REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man fotograferar fantastiska porträtt med en blixt

Att fotografera fantastiska porträtt med bara en blixt handlar om att förstå ljus, skugga och hur du kontrollerar din enda ljuskälla för att skapa övertygande bilder. Här är en uppdelning av hur man kan uppnå fantastiska resultat:

1. Gear du behöver:

* flash (Speedlight eller Strobe): En bärbar blixtenhet som kan monteras på kamerans heta sko eller utlöses på distans. En speedlight (som en Canon Speedlite eller Nikon Speedlight) är en bra utgångspunkt.

* trigger (valfritt men rekommenderat): En trådlös trigger (som en Godox Xpro, Yongnuo RF603 eller liknande) låter dig ta blixt utanför kameran för mer kreativ kontroll. En trådbunden synkroniseringskabel är ett billigt alternativ om du inte har något emot att vara bunden.

* Ljusstativ (om du använder flash utanför kameran): En robust stativ för att hålla din blixtenhet.

* Ljusmodifierare (väsentligt): Så här formar du och mjukar ljuset. Alternativ inkluderar:

* paraply: Billigt, ger ett brett, mjukt ljus. Parti-paraplyer erbjuder det mjukaste ljuset. Reflekterande paraplyer ger lite mer kraft.

* softbox: Mer riktning än ett paraply som erbjuder mjukare ljus med definierade kanter. Olika storlekar och former skapar olika effekter.

* Skönhetsrätt: Skapar ett unikt, något hårdare ljus med en distinkt spekulär höjdpunkt och smidiga övergångar.

* bara glödlampa: (Använd med försiktighet!) Kan skapa hårda, dramatiska ljus och starka skuggor. Bäst används när du vill ha en specifik, stiliserad look.

* reflektor (valfritt men rekommenderas mycket): En reflektor studsar ljuset tillbaka i skuggorna, mjukar dem och lägger till fyllningsljus. Vita, silver- och guldytor har olika effekter. En enkel bit vit skumkärna fungerar bra.

* Camera &Lens: En kamera med manuellt läge är avgörande. En porträttlins (50 mm, 85 mm eller liknande) är idealisk för smickrande perspektiv och grunt djup på fältet.

* ljusmätare (valfritt men användbart): Även om det inte är nödvändigt ger en ljusmätare exakta avläsningar för exakta flash -effektinställningar. Moderna kameror kan dock göra detta i realtid med live-histogrammet.

2. Grundläggande belysningsinställningar:

* on-kamera blixt (direkt blixt):

* pros: Enkelt, enkelt att ställa in.

* nackdelar: Skapar platt, smickrande ljus med hårda skuggor. Kan orsaka röda ögon.

* Lösning: Diffus blixt! Använd en diffusörlock eller studsa blixt från taket (om det är lågt och vitt). Lut flashen något uppåt för att undvika röda ögon. Detta är ett bra nödalternativ, men sträva efter belysning utanför kameran.

* off-Camera Flash:Den "klassiska" installationen (45-graders vinkel):

* Setup: Placera blixt på ett lätt stativ i en 45-graders vinkel mot ditt ämne, något över ögonhöjden. Använd en softbox eller paraply.

* Effekt: Skapar ett smickrande ljus med mjuka skuggor på motsatt sida av ansiktet. Den vanligaste och mångsidiga utgångspunkten.

* reflektor: Placera en reflektor på motsatt sida av blixten för att fylla i skuggorna och skapa ett mer balanserat utseende.

* rembrandt belysning:

* Setup: Placera blixten i en 45-graders vinkel mot ditt ämne, men något bakom dem. Ljuset bör skapa en liten ljus triangel på kinden längst från ljuskällan.

* Effekt: Dramatisk och smickrande, med en balans mellan ljus och skugga.

* slingbelysning:

* Setup: Liknar 45-graders belysning, men ljuskällan är placerad något mer åt sidan, vilket skapar en liten, rundad skugga som slingrar nedåt från näsan.

* Effekt: Ger ett klassiskt och behagligt ljus som betonar ansiktsdrag.

* Kort belysning:

* Setup: Placera ljuset så att sidan av ansiktet * längst * från kameran är i skugga (den "korta" sidan är upplyst).

* Effekt: Bantning och dramatisk. Lägger djup och dimension i ansiktet. Bra för ämnen med rundare ansikten.

* Bred belysning:

* Setup: Placera ljuset så att sidan av ansiktet * närmast * till kameran är i ljuset (den "breda" sidan är upplyst).

* Effekt: Gör att ansiktet verkar bredare. I allmänhet mindre smickrande än kort belysning.

* bakgrundsbelysning (fälgbelysning):

* Setup: Placera blixt bakom ditt ämne och pekar mot kameran. Du kommer sannolikt att behöva fjäder ljuset (rikta mitten av strålen något från ditt ämne) och använda en reflektor för att fylla i framsidan.

* Effekt: Skapar en kant av ljus runt motivet och separerar dem från bakgrunden. Kan vara mycket dramatiskt.

3. Kamerainställningar:

* -läge: Manual (M) är avgörande för full kontroll.

* Aperture: Välj en bländare som ger dig det önskade fältets djup. För fältdjup (suddig bakgrund), använd en bredare bländare som f/2.8, f/4 eller f/5.6. För mer fältdjup, använd en smalare öppning som f/8 eller f/11.

