i. Koncept och planering:
* Inspiration: Titta på andra glitterporträtt. Vilka stilar tilltalar dig? (t.ex. full ansiktsglitter, spridd glitter, glitter tårar, djärva glitter accenter etc.) Pinterest och Instagram är fantastiska källor.
* Modell: Välj en modell med bra hud och som kan hantera att glitter appliceras (och tas bort!). Tänk på deras hudton och hårfärg när du väljer glitterfärger. Kommunicera tydligt med dem om fotograferingen och eventuella känsligheter de kan ha.
* belysning: Bestäm din belysningsstil. Mjukt, diffus ljus är i allmänhet smickrande för porträtt. En ringljus eller softbox kan fungera bra. Tänk på hur ljuset kommer att interagera med glitteret. Bakgrundsbelysning kan skapa en vacker glittereffekt, men kan kräva noggrann posering för att undvika bländning.
* färgpalett: Bestäm om ditt färgschema. Kommer du att använda monokromatisk glitter, kompletterande färger eller en regnbågeffekt? Tänk på den övergripande stämningen du vill skapa.
* glittertyp: Avgörande!
* Glitter för kosmetisk klass: Absolut nödvändigt för att sätta nära ögonen eller i ansiktet. Denna glitter är specifikt utformad för att användas på huden och är vanligtvis tillverkad av polyester. *Använd inte hantverksglitter i ansiktet. Det kan skrapa hornhinnan och orsaka permanent skada.*
* hantverksglitter: Detta är bra för hår eller kläder, men håll det borta från ansiktet.
* glitterstorlek: Mindre glitter tenderar att följa bättre och skapar en jämnare utseende. Större glitterflingor kan lägga till drama och struktur.
* glitterformer: Hexagoner, stjärnor etc. kan ge visuellt intresse.
* lim:
* för hud: Petroleumgelé (vaselin), ögonfranslim (för större bitar) eller specialiserat glitterlim (utformat för kosmetisk användning) är vanliga val. Testa limet på ett litet hudområde först för att kontrollera om känsligheten.
* för hår: Hairspray, gel.
* för kläder: Tyglim (test i ett iögonfallande område först).
* Säkerhet: Använd säkerhetsglasögon och en mask under applikationsprocessen. Ha en luddrulle och makeupborttagare till hands för rengöring.
ii. Förberedelse och tillämpning:
1. Model Prep:
* rengör och fuktar huden: En slät duk är nyckeln.
* hår: Style håret efter önskemål. Tänk på hur glitteret kommer att komplettera frisyren.
* Garderob: Välj kläder som kompletterar glitteret. Enkla, solida färger fungerar ofta bäst. Skydda kläder från glitter med en smock eller handduk.
2. Applikationstekniker:
* all-over glitter: Applicera ett tunt lager lim på önskat område. Använd en borste eller fingrarna för att försiktigt trycka på glitteret på limet. Arbeta i små sektioner.
* spridd glitter: Använd en fläktborste eller fingrarna för att vända glitter på huden.
* glitter tårar: Applicera lim längs tårkanalen och under ögat. Använd en liten borste eller applikator för att försiktigt applicera glitteret och skapa en tårliknande effekt.
* exakt placering: Använd en liten borste eller applikator för att applicera glitter på specifika områden (t.ex. längs franslinjen, på kindbenen).
3. skiktning: Du kan bygga upp glitteret i lager för att skapa mer djup och dimension. Låt varje lager torka något innan du lägger till nästa.
4. blandning: Använd en mjuk borste för att blanda kanterna på glitteret för en mjukare utseende.
iii. Skjutning:
* Kamerainställningar:
* Aperture: Använd en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4) för ett grunt djupdjup och för att skapa ett drömmande, eteriskt utseende. En smalare bländare (t.ex. f/8, f/11) ger dig mer fokus i fokus.
* slutartid: Använd en snabb slutartid för att frysa alla rörelser.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.
* Fokus: Fokusera noggrant på ögonen eller ett viktigt inslag i glitterdesignen.
* posering: Experimentera med olika poser och vinklar för att fånga glitteret i bästa ljus. Uppmuntra din modell att röra sig något för att skapa olika reflektioner.
* belysning:
* Experiment med vinklar: Prova olika belysningsvinklar för att se hur de påverkar glitterens gnista.
* Reflektorer: Använd en reflektor för att studsa ljuset tillbaka på modellens ansikte och lysa glitter.
* Komposition: Använd regeln för tredjedelar eller andra kompositionstekniker för att skapa visuellt tilltalande bilder.
iv. Efterbehandling (redigering):
* Färgkorrigering: Justera färgerna för att förbättra glitterets liv.
* kontrast: Öka kontrasten för att få glitteret att pop.
* skärpning: Skärpa bilden för att få fram detaljerna om glitteret. Var försiktig så att du inte överharpen, vilket kan skapa oönskade artefakter.
* retuschering: Ta bort eventuella fläckar eller distraktioner från huden. *Undvik att ta bort för mycket glitter! Glitter är poängen med fotot.*
Exempel "How I Taked It" -scenario:
"For this glitter portrait, I wanted a dreamy, ethereal feel. I started by prepping my model's skin with a gentle cleanser and moisturizer. We used cosmetic-grade silver glitter, applied with Vaseline to ensure it stuck well and was safe for her skin. I used a softbox for even, diffused lighting. I used a wide aperture (f/2.8) to create a shallow depth of field and isolate the glitter. In Efterbehandlingen justerade jag färgerna för att få silverglitteret verkligen att lysa och gjorde lite mindre retuschering för att jämna ut huden utan att ta bort någon av gnistan.
Nyckel takeaways:
* Säkerhet först! Använd alltid glitter i kosmetisk klass nära ögonen och ansiktet.
* experiment med olika tekniker och material.
* var uppmärksam på belysningen.
* ha kul!
För att ge ett mer skräddarsytt svar, berätta:
* Vilken aspekt är du mest intresserad av? (t.ex. applikationstekniker? Belysning? Efterbehandling?)
* Vilken stil med glitterporträtt siktar du på? (t.ex. fullt ansikte, subtila accenter etc.)
* Vilken utrustning har du tillgänglig? (Kamera, belysning etc.)
Lycka till att skapa ditt eget bländande glitterporträtt!