i. Innan du ens går ut:
* Tänk på ditt ämne och deras stil:
* Personlighet: Är ditt ämne utgående eller mer reserverat? Bakgrunden bör komplettera deras personlighet.
* kläder: Vilka färger har de? Du vill att bakgrunden ska harmonisera eller ge en behaglig kontrast. Undvik att kollidera färger och upptagna mönster som kommer att distrahera från ämnet.
* ockupation/hobbyer: Kan bakgrunden antyda något de tycker om eller göra? (t.ex. en musiker framför en sval vägg med graffitiliknande konst, en trädgårdsmästare i en frodig trädgård).
* Ljus är kung: Bestäm den tid på dagen du ska skjuta. "Gyllene timmar" (strax efter soluppgången och före solnedgången) erbjuder mjukt, varmt ljus. Overgerade dagar ger jämnt, diffus ljus. Hård middagssol kan vara utmanande och kräva att du hittar skugga.
* Research and Location Scouting:
* online -resurser: Använd Google Maps (särskilt Street View), Instagram (sök efter platstaggar), Pinterest och fotograferingsforum för att upptäcka potentiella platser.
* fråga runt: Lokala fotografer, vänner och medlemmar i samhället kanske känner dolda ädelstenar.
* Besök potentiella platser i förväg: Detta är avgörande! Se hur ljuset faller vid olika tider på dagen och identifierar specifika områden du gillar.
ii. På plats:Scouting och urval
* Leta efter dessa element:
* enkelhet: Ofta är de bästa bakgrunderna rena och konkurrerar inte med ditt ämne. En vanlig vägg, en lapp av grönt gräs eller en suddig naturlig scen kan vara mycket effektiv.
* Färg: Tänk på färg harmoni eller kontrast.
* harmoni: Färger som är nära varandra på färghjulet (t.ex. nyanser av grönt, blues och lila).
* kontrast: Färger som är motsatta varandra (t.ex. orange och blått, rött och grönt). Använd kontrast eftertänksamt, eftersom det kan vara visuellt slående men också potentiellt överväldigande.
* textur: Texturerade väggar (tegel, sten, trä), bladverk eller till och med vatten kan ge visuellt intresse.
* Djup: Leta efter bakgrunder som skapar djup, till exempel vägar, rader av träd eller konvergerande linjer. Djupet skiljer ditt ämne från bakgrunden och lägger till en känsla av dimension.
* ledande linjer: Stigar, staket, väggar eller rader av träd som drar tittarens öga mot ämnet.
* naturliga ramar: Träd, bågar, dörröppningar eller till och med suddiga förgrundselement kan rama in ditt ämne och uppmärksamma dem.
* Upprepa mönster: Rader med blommor, staket eller arkitektoniska detaljer kan skapa en visuellt tilltalande bakgrund.
* bokeh Potential: Områden som, när de skjuts med en bred bländare (låg F-nummer som f/2.8 eller f/1.8) kommer att skapa en mjuk, suddig bakgrund och isolera ditt ämne.
* Tänk på olika perspektiv:
* skjut låg: Att ligga eller huka kan avslöja intressanta förgrundselement eller ändra bakgrundens vinkel.
* Shoot High: Att klättra på en liten kulle eller använda en högre utsiktspunkt kan ge dig ett annat perspektiv och förenkla bakgrunden.
* Flytta runt: Till och med en liten förändring i din position kan drastiskt förändra bakgrunden. Experimentera med olika vinklar och synpunkter.
* Var uppmärksam på detaljerna:
* distraherande element: Var medveten om kraftledningar, papperskorgen, bilar och andra distraktioner i bakgrunden. Du kan ofta flytta dig själv eller ditt ämne för att eliminera dem. Ibland kan du klona dem i efterbehandling, men det är bättre att undvika dem i första hand.
* horisontlinje: Se till att horisontlinjen är rak. Du vill vanligtvis inte att det ska klippa direkt genom ämnets huvud. Överväg att luta kameran något för en mer dynamisk komposition (men gör det avsiktligt).
iii. Arbetar med din valda bakgrund:
* Aperture (f-stop):
* bredöppning (t.ex. f/1.8, f/2.8, f/4): Skapar grunt djup på fältet, suddiga bakgrunden och gör att ditt ämne sticker ut. Perfekt för att isolera ditt ämne och skapa ett drömmande, konstnärligt utseende. Detta är det vanligaste valet för porträtt.
* smal öppning (t.ex. f/8, f/11, f/16): Håller mer av scenen i fokus, inklusive bakgrunden. Använd detta om du vill visa mer av miljön eller när du skjuter gruppporträtt.
* brännvidd:
* längre brännvidd (t.ex. 85mm, 135mm, 200 mm): Komprimera bakgrunden, vilket gör att den verkar närmare ämnet. De tenderar också att skapa ett mer smickrande perspektiv för porträtt.
* kortare brännvidd (t.ex. 35 mm, 50mm): Bredda synfältet och visar mer av omgivningen. Var försiktig med vidvinkellinser eftersom de kan snedvrida ansiktsdrag om du kommer för nära.
* Ämneplacering:
* Rule of Thirths: Placera ditt ämne utanför centrum med hjälp av tredjedelar för att skapa en mer balanserad och visuellt tilltalande komposition.
* Ledande rum: Ge ditt ämne utrymme för att "titta in i" eller "flytta in" inom ramen. Om de tittar till vänster, placera dem på höger sida av ramen.
* Tänk på linjer: Placera ämnet på intressanta linjer i bakgrunden och skapa ett visuellt ankare.
* posering:
* tänk på bakgrunden: Välj poser som fungerar bra med bakgrunden. Om du till exempel skjuter framför en strukturerad vägg, kanske du vill att ditt ämne ska luta sig mot den eller interagera med den.
* Kommunikation är nyckeln: Vägleda ditt ämne och ge dem tydliga instruktioner. Hjälp dem att slappna av och känna sig bekväma framför kameran.
* belysning:
* Använd naturligt ljus till din fördel: Placera ditt ämne för att få ut det mesta av det tillgängliga ljuset. Leta efter öppen skugga, diffus ljus eller använd en reflektor för att studsa ljus på ditt ämne.
* Fill Flash (valfritt): I situationer där ljuset är hårt eller ojämnt kan en fyllningsblixt hjälpa till att balansera exponeringen och minska skuggorna på ditt ämne.
* efterbehandling:
* Färgklassificering: Justera färgerna i din bild för att skapa en specifik stämning eller stil.
* dodge and Burn: Ljusa och mörkna specifika områden på bilden för att förbättra detaljer och skapa djup.
* Ta bort distraktioner: Använd klonings- eller läkningsverktyg för att ta bort eventuella distraherande element från bakgrunden.
Nyckel takeaways:
* övning: Ju mer du skjuter, desto bättre blir du med att identifiera fantastiska bakgrunder.
* Experiment: Var inte rädd för att prova nya saker och bryta reglerna.
* ha kul! Fotografering bör vara rolig.
Genom att följa dessa tips är du på god väg att hitta och använda fantastiska bakgrunder för dina utomhusporträtt!