1. Förstå ljuset:
* Tid på dagen är nyckeln: Detta är den viktigaste faktorn.
* Golden Hour (strax efter soluppgången och före solnedgången): Detta är den perfekta tiden. Ljuset är varmt, mjukt och riktat och skapar smickrande skuggor och höjdpunkter. Du kommer ofta inte * att behöva * en reflektor under denna tid.
* mulen dagar: Ger ett mjukt, diffus ljus som minimerar hårda skuggor. Detta är också en bra tid att skjuta. Tänk bara på bristen på höjdpunkter; Du kan behöva öka kontrasten något i efterbehandlingen.
* middagssol (undvik om möjligt): Detta är den * värsta * tiden. Solen är direkt över huvudet och skapar hårda skuggor under ögonen, näsan och hakan. Det kan också orsaka skinn. Om du * måste * skjuta under middagstid, hitta skugga (se nedan).
* Ljusriktning: Tänk på hur ljuset slår ditt ämne.
* Frambelysning: Ljus är direkt på motivets ansikte. Kan vara platt, men används ofta för porträtt.
* Sidbelysning: Ljus kommer från sidan. Skapar mer dramatiska skuggor och höjdpunkter och lägger dimension i ansiktet.
* bakgrundsbelysning: Ljus ligger bakom ämnet. Kan skapa en vacker fälgens ljuseffekt, men kräver noggrann exponering för att undvika silhuetting (mätare från motivets ansikte eller använda Fill Flash sparsamt).
2. Hitta och använda skugga:
* Det viktigaste alternativet till en reflektor: Skugga mjuknar hårt ljus.
* Leta efter:
* Öppen skugga: Skugga som är öppen för himlen. Detta ger en mjukare, jämnare lätt än tät, mörk skugga. Exempel:Skuggan av en stor byggnad, en täckt veranda eller under ett träd med glesa blad. Undvik dappat ljus (ljusfiltrering genom blad), eftersom det skapar distraherande mönster i ansiktet.
* tät skugga: Skugga som är mycket mörk. Var uppmärksam eftersom denna mörka nyans kan leda till ett mörkt och oönskat porträtt.
* Positionering:
* Placera ditt ämne * precis inuti * kanten på skuggan. På det här sättet fångar de fortfarande lite omgivande ljus och deras ansikten är inte för mörka.
* Se till att bakgrunden också är i skugga (eller relativt så) för att balansera exponeringen. Undvik att ha en ljus, solbelyst bakgrund bakom ett ämne i skugga - det kommer att dra ögat och göra exponering svår.
3. Använda tillgängligt fyllningsljus (utöver reflektorer):
* ljusa ytor: Leta efter ytor som kan studsa ljus på ditt ämne:
* ljusa väggar: Placera ditt ämne nära en ljusfärgad vägg för att studsa ljus på ansiktet.
* ljusfärgat trottoar eller sand: Kan studsa lätt uppåt och fylla i skuggor.
* snö: Snö är en fantastisk naturlig reflektor!
* Positionering: Experimentera med motivets position relativt den reflekterande ytan för att se hur ljuset förändras.
4. Kamerainställningar och tekniker:
* mätning:
* Spotmätning/utvärderande mätning: Använd spotmätning och mätare från ämnets ansikte. Eller använd kamerans utvärderande mätning.
* överexponera något: Det är i allmänhet bättre att något överexponera ett utomhusporträtt än att underexponera det. Sikta på en något ljusare exponering än vad mätaren antyder, särskilt om du skjuter i skugga.
* vitbalans:
* Auto White Balance (AWB): Kan fungera bra, men ibland ger det dig en färggjutning.
* Anpassad vitbalans: Om du vill ha mer kontroll, ställ in en anpassad vitbalans med ett grått kort eller en vit yta i scenen.
* "molnigt" eller "skugga" vitbalans: Kan värma upp bilden när du skjuter i skugga.
* Aperture:
* bredöppning (t.ex. f/2.8, f/4): Skapar ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och isolerar motivet.
* Mindre öppning (t.ex. f/5.6, f/8): Håller mer av scenen i fokus, vilket kan vara användbart om du vill inkludera bakgrunden i porträttet.
* iso:
* Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Öka endast vid behov för att upprätthålla en tillräckligt snabb slutartid.
* slutartid:
* Se till att din slutartid är tillräckligt snabb för att undvika rörelsesuddighet, särskilt om ditt ämne rör sig. En bra utgångspunkt är 1/brännvidd (t.ex. 1/50:e sekund för en 50mm -objektiv).
* Fill Flash (använd sparsamt):
* Om du har en blixt, använd det * väldigt * subtilt. Ställ in blixtkompensationen till -1 eller -2 stopp för att bara ge en touch av fyllningsljus och lyftskuggor.
* Använd en diffusor på blixten för att mjukgöra ljuset.
* Stoppning av blixt från en närliggande yta (vägg, tak) kan skapa ett mer naturligt utseende (om tillämpligt).
5. Posering och uttryck:
* Var uppmärksam på ögonen: Se till att ögonen är skarpa och ha en fångstlight (en liten reflektion av ljus). Detta ger ögonen liv.
* Vinka kroppen: Låt din ämnesvinkel sin kropp något mot ljuskällan för en mer smickrande ställning.
* Avslappning: Uppmuntra ditt ämne att koppla av och vara sig själva. Ett äkta uttryck är alltid bättre än ett tvingat.
6. Efterbehandling:
* Justera exponering och kontrast: Finjustera exponeringen och kontrasten för att uppnå önskat utseende.
* Färgkorrigering: Justera vitbalans och färgtemperatur efter behov.
* skugga/höjdpunkt justering: Ta upp skuggor och tonhöjdpunkter för att balansera bilden.
* retuschering: Ta bort fläckar och andra distraktioner.
Sammanfattning av viktiga takeaways:
* timing är allt: Prioritera skytte under den gyllene timmen eller på mulen dagar.
* skugga är din vän: Behärska konsten att hitta och använda skugga effektivt.
* Observera och använd tillgängligt ljus: Leta efter ytor som kan studsa ljus på ditt ämne.
* Kamerainställningar är avgörande: Mätare noggrant och justera dina inställningar för att få den bästa exponeringen.
* Posing and Expression Matter: Vägleda ditt ämne för att skapa smickrande och naturliga poser.
Genom att förstå dessa tekniker och öva kan du ta vackra utomhusporträtt utan att förlita sig på en reflektor. Lycka till!