i. Planering och förberedelser
* koncept: Innan du ens tänker på de tekniska aspekterna kan du tänka på det humör och känsla du vill framkalla. En svart bakgrund kan vara dramatisk, elegant, mystisk eller till och med minimalistisk. Att känna till din vision kommer att vägleda dina val.
* Ämne: Välj ett ämne vars funktioner och klädsel sticker ut mot det svarta. Kontrast är nyckeln! Överväga:
* kläder: Undvik helt svarta kläder om det inte är strukturerat eller om du har en plan för att skilja den från bakgrunden. Ljusare färger, ljusare färger eller strukturerade tyger fungerar bra.
* Hudton: Rättvisare hudtoner dyker ofta fint, men mörkare hudtoner kan också vara fantastiska om de tänds korrekt för att lyfta fram deras rikedom och djup.
* hår: I likhet med kläder, tänk på hårfärg och stil. Mörkt hår kan behöva separering med ljus.
* Plats: Helst är en studio lättast, men du kan anpassa alla utrymmen med kontroll över ljus. Leta efter ett rum du lätt kan mörkna.
ii. Den svarta bakgrunden
* Material:
* svart tyg/papper: De vanligaste alternativen. Velvet, filt eller tunga svarta pappersrullar är bra val.
* * Velvet:* absorberar ljus extremt bra, vilket ger dig en mycket djup svart. Kan vara dyrare och lockar damm.
* * Felt:* Ett bra alternativ till sammet, billigare, men kanske inte är lika lätt-absorberande.
* * Pappersrullar:* Kostnadseffektivt för större bakgrunder, men kan veckas lätt.
* Svart färg: Att måla en väggmatt svart kan också fungera, men det är en mer permanent lösning.
* mörk trasa/ark: I en nypa kan mörka filtar eller lakan fungera, men kanske inte är lika smidiga eller så lättabsorberande.
* Setup:
* Storlek: Se till att din bakgrund är bred och hög nog för att täcka hela området bakom ditt ämne, även när de rör sig något. Fel på sidan av större.
* Avstånd: Placera bakgrunden flera meter bakom ditt ämne. Detta är avgörande! Det låter dig tända ämnet utan att spilla ljus på bakgrunden.
* rynkafritt: Släta ut rynkor eller veck i din bakgrund. Dessa kommer att återspegla ljus och förstöra effekten. Ånga eller strykning (om det är lämpligt för materialet) är nödvändig.
iii. Belysning
Detta är den viktigaste delen av att skapa ett framgångsrikt svart bakgrundsporträtt. Målet är att tända ditt ämne utan att tända bakgrunden.
* nyckellampa: Din primära ljuskälla. Experiment med:
* position: Något åt sidan (45 grader) är en bra utgångspunkt. Flytta den runt för att se hur det påverkar skuggorna och höjdpunkterna på ditt ämne.
* modifierare: Softboxar, paraplyer och skönhetsrätter mjuknar ljuset och skapar ett mer smickrande utseende. Rutnät och snoots kommer att fokusera ljuset och minimera spill.
* Power: Justera kraften på ditt nyckelljus för att uppnå önskad ljusstyrka på ditt ämne.
* separering/hårljus (valfritt): Ett mindre, mindre kraftfullt ljus placerat bakom ämnet, riktat mot håret eller axlarna. Detta hjälper till att skilja dem från den svarta bakgrunden, särskilt om de har mörkt hår eller bär mörka kläder. Använd ett rutnät eller snoot på detta ljus för att kontrollera spill.
* Rim Light (valfritt): Liknar en separationsljus, men placeras ofta längre åt sidan för att skapa en stark översikt runt ämnet. Kan vara dramatisk och effektiv.
* Undvik bakgrundsbelysning: Den viktigaste regeln! Se till att absolut inget ljus slår bakgrunden. Du kan använda flaggor (svart tyg eller kartong) för att blockera alla herrelösa ljus från ditt nyckel ljus eller andra källor. Kontrollera noggrant med ögat och genom kamerans sökare.
