1. Förstå ditt ämne och vision:
* Ämnes personlighet/stil: Har ditt ämne en specifik stil (t.ex. Bohemian, Modern, Classic)? Bakgrunden bör komplettera deras estetik.
* Portraits syfte: Är det ett professionellt huvudskott, ett familjeporträtt, ett konstnärligt skott eller något annat? Bakgrunden bör vara lämplig för syftet.
* humör och ton: Vilken känsla försöker du framkalla? Tänk på färger, strukturer och ljus som överensstämmer med den önskade stämningen (t.ex. romantisk, energisk, lugn).
* outfit: Vet vad ditt ämne kommer att bära * innan * scouting. En kolliderande färg eller ett upptaget mönster i bakgrunden kan förstöra bilden.
2. Scoutingplatser (förberedelser är nyckeln!)
* pre-skjutbesök: Idealiskt, besök potentiella platser en dag eller två innan skjutningen på * samma tid på dagen * du planerar att fotografera. Detta gör att du kan se ljuset och skuggorna från första hand.
* Online -forskning: Använd resurser som Google Maps (särskilt satellitvy och gatuvy), Instagram (sök efter platstaggar), Pinterest, lokala fotografgrupper och resebloggar för att få idéer.
* fråga runt: Prata med lokala fotografer, konstnärer eller till och med invånare som kanske känner till dolda ädelstenar.
* Tänk på tid på dagen: Den "gyllene timmen" (strax efter soluppgången och före solnedgången) erbjuder mjukt, varmt och smickrande ljus. "Blue Hour" (kort efter solnedgången eller före soluppgången) ger en sval, eterisk känsla. Middagsolen är hård och kan skapa smickrande skuggor, så leta efter skuggade områden eller använda diffusorer.
3. Element med en bra bakgrund:
* enkelhet: Mindre är ofta mer. Undvik bakgrunder som är alltför upptagna eller distraherande. En ren, oklart bakgrund gör att fokuset kan förbli på ämnet.
* Färgharmoni: Välj färger som kompletterar ämnets hudton, hår och kläder. Tänk på färgteori (t.ex. komplementära färger, analoga färger).
* textur: Intressanta strukturer (t.ex. tegelväggar, trästaket, väderbitna sten, bladverk) kan ge djup och visuellt intresse.
* djup och lager: Leta efter bakgrunder med djup. Skikt av träd, avtagande kullar eller en suddig förgrund kan skapa en känsla av perspektiv och dra tittarens öga till ämnet.
* Ljus och skugga: Var uppmärksam på hur lätt interagerar med bakgrunden. Leta efter områden med dappat ljus, mjuka skuggor eller bakgrundsbelysning.
* ledande linjer: Vägar, staket, floder eller stigar kan fungera som ledande linjer och vägleda tittarens öga mot ämnet.
* negativt utrymme: Använd tomma eller rena områden i scenen för att skapa en känsla av balans och visuell lugn. Detta är särskilt användbart för att skapa ett modernt eller minimalistiskt utseende.
4. Specifika platsidéer och tips:
* parker och trädgårdar:
* Fördelar:Lättillgängliga, ofta väl underhållna, olika bladverk, blommor, träd och vattenfunktioner.
* Nackdelar:Kan vara trångt, kan kräva tillstånd.
* Tips:Leta efter avskilda områden, utforska olika vinklar och använd blommor och bladverk för att rama in ditt ämne.
* stadsmiljöer:
* Fördelar:unika strukturer (tegel, betong, metall), intressant arkitektur, graffitikonst.
* Nackdelar:Kan vara bullriga, kan kräva tillstånd att skjuta på privat egendom.
* Tips:Utforska gränder, leta efter intressanta dörröppningar och fönster, använd stadsmiljön för att skapa en känsla av edginess eller modernitet.
* Stränder:
* Fördelar:Vackra solnedgångar, mjukt ljus, reflekterande ytor, en stor vattenutrymme.
* Nackdelar:Kan vara blåsigt, sand kan komma överallt, kräver noggrann exponering.
* Tips:Skjut under Golden Hour, använd en reflektor för att studsa ljus på ditt ämne, använd havet som bakgrund eller förgrund.
