REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man gör lutningsskiftporträtt

Tilt-skiftfotografering, när den används för porträtt, erbjuder ett unikt och ofta eteriskt utseende. Det manipulerar fältdjupet för att skapa selektivt fokus och uppmärksamma specifika delar av ämnet samtidigt som andra suddar. Detta kan göra att ämnet visas miniatyr eller skapa en drömmande, konstnärlig effekt. Här är en guide för hur man gör tilt-skiftporträtt:

i. Förstå grunderna:

* tilt-skiftlins: Detta är det mest effektiva sättet att uppnå effekten. Dessa linser lutar fysiskt och skifter linsplanet relativt kamerans sensor.

* lutning: Lutning låter dig ändra fokusplanet. I stället för ett platt plan parallellt med sensorn kan fokusplanet vinklat. Detta innebär att du kan ha toppen av en persons huvud i fokus medan axlarna är i fokus, eller vice versa.

* skift: Skiftning flyttar linsen parallellt med sensorn. Detta är mindre viktigt för porträtt men kan vara till hjälp för att korrigera perspektivförvrängning (t.ex. att få byggnader att se mindre ut som de lutar).

* Programvarusimulering: Även om det inte är samma sak kan du simulera effekten i efterbehandling med hjälp av fotoredigeringsprogramvara som Photoshop, GIMP eller specialiserade appar. Resultaten är i allmänhet mindre övertygande än att använda en riktig lutningsslins, men det är ett bra alternativ om du inte har utrustningen.

ii. Använda en lutningsskiftlins för porträtt:

1. Välj rätt lins: Tilt-skiftlinser finns i olika brännvidd. För porträtt föredras ofta linser runt 45 mm till 90 mm. Bredare linser kan användas, men var medveten om snedvridning, särskilt i kanterna.

2. Ställ in din scen:

* bakgrund: En enkel, oklart bakgrund fungerar bäst. En komplex bakgrund kan bli distraherande när den är kraftigt suddig.

* belysning: Bra, till och med belysning är avgörande. Experiment med naturligt ljus eller studiostrober. Var uppmärksam på hur ljuset interagerar med de fokuserade och suddiga områdena.

* Avstånd: Experimentera med olika avstånd från ditt ämne. Ett medellång avstånd fungerar ofta bra för att möjliggöra tillräcklig suddighet av bakgrunden och samtidigt hålla motivet igenkännligt. För långt, och effekten kan vara subtil; För nära, och suddigheten kan vara överväldigande.

3. Kamerainställningar:

* Aperture: Börja med en måttligt bred bländare (t.ex. f/2.8 till f/4) för att skapa ett grunt fältdjup redan innan du använder lutningsfunktionen. Detta kommer att förbättra effekten. Var medveten om att när du lutar förändras den effektiva öppningen.

* slutartid: Justera slutarhastigheten för att säkerställa korrekt exponering baserad på dina bländare och ISO -inställningar.

* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.

* Fokusläge: Använd manuellt fokus för exakt kontroll.

* mätningsläge: Utvärderande eller matrismätning är vanligtvis en bra utgångspunkt.

4. Använda lutningsfunktionen:

* Börja utan lutning: Komponera ditt skott och fokus utan att någon lutning appliceras.

* Applicera gradvis lutning: Introducera långsamt lutning medan du noggrant observerar effekten på skärmen sökare eller live. Nyckeln är att hitta rätt mängd lutning för att uppnå önskat selektivt fokus.

* Focus Peaking (om tillgängligt): Om din kamera har fokus på topp, använd den för att visuellt bekräfta vilka områden som är i skarpt fokus.

* Experiment: Det finns ingen inställning i en storlek-pass. Den optimala lutningsvinkeln beror på motivets ställning, avstånd och den önskade effekten.

5. Fokusplacering:

* ögon: I allmänhet är ögonen den viktigaste delen att hålla i fokus för ett porträtt. Lutning av linsen så att fokusplanet korsar ögonen.

* Alternativa kontaktpunkter: Du kan också experimentera med att fokusera på andra delar av ansiktet, till exempel läpparna eller en specifik funktion, för att skapa en mer unik effekt.

* Tänk på historien: Tänk på vad du vill betona i porträttet och använda fokusplanet för att vägleda tittarens öga.

6. Använda skiftfunktionen (mindre vanligt för porträtt):

* Perspektiv Korrigering: Om ditt ämne är framför en byggnad och byggnaden verkar luta dig kan du använda skiftfunktionen för att korrigera perspektivet.

