i. Viktig utrustning:
* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera rekommenderas för större kontroll över inställningar. En telefonkamera kan dock fungera i god belysning.
* lins: Ett porträttlins (t.ex. 50mm, 85 mm eller en kort zoom som 24-70mm) med en bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8) kommer att hjälpa till att oskärpa bakgrunden och skapa separering.
* Svart bakgrund:
* sömlöst papper: En rulle med svart sömlöst papper är idealisk för en smidig, konsekvent bakgrund. Finns i olika bredder.
* tyg: Svart sammet eller ett liknande ljusabsorberande material (filt, duvetyne) kan också fungera. Se till att det är rynkfritt.
* Målad vägg: En matt svart målad vägg.
* utomhus: Mörka områden som en skuggad byggnad eller en skog på en molnig dag kan tjäna som en naturlig svart bakgrund.
* lampor (väsentligt för att uppnå sann svart):
* Studio Strobe/Speedlight: Det bästa alternativet för exakt kontroll och kraft. Du behöver troligen minst en. Två är att föredra.
* Kontinuerligt ljus: LED -paneler eller softboxar kan fungera, men de kan kräva högre ISO -inställningar på din kamera.
* Ljusmodifierare (väsentligt för att forma ljus):
* softbox: Skapar mjukt, smickrande ljus.
* paraply: Ett annat alternativ för att mjukgöra ljuset.
* snoot: En konisk modifierare som används för att rikta en mycket smal ljusstråle, användbar för att markera specifika områden.
* ladugårdsdörrar: Fästes till ljus för att kontrollera ljusets spill och form.
* Ljusstativ (er): För att hålla dina lampor.
* Trigger/Remote Shutter Release (valfritt): För att förhindra att kameraskakar när du använder ett stativ.
* reflektor (valfritt): Kan användas för att studsa ljuset tillbaka på motivets ansikte för att fylla skuggor.
ii. Installation och skytte:
1. Bakgrundsplacering: Placera din svarta bakgrund några meter bakom ditt ämne. Ju längre bort, desto mindre troligt kommer ljuset på ditt ämne att spillas på och belysa bakgrunden.
2. Ämnesplacering: Placera ditt ämne framför bakgrunden, vilket gör tillräckligt med utrymme mellan dem och bakgrunden så att ljuset på ditt ämne inte spillas på bakgrunden. Hur mycket utrymme beror på ljusets kraft och motiv. Experimentera.
3. belysningsinställning (nyckeln till framgång): Det finns några primära tillvägagångssätt:
* One Light Setup: Detta är den enklaste installationen.
* Placera din ljuskälla (med en softbox eller paraply) åt sidan och något framför ditt ämne. Vinkeln kommer att bestämma skuggmönstret.
* Sikta ljuset * på * ditt ämne, var försiktig med att ljuset * inte * träffar bakgrunden. Denna ljusskillnad är avgörande.
* Använd en reflektor på motsatt sida för att fylla i skuggor.
* Två lätt installation (mer kontroll):
* Main Light: Placera ditt huvudljus (med modifierare) till ena sidan av ditt ämne, som i en-ljus-installationen.
* kant ljus/hårljus: Placera det andra ljuset bakom ditt ämne, riktat mot håret och axlarna. Detta skapar separering från bakgrunden. En snoot- eller ladugårdsdörrar kan hjälpa till att styra det ljusa spillet.
* Viktigt:Se till att varken ljus belyser direkt bakgrunden.
* Clamshell Lighting (för en smickrande utseende):
* Placera ditt huvudljus ovanför och något framför ditt ämne, vinklat nedåt.
* Placera en reflektor * under * Pattens ansikte för att studsa upp och fyll i skuggor under hakan och ögonen.
4. Kamerainställningar:
* Aperture: Använd en bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8, f/4) för att skapa ett grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och ytterligare isolera ditt ämne.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (t.ex. ISO 100) för att minimera brus.
