar, var uppmärksam på ditt fältdjup (bländare) och se till kraftigt fokus på ditt motiv ögon.
iii. Efterproduktion:
* Redigering: Använd fotoredigeringsprogramvara (som Lightroom eller Photoshop) för att förfina dina bilder. Justera exponering, kontrast, vitbalans och skärpa. Ta bort fläckar och distraktioner. Var subtil och sträva efter ett naturligt utseende.
Exempel på att använda utomhusstudion effektivt:
* med ett skuggat område under ett träd: Detta ger mjukt, diffus ljus idealiskt för porträtt.
* Använd ett fält av blommor: Detta skapar en färgstark och romantisk bakgrund.
* använder en stenmur eller staket: Dessa lägger till struktur och intresse för bakgrunden.
* med en reflekterande yta (som vatten): Skapar intressanta reflektioner och lägger till visuellt djup.
Genom att noggrant planera din plats, förstå din belysning och kommunicera effektivt med ditt ämne kan du skapa fantastiska naturliga porträtt i din utomhusstudio. Kom ihåg att övningen gör perfekt. Ju mer du skjuter på olika utomhusplatser, desto bättre blir du när du utnyttjar den naturliga skönheten runt dig.