i. Planering och förberedelser:
* Ämne &koncept:
* Brainstorm: Börja med en idé. Vilken typ av humör går du för? Vilka former eller mönster föreställer du dig? Går du för abstrakt, nyckfull, gotisk osv?
* skiss eller storyboard: Det hjälper till att visualisera din slutliga bild. Grova skisser av de lätta mönstren du vill skapa runt ditt ämne kan vara en enorm tidsparare.
* kommunicera med din modell: Förklara din vision för ditt ämne. De måste förstå vad du försöker uppnå och hur de fortfarande behöver stanna. Ju tydligare du kommunicerar, desto bättre är resultaten.
* Tänk på miljön: Kommer du att skjuta inomhus eller utomhus? Vad är den omgivande ljussituationen? En helt mörk miljö är vanligtvis bäst, men du kanske kan arbeta med lite befintligt bakgrundsljus.
* Plats:
* Mörker är nyckeln: Hitta ett utrymme som kan göras så mörkt som möjligt. Detta kan vara en inomhusstudio, ett stort rum med blackout -gardiner eller utomhus på en månlös natt. Undvik lätt föroreningar.
* Utrymme att flytta: Du behöver utrymme för att röra dig runt ditt ämne när du målar med ljus.
* redskap:
* kamera:
* DSLR eller spegelfri kamera: Erbjuder manuell kontroll över inställningar som bländare, slutartid och ISO.
* stativ: Väsentligt för skarpa bilder vid långa exponeringstider.
* linser:
* Standard zoomobjektiv (t.ex. 24-70mm, 24-105mm): Mångsidig för porträtt.
* vidvinkellins (t.ex. 14mm, 20mm): Kan vara användbart för dramatiska effekter eller passa mer in i ramen.
* Ljuskällor: Det är här kulet börjar! Vara kreativ!
* ficklampor: En mängd ficklampor med olika strålbredd och intensiteter.
* LED -paneler/remsor: För bredare, jämnare ljus.
* Stringljus: Skapar vackra bokeh och flödande mönster.
* fiberoptiska trollstavar: Perfekt för känsliga, intrikata linjer.
* glödpinnar: Billig och ger en livlig, tillfällig ljuskälla.
* Stålull (för Sparks!): Var mycket försiktig med detta och vidta säkerhetsåtgärder. Kräver en metallvisk och rep för att snurra. Detta är mycket farligt och rekommenderas inte för nybörjare.
* färgade geler: Fäst dessa på dina ficklampor för att skapa olika färger.
* telefonskärm/appar: Använd en telefon med en vit eller färgad skärm för att måla. Det finns också lätta målningsappar som visar mönster och former.
* Relear Release (eller timer): Undvik att skaka kameran när du startar exponeringen. Rekommenderas starkt.
* svarta kläder: Bär mörka kläder för att minimera din synlighet i den slutliga bilden.
* rekvisita (valfritt): Masker, kostymer eller andra objekt kan lägga till berättelsen.
* Säkerhetsutrustning (för stålull): Säkerhetsglasögon, handskar, brandsläckare och en brandbeständig plats.
ii. Kamerainställningar:
* manuellt läge (M): Ger dig fullständig kontroll över bländare, slutartid och ISO.
* Aperture:
* Börja med f/8 till f/11: Detta ger ett bra fältdjup för att hålla ditt ämne skarp. Justera vid behov beroende på önskad effekt. Mindre bländare =mer i fokus, men behöver mer ljus.
* slutartid:
* Börja med 5-30 sekunder: Det här är din duk. Justera enligt komplexiteten i din ljusmålning och det omgivande ljuset. Experimentera! Längre slutartid =mer tid att måla.
* iso:
* Håll det lågt (ISO 100-400): Minimera brus. Öka endast vid behov för att lysa upp bilden.
* Fokus:
* manuellt fokus: Den enklaste metoden. Fokusera på ditt ämne innan du stänger av lamporna. Markera platsen med tejp eller en ficklampa. När du fokuserar, ändra det inte.
* Auto Focus (initialt): Fokusera på ditt ämne med lamporna på och växla sedan till manuellt fokus för att låsa in det. Viktigt för att låsa fokus.
* vitbalans:
* volfram/glödande: Fungerar ofta bra för att balansera konstgjorda ljuskällor.
* Experiment: Du kan justera detta i efterbehandlingen, men att få det nära kameran är att föredra.
* skjut in rå: Ger dig mest flexibilitet för efterbehandling.
iii. Ljusmålningsprocessen:
1. Ställ in: Placera din modell, ställ in kameran på stativet och rama in ditt skott. Förfokusera din objektiv.
2. dim lamporna: Stäng av alla lampor i rummet eller vänta på komplett mörker utomhus.