7. Ta flera bilder:

* Experiment med något olika lutningsvinklar och fokuspunkter. Ta flera bilder för att säkerställa att du har ett bra val att välja mellan.

iii. Programvarusimulering av tilt-skifteffekt:

1. Välj ditt foto: Välj ett porträtt med redan ett relativt grunt fältdjup. Foton med lite naturligt oskärpa fungerar bäst.

2. Öppna i redigeringsprogramvara (Photoshop, GIMP, etc.):

3. Skapa ett urval eller gradientmask:

* Photoshop: Använd filtret "Field Blur" (Filter> Blur> Field Blur). Detta filter låter dig skapa flera oskärpa punkter med varierande intensitet. Du kan också använda en gradientmask för att simulera den gradvisa suddighetseffekten. Alternativt ger "tilt-shift" -flufilen (filter> oskärpa> lutningsskift) ett linjärt fokusområde som kan justeras.

* gimp: Använd filtret "Gaussian Blur" (filter> Blur> Gaussian Blur) och skiktmasker för att skapa selektiv oskärpa. Du måste manuellt skapa en gradientmask för att efterlikna lutningsskifteffekten.

4. Apply Blur: Öka gradvis oskärpa beloppet i de områden du vill vara i fokus. Mängden oskärpa bör öka när du rör dig längre bort från det avsedda fokalplanet.

5. Justera gradienten: Finjustera gradientmasken för att skapa en smidig övergång mellan områden i fokus och out-of-focus.

6. Lägg till kontrast och mättnad (valfritt): Ibland kan det hjälpa till att ytterligare betona det att öka kontrasten och mättnaden i det fokuserade området.

7. Överväg miniatyrisering (valfritt): För en "miniatyr" -utseende, öka mättnaden och skärpan något. Detta kan förbättra det leksaksliknande utseendet.

iv. Tips för framgång:

* övning: TILT-skiftfotografering tar övning. Bli inte avskräckt om dina första försök inte är perfekta.

* Experiment: Prova olika vinklar, inställningar och kompositioner.

* Förstå linsen: Bekanta dig med de specifika kontrollerna och begränsningarna i lutningsslinsen.

* Subtilitet: Ibland är en subtil lutningseffekt mer effektiv än en alltför dramatisk.

* Komposition: Var uppmärksam på din komposition. Tilt-skifteffekten kan uppmärksamma vissa element, så se till att de är väl placerade.

* efterbehandling: Var inte rädd för att använda efterbehandling för att förbättra effekten eller korrigera några mindre brister.

* Ämnesval: Vissa ämnen lämpar sig bättre för att luta skiftporträtt än andra. Porträtt med starka linjer eller arkitektoniska element i bakgrunden kan vara särskilt effektiva.

* Storytelling: Tänk på historien du vill berätta med ditt porträtt. Tilt-skifteffekten kan användas för att betona vissa känslor eller skapa en specifik stämning.

v. Viktiga skillnader mellan lins och programvara:

* naturlighet: En riktig lutningsslins ger en mer naturlig och sömlös oskärpa eftersom den uppnås optiskt. Programvarusimuleringar kan ibland se konstgjorda ut, särskilt med komplexa bakgrunder.

* Perspektivkontroll: Endast en lutningsskiftlins möjliggör verklig perspektivkorrigering.

* Kostnad: Tilt-shift-linser är betydligt dyrare än programvara.

Genom att förstå principerna för lutningsskiftfotografering och experimentera med olika tekniker kan du skapa fantastiska och unika porträtt som fångar fantasin. Oavsett om du använder en dedikerad lins- eller mjukvarusimulering är nyckeln att använda effekten kreativt och målmedvetet för att förbättra din syn.

  1. Hur man skapar ett bokeh -porträtt för under $ 10

  2. 15 Porträttfotograferingsfel (och hur man fixar dem)

  3. Hur man scout för porträttfotograferingsplatser

  4. Hur självporträtt gör en bättre fotograf

  5. Luta! Använda ramen för specialeffekter

Fototips
  1. Hur man tar unika kristallkulporträtt

  2. Hur användning av rekvisita i porträtt kan göra dina foton mer intressanta

  3. Den stora AI -debatten:Kommer konstgjord intelligens att revolutionera eller förstöra fotografering?

  4. Hur man använder förgrundsramning Förbättra din porträttfotografering

  5. Hur man spelar in ett Facetime-samtal:Allt du behöver veta

  6. Hur man skapar miljöporträtt (tips och exempel)

  7. Hur man använder en utomhusstudio för naturliga porträtt

  8. Hur man ser bra ut för ditt virtuella möte eller videosamtal