1. Lägga till berättelse och sammanhang:
* Storytelling: Rekvisita kan antyda ämnets hobbyer, yrke eller personlighet. En musiker som håller sitt instrument, en kock med sin favoritkniv eller en författare omgiven av böcker berättar omedelbart en historia.
* Ställa in scenen: Rekvisita kan skapa en känsla av plats och tid. Tänk på vintage resväskor för ett resetema eller antika föremål för en historisk känsla.
* Lägg till känslor: En vissnad blomma kan representera sorg, en ljus ballongglädje och en brinnande ljusintrospektion.
2. Förbättra visuell överklagande:
* Färg och struktur: Rekvisita kan introducera kontrasterande färger och strukturer som kompletterar ämnet och skapar visuellt intresse. En grov trästol mot en slät sidenklänning eller ett ljusrött äpple i en dämpad bakgrund är bra exempel.
* Form och form: Väl valda rekvisita kan bryta upp tomt utrymme och lägga till intressanta former till kompositionen. Tänk på en geometrisk skulptur, en flytande halsduk eller en bunt böcker.
* ledande linjer: Rekvisita kan placeras strategiskt för att skapa ledande linjer som drar tittarens öga mot ämnet. Till exempel en väg fodrad med blommor som leder till personen.
3. Skapa engagemang och interaktion:
* Naturliga poser: Rekvisita ger ämnet något att göra med händerna, vilket gör att de känner sig mer avslappnade och naturliga framför kameran. Att hålla en rekvisita, titta på den eller interagera med det kan skapa mer autentiska och uppriktiga stunder.
* Breaking the Staff Pose: Rekvisita kan uppmuntra rörelse och lekfullhet. Ett barn med en ballong, ett par som dansar med paraplyer eller en person som kastar konfetti skapar alla dynamiska och engagerande porträtt.
* unika perspektiv: Rekvisita kan användas för att skapa intressanta perspektiv. Att skjuta genom en rekvisita, som ett fönster eller en blomma, kan ge djup och intriger i bilden.
4. Anpassa porträttet:
* Markera personlighet: Rekvisita kan återspegla ämnets unika intressen, lidenskaper och värderingar. Att inkludera föremål som är meningsfulla för dem kommer att göra porträttet mer personligt och autentiskt.
* Lägga till symbolisk betydelse: Rekvisita kan väljas för att representera specifika aspekter av ämnets identitet eller övertygelser. Detta kan lägga till lager av djup och betydelse för porträttet.
* Skapa en anslutning: Att använda rekvisita som motivet känns bekvämt och bekant med kan hjälpa dem att slappna av och ansluta till kameran, vilket resulterar i ett mer äkta och uttrycksfullt porträtt.
Viktiga överväganden när du använder rekvisita:
* Relevans: Rekvisita bör vara relevant för ämnet och förbättra porträttets övergripande budskap, inte distrahera från det.
* enkelhet: Undvik överbelastning av bilden med för många rekvisita. Välj några viktiga artiklar som kommer att ha mest inverkan.
* färgpalett: Se till att färgerna på rekvisita kompletterar motivets kläder och porträttets övergripande färgschema.
* Komposition: Var uppmärksam på hur rekvisita är ordnade i ramen och hur de interagerar med ämnet. Tänk på principerna för sammansättning, till exempel regeln om tredjedelar och ledande linjer.
* Fokus: Se till att rekvisita inte stjäl fokus från ämnet om det inte är avsikten.
* Ämneens komfort: Se alltid till att ämnet är bekvämt och säker på de rekvisita du har valt. De borde känna sig naturliga att hålla och interagera med dem.
Sammanfattningsvis kan man använda rekvisita eftertänksamt i porträttfotografering tillägg, berättelse och visuellt intresse, vilket kan leda till mer engagerande och minnesvärda bilder som berättar en historia om ämnet. Kom ihåg att välja rekvisita som är relevanta, kompletterande och bidra till porträttets övergripande budskap.