3. Starta exponeringen: Använd din fjärrlucka (eller timern på din kamera) för att starta exponeringen.
4. Måla med ljus: Det är här magin händer!
* Flytta snabbt och medvetet: Öva dina ljusmålningsrörelser i förväg.
* Håll ljuskällan i rörelse: Undvik att hålla ljuset fortfarande för länge, eftersom det skapar hotspots.
* Använd olika ljuskällor: Experimentera med olika färger, intensiteter och mönster.
* variera ditt avstånd: Flytta ljuskällan närmare eller längre bort för att ändra ljusets ljusstyrka.
* dölj ljuskällan: Håll ljuskällan pekad bort från kameran för att undvika överexponering och oönskade reflektioner. (Viktigt!) Måla ljuset * runt * ditt ämne, inte * på * kameran.
* Koordinat med din modell: Påminn dem att stanna kvar! Du kan ge dem verbala ledtrådar under exponeringen.
5. Avsluta exponeringen: Kameran slutar automatiskt att ta bilden efter att timern har slut.
6. Granska och justera: Kontrollera din bild på kamerans LCD -skärm. Justera dina kamerainställningar, ljusmålningstekniker och din modells ställning efter behov.
7. Upprepa: Experimentera! Lätt målning handlar om försök och fel. Fortsätt öva och förfina din teknik.
iv. Tips för unika porträtt:
* Fokusera på känslor: Rikta ditt ämne för att förmedla en specifik känsla genom deras pose och uttryck. Ljuset bör förbättra denna känsla.
* Inkorporera rekvisita: Masker, hattar eller till och med vardagliga föremål kan lägga till visuellt intresse och berättelser till dina porträtt.
* Experiment med färg: Använd färgade geler eller ljuskällor för att skapa olika stämningar och effekter.
* Abstrakt ljusmönster: Var inte rädd för att skapa abstrakta mönster runt ditt ämne. Virvlar, linjer och geometriska former kan ge en surrealistisk och konstnärlig touch.
* Ljusskrivning: Använd en liten, fokuserad ljuskälla för att "skriva" ord eller rita symboler i luften runt ditt ämne.
* silhuetter: Placera ditt ämne så att de är bakgrundsbelyst av din lätta målning. Detta kan skapa en dramatisk och mystisk effekt.
* Använd olika ljusmodifierare: Experimentera med att sprida dina ljuskällor med hjälp av material som att spåra papper eller tyg. Detta kan skapa mjukare, jämnare lätt.
* negativt utrymme: Tänk på de områden där du * inte * målar med ljus. Att lämna mörkerområden kan skapa en känsla av djup och mysterium.
* Flera exponeringar (valfritt): Vissa kameror låter dig skapa flera exponeringar i kameran. Detta gör att du kan kombinera olika ljusmålningsmönster till en enda bild.
* efterbehandling:
* Justera nivåer och kurvor: Finjustera den övergripande ljusstyrkan och kontrasten i din bild.
* Färgkorrigering: Justera vitbalansen och färgtonerna för att skapa önskad stämning.
* skärpning: Lägg till en touch av skärpning för att förbättra detaljerna.
* Bullerreduktion: Om det behövs, minska eventuella brus i bilden.
* kloning: Ta bort eventuella oönskade distraktioner, till exempel dig själv om du av misstag gick in i skottet med ett ljus på.
v. Säkerhetsåtgärder (särskilt med stålull):
* stålull:
* Välj en säker plats: Ett vidöppen, icke-brandfarligt område bort från torr vegetation, byggnader och fordon.
* Kontrollera lokala bestämmelser: Vissa områden har begränsningar för öppna lågor.
* Bär skyddsutrustning: Säkerhetsglasögon, handskar och långa ärmar.
* Ha en brandsläckare och vatten i närheten.
* Spinn aldrig stålull nära brandfarliga material.
* var medveten om vindförhållanden: Vind kan bära gnistor och glöd.
* Allmänt ljusmålning:
* Kommunicera tydligt med din modell: Se till att de vet att stanna still och undvika plötsliga rörelser.
* var medveten om din omgivning: Se upp för att snubbla faror i mörkret.
Nyckel till framgång:
* övning: Ju mer du experimenterar, desto bättre blir du på lätt målning.
* tålamod: Det tar tid att behärska tekniken.
* kreativitet: Var inte rädd för att prova nya saker och driva gränserna för vad som är möjligt.
Ljusmålningsporträtt erbjuder oändliga möjligheter för kreativt uttryck. Ha kul att utforska denna unika teknik!