REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man gör vackra porträtt med flash och höghastighetssynkronisering

Att skapa vackra porträtt med flash och höghastighetssynkronisering (HSS) är en avancerad teknik som öppnar upp många kreativa möjligheter. Här är en uppdelning av hur man gör det:

i. Förstå koncepten

* flash: En kort ljusbrist utformad för att belysa ett ämne. Regelbunden flashsynkroniseringshastighet är vanligtvis begränsad till cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund. Vid dessa hastigheter utsätts hela sensorn under flash -sprängningen.

* Höghastighetssynkronisering (HSS) / Focal Plane Sync (FPS): Ett flash -läge som gör att du kan använda slutartid * snabbare * än kamerans standardsynkroniseringshastighet. Det fungerar genom att skjuta en serie snabba, lågeffektflaskpulser när slutargardinen reser över sensorn. Detta gör att du kan använda snabba slutartid, vilket är avgörande av några skäl:

* Överdrivande solen: Använd snabba slutarhastigheter för att mörkna omgivande ljus, vilket gör din blixt till den dominerande ljuskällan. Detta är viktigt för att skjuta porträtt i starkt solljus.

* breda öppningar för grunt fältdjup: Uppnå vacker bakgrundssuddighet (bokeh) även under ljusa förhållanden. Utan HSS skulle du sannolikt behöva stoppa din öppning för att minska ljuset, öka fältets djup och göra bakgrunden skarpare.

ii. Gear du behöver

* Kamerakropp: En kamera som stöder HSS med ditt valda flash -system. De flesta moderna DSLR:er och spegelfria kameror gör, men kontrollera kamerans manual.

* Speedlight/flash: En speedlight eller strobe som stöder HSS. Många blinkningar med namnmärke (Canon Speedlite, Nikon Speedlight, Sony HVL, Godox, Profoto, etc.) har den här funktionen.

* Flash Trigger/sändare (valfritt men rekommenderas): Låter dig kontrollera din blixt utanför kameran. Detta ger dig mer flexibilitet med belysningsvinklar och kraftinställningar. Se till att avtryckaren också stöder HSS.

* Ljusmodifierare (rekommenderas): Softboxar, paraplyer, skönhetsrätter, reflektorer, etc. Dessa formar och mjukar blixtljuset för mer smickrande resultat. En stor softbox är en bra utgångspunkt.

* Ljusstativ (om du använder flash utanför kameran): För att hålla din blixt och modifierare.

* batterier: Se till att du har färska batterier för både din blixt och trigger. HSS dränerar batterier snabbare.

* neutral densitet (ND) filter (valfritt men användbart): Ett ND -filter minskar mängden ljus som kommer in i linsen, så att du kan använda till och med bredare öppningar under extremt ljusa förhållanden, även med HSS.

iii. Inställningar och steg

1. Ställ in kameran till manuellt läge (M): Detta ger dig full kontroll över bländare, slutartid och ISO.

2. Ställ in din ISO: Börja med den lägsta ISO som din kamera erbjuder (vanligtvis 100). Högre ISO:er kommer att introducera brus.

3. Ställ in din bländare: Välj bländaren baserat på önskat fältdjup. Bredare öppningar (t.ex. f/1.4, f/2.8, f/4) kommer att skapa grundare djup på fältet och oskärpa bakgrunden. Kom ihåg att bredare öppningar släpper in mer ljus, vilket är vad HSS hjälper dig att kontrollera.

4. Aktivera HSS:

* på din kamera: Vissa kameror har en dedikerad inställning i menyn (ofta under blixt eller extern flashkontroll).

* på din blixt: Många blixtar har en HSS -knapp (ofta märkt HSS, FP eller en liknande förkortning).

* på din trigger: Om du använder en trigger, se till att HSS är aktiverad i triggerens inställningar. Kontakta din Trigger's Manual.

5. Placera ditt ämne:

* Sun Position: Tänk på solens riktning. Du kan använda solen som bakgrundsbelysning, ett fälgsljus eller till och med ha den något till sidan av ditt ämne. Om solen är direkt bakom ditt ämne kommer det att hjälpa till att skapa ett behagligt fälgsljus och separera dem från bakgrunden.

* bakgrund: Leta efter en visuellt tilltalande bakgrund som inte kommer att distrahera från ditt ämne. Överväg element som färg, struktur och djup.

6. Placera din blixt:

* off-kamera (föredragen): Placera blixt till sidan av ditt ämne (ofta i en 45-graders vinkel). Detta skapar mer dimension och skuggor. Experimentera med olika vinklar för att se vad som ser bäst ut.

* on-kamera (mindre idealisk): Medan mindre smickrande kan på kamera blixt vara användbar i en nypa. Direkt blixt kan se hårt ut.

7. Ställ in flashkraft: Detta är avgörande. Börja med en låg effektinställning (t.ex. 1/32 eller 1/64) och ta ett testskott. Öka gradvis blixtkraften tills du uppnår önskad exponering för ditt ämne.

8. Ställ slutarhastighet: Det är här HSS kommer in. Börja med en slutartid snabbare än kamerans synkroniseringshastighet (t.ex. 1/500:e, 1/1000:e eller till och med snabbare). Ju snabbare slutartiden, desto mer blockerar du det omgivande ljuset och desto mer kommer din blixt att dominera scenen.

