i. Konceptet och planeringen
* Vibe: Vilken typ av humör går du för? Lekfull, eterisk, vild, glamorös, mystisk? Detta kommer att påverka dina färgval, belysning och tillämpning av glitter.
* Modellval: Modellens hudton och funktioner kommer att påverka hur glitteret ser ut. Anser att någon är bekväm med att få glitter applicerad på dem!
* glittertyp: Det här är enormt.
* kosmetisk klass glitter: Absolut nödvändigt om glitteret kommer att vara nära ögonen eller på huden. Använd inte Craft Glitter! Kosmetisk glitter är tillverkad av olika material (vanligtvis polyester eller cellulosa) och skär till finare, jämnare kanter för att vara säkra för användning på huden.
* Storlek: Fin glitter skapar en mer subtil, diffus skimmer. Större glitterbitar gör djärvare, mer definierade gnistrar. Du kan blanda storlekar.
* Färg: Metalliska glitter (guld, silver, koppar) är klassiska. Iriserande glittrar skifter färger baserat på ljuset. Färgade glitter kan skapa specifika stämningar.
* form: Hexagoner är vanligast, men du kan hitta stjärnor, hjärtan och andra former.
* lim: Du behöver något för att göra glitterpinnen. Alternativ inkluderar:
* kosmetiskt glitterlim/primer: Speciellt utformad för att följa glitter till huden.
* hårgel/hårspray: För glitter i håret.
* ögonfranslim (för små, kontrollerade områden): Var mycket försiktig och undvik att få det i ögonen.
* petroleumgelé (vaselin): Kan användas för ett glansigt utseende, men applicera glitter noggrant.
* belysning: Avgörande för att fånga glitterens gnista.
* off-kamera blixt/strobe: Ger mer kontroll över ljuset och gör att du kan lyfta fram specifika områden.
* ringljus: Skapar ett mjukt, jämnt ljus med en cirkulär fångstljus i ögonen. Bra för ett mer modernt utseende.
* Kontinuerlig belysning (LED -paneler): Lättare att se effekten av ljuset i realtid.
* diffusorer: Mjukgör ljuset och förhindra hårda skuggor.
* Reflektorer: Studsa ljuset tillbaka på ämnet för att fylla i skuggor.
* bakgrund: Välj en bakgrund som kompletterar glitteret och inte distraherar från ämnet. Fasta färger (svart, vit, mörkblå) är ofta bra val. Du kan också använda en suddig, strukturerad bakgrund.
* Säkerhet: Skydda modellens ögon och mun under glitterapplikationen. Ha en plan för sanering (glitter kommer överallt!).
ii. Inställningen och applikationen
1. Förbered modellen: Rengör huden där glitteret appliceras.
2. Applicera lim: Applicera det valda limet i de områden där du vill ha glitteret. Du kan använda en borste, svamp eller fingrar.
3. Applicera glitter:
* sprutande: Håll en behållare med glitter ovanför området och strö den försiktigt ner. Detta skapar en mer spridd, organisk look. Använd en liten sikt för jämn distribution.
* pressning: Tryck glitter på limet med en borste eller svamp. Detta skapar en tätare, koncentrerad effekt.
* med en borste: Doppa en borste i glitter och knacka på den på limet. Bra för precision.
4. Kontroll: Använd en liten pensel- eller bomullspinne för att ta bort eventuella vilda glitterpartiklar.
5. hår (valfritt): Om du lägger glitter i håret, applicera hårgel eller hårspray först, strö glitter över håret.
iii. Skytte
1. Kamerainställningar:
* Aperture: Välj en bländare som ger det önskade fältets djup. En bredare bländare (t.ex. f/2.8, f/4) kommer att skapa ett grunt djupdjup och oskärpa bakgrunden och uppmärksamma ämnet. En smalare öppning (t.ex. f/8, f/11) kommer att hålla mer av bilden i fokus.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Justera belysningen för att kompensera.
* slutartid: Använd en slutartid som är tillräckligt snabb för att frysa någon rörelse (t.ex. 1/125:e sekund eller snabbare). Om du använder blixt kommer blixtens varaktighet effektivt att frysa rörelse.
* vitbalans: Ställ in vitbalansen enligt dina belysningsförhållanden.
2. posering: Experimentera med olika poser för att hitta vad som ser bäst ut. Tänk på poser som visar upp glitteret. Tänk på handplacering, lutning och ögonriktning.
3. Fokus: Fokusera noggrant på modellens ögon. Skarpa ögon är avgörande för ett övertygande porträtt.
4. vinklar: Prova olika vinklar för att se hur ljuset interagerar med glitteret. Fotografering från något över eller under kan skapa olika effekter.
5. Capture: Ta massor av foton! Experimentera med olika inställningar och poser.
iv. Efterbehandling (valfritt)
1. grundläggande justeringar:
* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka.
* kontrast: Öka eller minska kontrasten för att förbättra bilden.
* höjdpunkter/skuggor: Återställ information i höjdpunkterna och skuggorna.
* vitbalans: Finjustera vitbalansen.
2. Retouching:
* Skinutjämning: Slät försiktigt huden för att ta bort fläckar. Var försiktig så att du inte överdriver det.
* Ögonförbättring: Släpp ögonen och tillsätt en touch av ljusstyrka.
* glitterförbättring: Du kan selektivt förbättra glitteret genom att öka dess ljusstyrka eller kontrast eller genom att lägga till en subtil glödeffekt. Var subtil! Att överdriva det kommer att se onaturligt ut.
3. Färgklassificering: Justera färgerna för att skapa önskad stämning. Du kan använda färggraderingstekniker för att lägga till en specifik färggjutning eller för att förbättra de befintliga färgerna.
4. SHAPTING: Applicera en sista skärpningspass för att få fram detaljerna.
Exempel Glitter Looks &Techniques:
* glitter tårar: Tillämpa glitter runt ögonen för att skapa en "gråtande glitter" -effekt. Kräver exakt tillämpning och absolut glitter med kosmetisk klass.
* glitter fräknar: Tillämpa små prickar med glitter på ansiktet för att efterlikna fräknar.
* glitterhår: Glitter applicerades på håret för ett glittrande, eteriskt utseende.
* glitter kroppsfärg: Använd en kombination av glitter och kroppsfärg för att skapa komplicerade mönster på kroppen.
Viktiga tips för framgång:
* testbilder: Ta testbilder för att se till att dina belysning och kamerainställningar är korrekta * Innan * börjar du applicera glitter.
* tålamod: Glitter-applikation kan vara tidskrävande. Var tålamod och ta dig tid.
* sanering: Ha en plan för att rensa glitteret efteråt. En luddrulle, klibbig tejp och en dammsugare är dina vänner.
* Modellkommunikation: Kommunicera tydligt med din modell under hela processen. Se till att de är bekväma och att de vet vad du försöker uppnå.
* kreativitet: Var inte rädd för att experimentera och prova nya saker!
Genom att följa dessa steg kan du skapa fantastiska glitterporträtt som är både vackra och säkra. Lycka till! Låt mig veta om du har fler frågor.