* slutartid: Justera slutartiden för att uppnå korrekt exponering. Detta kommer att bero på din bländare, ISO och kraften i dina lampor. Börja vid cirka 1/25:e sekund. Om du använder strober påverkar slutartiden vanligtvis inte exponeringen, men måste vara under kamerans synkroniseringshastighet.
* mätningsläge: Använd spotmätning eller mittviktad mätning för att exakt mäter ljuset på ditt motiv ansikte.
* Fokusläge: Använd autofokus för en punkt och fokusera på ämnets ögon.
5. Testning och justering:
* Ta testbilder: När du har ställt in dina lampor och kameror, ta några testbilder för att kontrollera din exponering, fokus och belysning.
* Justera ljuskraften: Justera kraften på dina lampor för att uppnå önskad exponering.
* Kontrollera för lätt spill: Undersök dina testbilder noggrant för att se om något ljus spillas på bakgrunden. Om så är fallet, justera positionen för dina lampor eller använd ladugårdsdörrar eller rutnät för att styra ljusutsläppet. Du kan behöva flytta ämnet vidare från bakgrunden.
* Justera ämnesposition: Experimentera med olika poser och vinklar för att hitta det mest smickrande utseendet.
iii. Efterbehandling:
Även med en bra installation är en viss efterbehandling vanligtvis nödvändig för att göra den svarta bakgrunden perfekt och förbättra ditt porträtt.
1. Programvara: Adobe Lightroom, Photoshop, fånga en eller liknande fotoredigeringsprogramvara.
2. Grundanpassningar:
* Exponering: Justera den totala exponeringen om det behövs.
* kontrast: Öka kontrasten för att få ämnet att sticker ut mer.
* Höjdpunkter &skuggor: Finjustera höjdpunkterna och skuggorna för att få fram detaljer i motivets ansikte.
* vitbalans: Justera vitbalansen för att säkerställa exakta hudtoner.
3. Svart bakgrund Perfektion:
* borstverktyg/maskering: Använd borstverktyget eller maskeringsverktygen för att välja bakgrund.
* Minska exponering/svarta: Sänk exponeringen och svarta specifikt i det valda bakgrundsområdet för att mörkna det ytterligare och se till att det verkligen är svart. Var försiktig så att du inte skapar hårda kanter eller glorier runt motivet.
* Spot Healing: Använd Spot Healing -verktyget för att ta bort eventuella dammfläckar eller brister på bakgrunden.
4. retuschering (valfritt):
* Skinutjämning: Slät försiktigt huden för att minska fläckar och rynkor. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan göra att ämnet ser onaturligt ut.
* Ögonförbättring: Släpp ögonen något för att få dem att dyka upp.
* dodge and Burn: Använd Dodge och Burn Tools för att subtilt skulptera ansiktet och lägga till dimension.
5. SHAPTING: Applicera en sista skärpningspass för att få fram detaljerna i porträttet.
Nyckeltips för framgång:
* Ljus separering är av största vikt: Den enskilt viktigaste faktorn är att förhindra att ljuset träffar bakgrunden.
* Starta enkelt: Behärska en-ljusinställningen innan du går vidare till mer komplexa inställningar.
* övning, övning, övning: Experimentera med olika belysningstekniker och kamerainställningar för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* Var uppmärksam på detaljer: De små sakerna, som rynkor i bakgrunden eller dammfläckarna på linsen, kan göra en stor skillnad i slutresultatet.
* Ämnesinteraktion: Engagera dig med ditt ämne och få dem att känna sig bekväma. Detta hjälper dig att fånga mer naturliga och autentiska uttryck.
* omfamna ofullkomlighet: Var inte rädd för att experimentera och prova nya saker. Ibland kommer de bästa resultaten från oväntade platser.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika tekniker kan du skapa fantastiska porträtt med en dramatisk svart bakgrund som kommer att fånga tittarens uppmärksamhet. Lycka till!