9. Ta ett testskott: Analysera bilden på kamerans LCD -skärm. Uppmärksamma:

* Ämnesexponering: Är ditt ämne ordentligt upplyst? Justera flash -effekten i enlighet därmed.

* Bakgrundsexponering: Är bakgrunden för ljus? Öka slutartiden för att mörkna den. Är det för mörkt? Minska din slutartid (men kom ihåg att hålla dig över din synkroniseringshastighet om du vill hålla det grunda fältets djup).

* skuggor: Är skuggorna hårda? Använd en större ljusmodifierare, flytta blixten närmare eller lägg till en reflektor för att studsa ljus tillbaka i skuggorna.

* Color Cast: Flash kan ibland producera en liten färggjutning. Justera din vitbalans vid behov (antingen i kameran eller vid efterbehandling).

10. förfina och upprepa: Justera din flashkraft, slutartid, bländare och lätt position efter behov tills du uppnår önskat utseende.

iv. Tips och överväganden

* batteritid: HSS minskar batteritiden avsevärt. Bär extra batterier, särskilt på längre skott.

* flashkraft: HSS minskar den effektiva kraften i din blixt. Du kan behöva använda högre flashkraftinställningar för att uppnå önskad exponering, särskilt i starkt solljus.

* återvinningstid: HSS kan öka återvinningstiden för din blixt. Var tålamod eller använd en blixt med en snabb återvinningstid.

* övning: Experimentera med olika inställningar och ljusmodifierare för att lära dig vad som fungerar bäst för dig. Öva i olika belysningsförhållanden.

* efterbehandling: Var inte rädd för att finjustera dina bilder i efterbehandling (Lightroom, Photoshop, fånga en) för att finjustera exponeringen, färgen och kontrasten. Mindre justeringar kan göra en stor skillnad.

* Lätt nedfall: Var medveten om ljusfall. När du flyttar blixt längre bort från ditt ämne blir ljuset svagare.

* Ämnesrörelse: Snabbt slutartid kan frysa rörelse, vilket är till hjälp om ditt ämne rör sig.

* TTL kontra manuell blixt:

* ttl (genomgående lins) mätning: Flashen justerar automatiskt sin kraft baserat på den ljusa avläsningen. TTL kan vara till hjälp för nybörjare, men det är inte alltid korrekt.

* Manual Flash: Du ställer in flash -kraften manuellt. Detta ger dig mer kontroll och konsistens, men det kräver mer övning. Många proffs föredrar manuell blixt för porträtt.

* vitbalans: Välj en lämplig vitbalans (t.ex. dagsljus, blixt) eller ställ in en anpassad vitbalans med ett grått kort för exakta färger.

* kommunicera med ditt ämne: Rikta ditt ämne för att skapa naturliga poser och uttryck. Ett avslappnat och bekvämt ämne kommer att resultera i bättre porträtt.

Exempelsscenario:Skjutning utomhus i middagssolen

1. kamera: DSLR/Mirrorless med HSS -stöd.

2. lins: 85mm f/1.8 (eller liknande porträttlins).

3. flash: Speedlight med HSS.

4. trigger: HSS-kompatibel trigger.

5. Modifierare: Softbox (24x36 tum eller större).

6. Ämne: Står i direkt solljus.

7. Inställningar:

* iso: 100

* Aperture: f/2.8 (för grunt fältdjup)

* slutartid: Börja vid 1/1000:e sekund (justera efter behov)

* flashkraft: Börja vid 1/16 och öka tills ämnet är korrekt exponerat.

8. Positionering:

* Sun: Bakom motivet eller något åt ​​sidan (skapa ett fälgljus).

* flash: 45 grader till sidan av motivet, med softboxen som diffunderar ljuset.

9. Justera och förfina: Ta testbilder och justera slutartiden och blixtkraften tills du uppnår önskad exponering och bakgrundsmörker.

Genom att behärska dessa tekniker kan du skapa fantastiska porträtt med vackra bakgrunder, även i utmanande belysningssituationer. Kom ihåg att öva och experimentera för att hitta din egen stil och tillvägagångssätt!

  1. FYI:Du kan ha en chans att fotografera Aurora den här veckan i USA

  2. Tillverkad i skuggan varför att ta porträtt kan vara idealiskt

  3. DIY hur man bygger och använder en reflektor ta bättre porträtt

  4. Hur man förbättrar porträtt med grå lager undviker och bränner i Photoshop

  5. Hur man använder ett gobo lägg till djup dina porträtt med subtraktiv belysning

Fototips
  1. Hur man gör frekvensseparation porträtt retuschering i photoshop

  2. Hur man skapar bildtexter för TikTok-videor

  3. 9 experttips för att öka produktiviteten på arbetsplatsen

  4. Vanliga fotograferingsproblem och hur man fixar dem

  5. Vad alla borde veta om att posera för porträtt

  6. Reflektorfotografering:Hur man använder en för fantastiska porträtt

  7. Är porträttformatering alltid bäst för porträtt?

  8. Hur man använder neutrala toner hantverk realistiska redigeringar för landskapsbilder