i. Förstå grunderna - innan du börjar posera
* Kommunikation är nyckeln: Prata med ditt ämne! Förklara den vibe du går efter. Fråga om deras komfortnivå och vad de gillar/ogillar om hur de ser ut på foton. Ett avslappnat ämne kommer att posera bättre.
* Garderob och styling: Kläderna spelar en enorm roll. Se till att kläderna passar bra och passar motivets kroppstyp. Tänk på platsen och den övergripande stämningen när du väljer kläder.
* belysning: Belysning påverkar dramatiskt hur ställningen ser ut. Stark, riktningsljus kan accentuera maskulina funktioner. Mjukt, diffus ljus kan skapa en mer avslappnad och lättillgänglig känsla. Experimentera!
ii. Allmänna principer för manlig posering
* vinklar, vinklar, vinklar: Män ser i allmänhet bättre med skarpare vinklar. Undvik perfekt raka bilder (såvida det inte är ett mycket specifikt stilistiskt val).
* vinklade axlar: Att vända kroppen något åt sidan (en 45-graders vinkel är en bra utgångspunkt) skapar ett mer dynamiskt och smickrande utseende. Låt dem vinkla axlarna mot kameran.
* vinklat huvud: Att luta huvudet något (upp, ner eller vid sidan) ger intresse. En liten lutning nedåt kan ge en touch av allvar eller mysterium. En lutning uppåt kan förmedla förtroende.
* Undvik symmetri (i allmänhet): Symmetri kan göra att poser ser styva och onaturliga ut. Bryt upp det!
* En hand i en ficka, den andra armen avslappnade.
* Det ena benet är något böjt, det andra rakt.
* Något olika axelhöjder.
* hållning är viktigast: Bra hållning förmedlar förtroende. Påminn ditt ämne att stå högt, men inte styvt. Koppla av axlarna.
* Vikten av händer: Händer kan göra eller bryta en pose.
* Undvik "T-Rex" Arms: Låt inte armarna hänga styvt på sidorna. Detta gör att de ser korta och besvärliga ut.
* fickor: Ett klassiskt och avslappnat alternativ. Undvik att skjuta händerna hela vägen in; lämna en tumme eller fingrar synliga.
* Korsade armar: Kan förmedla förtroende, myndighet eller försvar (beroende på uttrycket och annat kroppsspråk). Se till att de inte pressar för hårt, vilket kan få dem att se skrymmande ut.
* vilar på en yta: Luta sig mot en vägg, bord eller föremål kan skapa en avslappnad och naturlig ställning.
* Håller ett objekt: En prop (som en bok, ett verktyg, en sportartikel eller till och med en drink) kan lägga till kontext och personlighet i skottet.
* gestering/rörelse: Om händerna är gester kan det känna sig mer naturligt.
* benplacering:
* Viktfördelning: Skift vikten på ett ben. Detta skapar en naturlig sväng i det andra benet och förhindrar styvhet.
* Crossing at the Ankles: Kan skapa en mer avslappnad och avslappnad pose, särskilt när det sitter.
* hållning: En bredare ståndpunkt förmedlar i allmänhet mer kraft och förtroende. En smalare hållning kan se mer avslappnad ut.
* Ansiktsuttryck:
* Ögon är nyckeln: Se till att ögonen är skarpa och fokuserade. En liten skivning kan få ögonen att se mer intensiva ut.
* leende mot inget leende: Tänk på den övergripande stämningen. Ett äkta leende är alltid ett bra alternativ, men ett mer allvarligt eller kontemplativt uttryck kan också vara mycket effektivt.
* käklinjen: En liten juting av käken kan definiera käklinjen och skapa ett mer maskulint utseende (men överdriv inte det!).
* squinch: Låt motivet skissa något med deras nedre ögonlock. Det hjälper till att få dem att se mer självsäkra och avslappnade ut.
* Tänk: Be ämnet att tänka på något som skulle framkalla en känsla som passar fotot.
iii. Posera idéer - specifika exempel
a. Stående poser:
* Den lutande positen: Luta dig mot en vägg, träd eller ett annat föremål. Den ena handen i en ficka, den andra vilar på ytan. Lite vinklad kropp och huvud.
* Den självsäkra hållningen: Fötter axelbredd isär, en något före den andra. Vinklad kropp. Händer i fickorna eller korsade armar. Direkt ögonkontakt.
* "Walking" -posen: Fånga motivet i rörelse, gå mot eller bort från kameran. Detta skapar en känsla av energi och dynamik. Säkerställa ett naturligt steg.
* "Candid" look: Låt motivet titta bort från kameran, som om det fångas på ett ögonblick. Detta kan skapa en mer avslappnad och naturlig känsla. Kan titta på i fjärran eller ner på något.