* Skogar och skogar:
* Fördelar:Naturlig ljusfiltrering genom träd, intressanta strukturer, känsla av lugn.
* Nackdelar:Kan vara mörka och leriga, kan vara svårt att navigera.
* Tips:Leta efter områden med bra ljus, använd träden för att rama in ditt ämne och experimentera med olika fältdjup.
* Fält och ängar:
* Fördelar:öppna utrymmen, vilda blommor, höga gräs, känsla av frihet.
* Nackdelar:Kan utsättas för elementen, insekter, kan vara privat egendom.
* Tips:Skjut under Golden Hour, använd vilda blommor eller gräs för att skapa en känsla av djup och använd en bred bländare för att oskärpa bakgrunden.
* väggar och staket:
* Fördelar:Mångsidig, kan hittas nästan var som helst, olika strukturer och färger.
* Nackdelar:Kan vara tråkiga om inte valt noggrant.
* Tips:Leta efter intressanta strukturer, färger eller mönster. En väderbitna tegelvägg, en färgglad väggmålning eller ett rustikt trästaket kan alla göra stora bakgrunder.
* Vattenfunktioner (sjöar, floder, dammar):
* Fördelar:Skapar vackra reflektioner, lägger till en känsla av lugn, kan användas för intressanta kompositioner.
* Nackdelar:Kan vara svåra att komma åt, kräva försiktighet kring vatten.
* Tips:Skjut under Golden Hour, använd ett polariserande filter för att minska bländningen och använd vattnet för att skapa reflektioner eller ledande linjer.
5. Kompositionella överväganden:
* Rule of Thirths: Placera ditt ämne utanför centrum för att skapa en mer dynamisk komposition.
* ledande linjer: Använd linjer i bakgrunden för att vägleda tittarens öga mot ämnet.
* Framing: Använd element i bakgrunden (t.ex. träd, bågar, dörröppningar) för att rama in ditt ämne.
* Djup på fältet: Använd ett grunt fältdjup för att oskärpa bakgrunden och isolera ditt ämne. Använd ett större fältdjup för att hålla både ämnet och bakgrunden i fokus.
* vinklar: Experimentera med olika skjutvinklar (t.ex. låg vinkel, hög vinkel, ögonhöjd) för att skapa olika perspektiv.
6. Växelöverväganden:
* linser:
* priminser (t.ex. 50mm, 85mm, 135mm) är ofta föredragna för porträtt eftersom de erbjuder utmärkt bildkvalitet, breda öppningar (för grunt djup i fältet) och skapar behaglig motivisolering.
* zoomlinser (t.ex. 24-70mm, 70-200mm) är mångsidiga och låter dig justera din brännvidd utan att byta linser.
* Reflektorer: Hjälp att studsa ljus på ditt ämne för att fylla i skuggor och skapa en jämnare exponering.
* diffusorer: Mjukare hårt ljus och skapa mer smickrande skuggor.
* stativ: Användbart för att skjuta i svagt ljus eller för att skapa skarpa, konsekventa bilder.
* polariserande filter: Minskar bländning och reflektioner, särskilt när du skjuter nära vatten.
7. Efterbehandling:
* Mindre justeringar: Använd redigeringsprogramvara (t.ex. Adobe Lightroom, Photoshop) för att finjustera färgerna, kontrasten och skärpan på din bild.
* Bakgrundsburring (om det behövs): Om bakgrunden fortfarande är distraherande efter fotografering kan du använda efterbehandlingstekniker för att ytterligare oskärpa den.
* Färgklassificering: Justera färgerna för att förbättra stämningen och tonen i porträttet.
Nyckel takeaways:
* Planera framåt: Scoutingplatser och med tanke på ljuset är avgörande.
* förenkla: En enkel, oklart bakgrund är ofta den mest effektiva.
* Var uppmärksam på ljus: Ljus är det viktigaste elementet i fotografering.
* Använd kompositionstekniker: Tillämpa regeln om tredjedelar, ledande linjer och inramning för att skapa visuellt tilltalande bilder.
* Experiment: Var inte rädd för att prova nya saker och hitta din egen stil.
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att hitta fantastiska bakgrunder och skapa fantastiska utomhusporträtt.