* slutartid: Din slutartid kommer främst att styra det omgivande ljuset i scenen. Börja med en slutartid som är vid eller under kamerans synkroniseringshastighet (vanligtvis 1/200 eller 1/250 sekund). Att öka slutartiden mörknar det omgivande ljuset, medan det minskar det lyser upp det omgivande ljuset. Flash -varaktigheten bestämmer skärpan på rörliga försökspersoner, vilket ofta är mycket snabbare än slutartiden.

* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (vanligtvis 100 eller 200) för att minimera brus.

* vitbalans: Ställ in din vitbalans på "blixt" eller "strobe" för exakta färger. Du kan också använda "anpassad" och använda ett grått kort för mycket exakt färg.

4. Flash -inställningar:

* manuellt läge (M): Kontrollera flash -kraften direkt. Detta ger dig de mest konsekventa resultaten.

* ttl (genom linsen) -läget: Flash justerar automatiskt sin kraft baserat på kamerans mätare. Användbart för snabba situationer, men mindre konsekvent än manuellt läge. Resulterar ofta i att justeringar av blixtexponeringskompensation behövs.

* höghastighetssynkronisering (HSS): Låter dig använda slutarhastigheter snabbare än kamerans synkroniseringshastighet. Användbart för att skjuta utomhus i starkt solljus med en bred bländare. Minskar flashkraften.

5. Tekniker för bättre porträtt:

* Feathering: Rikta inte blixten direkt mot ditt ämne. Vinka den något åt ​​sidan så att kanten på ljusstrålen faller på ditt ämne. Detta skapar mjukare, mer gradvisa övergångar.

* Avstånd: Att flytta blixt närmare ditt ämne gör det lätta mjukare och ljusare. Att flytta det längre bort gör ljuset svårare och dimmer.

* bakgrund: Tänk på din bakgrund. En enkel, oklart bakgrund kommer att hålla fokus på ditt ämne. En mörkare bakgrund kommer att göra ljuset på ditt ämne att sticker ut mer.

* posering: Experimentera med olika poser för att hitta vad som smickrar ditt ämne. Undvik styva, onaturliga poser. Var uppmärksam på riktningen på deras blick.

* Komposition: Använd regeln för tredjedelar eller andra kompositionsriktlinjer för att skapa visuellt tilltalande bilder.

* ögonkontakt: Ögon är fönstren för själen. Se till att de är skarpa och väl upplysta.

* Catchlights: En liten höjdpunkt i ögonen som lägger till liv och gnista till porträttet.

* Kommunikation: Prata med ditt ämne och få dem att känna sig bekväma. Ett avslappnat och säkert ämne kommer att resultera i ett bättre porträtt.

* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att förstå ljus och skapa fantastiska porträtt. Experimentera med olika inställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig.

6. Felsökning:

* Överexponerade bilder: Minska blixtkraften, öka slutartiden (men håll dig under synkroniseringshastigheten såvida du inte använder HSS) eller öka avståndet mellan blixt och ditt ämne.

* underexponerade bilder: Öka blixtkraften, minska slutartiden (var noga med att undvika rörelsesuddighet) eller minska avståndet mellan blixt och ditt ämne.

* hårda skuggor: Använd en större ljusmodifierare, använd en reflektor eller flytta blixt närmare ditt ämne.

* röda ögon: Undvik att använda direkt på kameran. Studsa blixten, använd en reduktion av röd ögon eller be ditt ämne att se något bort från kameran.

* ojämn belysning: Använd en reflektor för att fylla i skuggor på motsatt sida av ansiktet.

Nyckel takeaways:

* Kontrollera ljuset, låt det inte styra dig. Att förstå hur man formar och direkt ljus är nyckeln till att skapa fantastiska porträtt.

* experiment och övning. Var inte rädd för att prova olika saker och se vad som fungerar bäst för dig.

* håll det enkelt. Du behöver inte mycket dyr utrustning för att skapa fantastiska porträtt med en blixt. Börja med grunderna och bygg därifrån.

* Fokusera på ämnet. Det viktigaste är att fånga ditt ämnes personlighet och känslor.

Genom att behärska dessa tekniker och öva regelbundet kan du skapa fantastiska porträtt med bara en blixt. Lycka till!

  1. Hur man gör Creative Portrait Photography (steg-för-steg-guide)

  2. Hur man skapar en Hollywood -film noir -porträtt

  3. Glitter Portrait:Hur jag tog det

  4. Hur man tar unika kristallkulporträtt

  5. Lämna inga spår:Hur man är en etisk naturfotograf

Fototips
  1. 10 bästa röstinspelningsappar för Android-enheter [gratis ingår]

  2. Vilket 50mm -objektiv är bäst för porträtt?

  3. Hur man väljer stadslandskap för porträttfotografering

  4. Hur man hittar och använder naturliga reflektorer för porträtt

  5. 8 gyllene regler för perfekt produktfotograferingskomposition

  6. Hur man fotograferar fantastiska porträtt med en blixt

  7. Hur man redigerar videor - lägre tredjedelar

  8. Hur man gör vackra porträtt med flash och höghastighetssynkronisering