* "handen i jacka" poserar: Låt motivet lägga en hand inuti hans jacka. Det är en klassisk pose som utstrålar sofistikering.
b. Sittande poser:
* The Relaxed Lean: Sitt på en stol, avföring eller avsats, lutar dig något tillbaka. Den ena armen vilar på stolen, den andra draperade över ett knä.
* De korsade benen: Sitt med benen korsade vid anklarna. Händerna vilar på knäna eller lår.
* Skrivbordet ställer: Om ämnet i en kontorsmiljö ska sitta vid ett skrivbord, lutar sig lite framåt, som om du arbetar.
* golvet sitter: Att sitta på golvet kan skapa en mer avslappnad och lättillgänglig vibe. Låt ämnet luta sig mot en vägg eller stöd för stöd.
c. Åtgärd/rörelse poserar:
* Hoppningsposen: Fånga ämnet i luften, hoppa eller hoppa. Detta kräver god timing och samordning.
* Sportsåtgärden: Om ämnet är atletisk, fotografera dem engagerade i sin sport.
* "fungerande" pose: Fotografera ämnet som är engagerat i deras yrke eller hobby. Detta lägger sammanhang och personlighet till skottet. (t.ex. en kocklagning, en mekaniker som arbetar på en bil).
d. Närbild/porträttposer:
* Det direkta blicken: Fokusera på motivets ögon och uttryck. En liten lutning och ett säkert blick kan vara mycket kraftfullt.
* Profilskottet: Fånga motivets profil mot en ren bakgrund. Detta kan lyfta fram deras starka funktioner.
* "Tänkande" pose: Låt ämnet titta på avstånd, som om de är djupt i tanken. Detta kan skapa en mer kontemplativ och introspektiv känsla.
iv. Tips för att regissera ditt ämne
* Använd handlingsord: Istället för att säga "höj din arm", säg "nå något ovanför dig." Istället för "vänd ditt huvud", säg "lyssna på något bakom dig." Handlingsord hjälper till att skapa mer naturlig rörelse.
* ge små justeringar: Istället för att helt ändra ställningen, gör små justeringar. "Lutning av huvudet något till vänster." "Mjukgör ditt blick."
* Använd "mikrojusteringar": Subtila förändringar i hållning, uttryck och handplacering kan göra en stor skillnad.
* spegling: Demonstrera posisen själv (om du är bekväm) för att ge ämnet en visuell referens.
* Positiv förstärkning: Låt ditt ämne veta vad de gör bra. Detta kommer att öka deras förtroende och uppmuntra dem att prova nya saker.
* show, berätta inte bara: Om möjligt, visa ditt ämne foton på baksidan av kameran när du går. Detta gör att de kan se vad som fungerar och vad som inte är.
* Var tålamod: Att posera kan vara utmanande, särskilt för dem som inte är vana att vara framför kameran. Var tålamod och uppmuntrande.
v. Överväganden baserade på kroppstyp
* Slim/Lean: Lean Physiques drar nytta av kläder som tillför en del bulk (t.ex. skiktning, tjockare tyger). Undvik alltför baggy kläder. Poser som betonar höjd och längd kan vara smickrande.
* muskulös: Visa upp kroppen! Monterade kläder är nyckeln. Poser som belyser axlarna, armarna och bröstet kan vara effektiva. Undvik poser som komprimerar musklerna.
* Större byggnad: Mörkare färger är i allmänhet bantning. Undvik kläder som är för snäva eller för baggy. Fokusera på att skapa vinklar och linjer för att definiera kroppsformen. Stående poser med god hållning är viktiga.
vi. Vanliga misstag för att undvika
* styv, onaturliga poser: Det största misstaget! Uppmuntra rörelse och avkoppling.
* besvärlig handplacering: Var uppmärksam på händerna!
* dålig hållning: Slouching eller hamning över kan förstöra ett foto.
* smickrande vinklar: Tänk på hur kameravinkeln påverkar motivets utseende.
* ignorerar bakgrunden: Se till att bakgrunden är ren och ren och att den kompletterar ämnet.
* kommunicerar inte med ditt ämne: Brist på kommunikation kan leda till besvärliga och obekväma foton.
vii. Öva och experiment
Det bästa sättet att förbättra dina manliga poseringsförmågor är att öva! Arbeta med olika ämnen, experimentera med olika poser och var uppmärksam på vad som fungerar och vad som inte gör det. Studera arbetet med andra fotografer vars stil du beundrar. Var inte rädd för att prova nya saker och utveckla din egen unika inställning till manlig fotografering.
Lycka till och ha kul att skjuta! Kom ihåg att målet är att fånga essensen i ditt ämne på ett övertygande och autentiskt sätt.