* mätning: Använd kamerans platsmätare för att ta avläsningar från ämnets ansikte. Lita inte på den omgivande ljusmätaren, eftersom den kommer att luras av det omgivande mörkret.
iv. Kamerainställningar
* Aperture: Välj en bländare som ger dig det önskade fältets djup. En bredare öppning (t.ex. f/2.8, f/4) kommer att skapa ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden ytterligare och isolera ämnet. En smalare öppning (t.ex. f/8, f/11) ger dig mer i fokus.
* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.
* slutartid: Justera slutartiden för att korrekt exponera ämnet baserat på din bländare och ISO. Om du använder studiostrober kommer din slutartid troligen att begränsas av kamerans synkroniseringshastighet (vanligtvis cirka 1/200:e sekund).
* vitbalans: Ställ in din vitbalans på lämpligt sätt för din ljuskälla (t.ex. dagsljus, volfram, blixt). Fotografering i RAW gör att du kan justera detta i efterbehandlingen.
* Fokus: Fokusera noggrant på motivets ögon.
v. Skjutning och raffinering
* Ta testbilder: Ta flera testbilder och granska dem på kamerans LCD -skärm. Uppmärksamma:
* Exponering: Är ämnet korrekt exponerat?
* skuggor och höjdpunkter: Finns det några utblåsta höjdpunkter eller helt svarta skuggor?
* bakgrund: Är bakgrunden verkligen svart, eller finns det några områden med grå?
* pose och uttryck: Fångar du önskat humör och uttryck?
* Justera belysning och posering: Baserat på dina testbilder, justera din belysning och posera efter behov. Små förändringar i lätt placering kan göra en stor skillnad.
* skjut in rå: Detta ger dig mest flexibilitet i efterbehandlingen.
vi. Efterbehandling (viktigt!)
Efterbehandling är nästan alltid nödvändig för att uppnå en verkligt svart bakgrund och förfina ditt porträtt.
* Programvara: Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One, etc.
* Nyckeljusteringar:
* Exponering/ljusstyrka: Finjustera bildens övergripande ljusstyrka.
* kontrast: Öka kontrasten för att få ämnet att dyka upp mot bakgrunden.
* svarta: Det är här du kan göra bakgrunden verkligen svart. Skjut ner de svarta skjutreglaget tills bakgrunden är helt svart. Var försiktig så att du inte krossar skuggorna i ämnet.
* höjdpunkter och skuggor: Återställ information i höjdpunkterna och skuggorna.
* tydlighet: Lägg till tydlighet för att förbättra strukturen och detaljer.
* skärpning: Skärpa bilden något för att förbättra detaljer.
* Bullerreduktion: Applicera brusreducering vid behov, särskilt om du var tvungen att använda en hög ISO.
* retuschering (valfritt): Ta bort fläckar, slät hud och förbättra ögonen.
Tips och felsökning:
* Använd en ljusmätare: Om du ser allvar med porträttfotografering kan en handhållen ljusmätare vara ovärderlig för att exakt mäta ljus och säkerställa korrekt exponering.
* Flaggljus noggrant: Dubbelkontroll för alla herrelösa ljus som träffar bakgrunden. En liten bit svart kartong kan vara en livräddare.
* Flytta ämnet framåt: Avstånd är din vän. Ju längre ämnet är från bakgrunden, desto mindre chans att lätt spillas på det.
* Practice gör perfekt: Experimentera med olika belysningsinställningar, kamerainställningar och efterbehandlingstekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* Titta på tutorials: Det finns massor av fantastiska online -tutorials som visar olika svarta bakgrundsporträttstekniker.
* Var uppmärksam på detaljer: Ren bakgrund, väl upplysta ämnen och tankeväckande efterbehandling kommer att höja dina porträtt.
Genom att följa dessa steg och öva regelbundet kan du skapa fantastiska porträtt med en dramatisk och tidlös svart bakgrund. Kom ihåg att nyckeln är att kontrollera ditt ljus och uppmärksamma detaljerna. Lycka till!