REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man gör lutningsskiftporträtt

Lutningsskiftlinser, kända för sin förmåga att kontrollera perspektiv och skapa ett grunt djup av fälteffekt, kan ge en unik och konstnärlig touch till porträtt. Så här använder du Tilt-Shift-linser för porträttfotografering:

1. Förstå lutningsskiftlinser

* lutning: Låter dig att ändra fokusplanet, vilket innebär att du kan ha ett specifikt område i fokus som inte är parallellt med sensorn. Detta är det viktigaste elementet för att skapa selektivt fokus.

* skift: Låter dig korrigera perspektivförvrängning, särskilt användbar i arkitektonisk fotografering men mindre kritisk för porträtt.

* rotation: Många lutningsskiftlinser tillåter rotation av lutning och skiftaxlar oberoende. Detta gör att du kan finjustera effekterna för specifika kompositioner.

2. Växelöverväganden

* tilt-skiftlins: En dedikerad lutningsslins är viktigt. Populära alternativ inkluderar de från Canon, Nikon, Schneider-Kreuznach och Samyang/Rokinon. Tänk på brännvidden. Vanligtvis är en längre brännvidd (85 mm eller högre) att föredra för porträtt för att undvika distorsion och komprimera funktioner.

* kamera: Alla DSLR eller spegelfri kamera kompatibla med din valda lins.

* stativ: Rekommenderas starkt, eftersom exakta justeringar och den ofta långsamma skjutprocessen gynnas av stabilitet.

* Relear Release Release: Minimerar kameraskakningen under långa exponeringar.

3. Pre-Shoot Planning and Setup

* Ämnesval: Ämnen som drar nytta av selektivt fokus är idealiska. Tänka på:

* Kontext: Miljöer där selektivt fokus kan isolera ämnet (t.ex. en trångt gata, en naturlig miljö).

* unika funktioner: Betona specifika detaljer som ögon, händer eller en viss aspekt av ansiktet.

* belysning: Tänk på belysningsförhållandena. Naturligt ljus föredras ofta för porträtt, men du kan behöva använda reflektorer eller diffusorer för att kontrollera ljuset. Studiobelysning kan också vara effektiv, men kräver noggrann justering med det grunda fältdjupet.

* Komposition: Planera din komposition noggrant. Det grunda fältets djup kommer att uppmärksamma ett specifikt område, så se till att området är visuellt intressant och berättar en historia.

* bakgrund: Var uppmärksam på bakgrunden. Ut-of-focus-element kan ge djup och sammanhang, men undvika att distrahera röran.

* Kamerainställningar:

* Aperture: Experimentera med bländare. Bredare öppningar (f/2.8, f/4) Skapa ett grundare djup i fältet och en starkare lutningsskifteffekt. Du kan dock behöva stoppa något (f/5.6 eller f/8) för ett skarpare fokusområde.

* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.

* slutartid: Använd en slutartid som är tillräckligt snabb för att undvika kameraskakar, särskilt när du skjuter handhållen (även om ett stativ rekommenderas starkt).

* mätning: Använd spotmätning för att säkerställa korrekt exponering av det fokuserade området.

4. Tekniker för att använda lutning och skift i porträtt

* Miniatyreffekten ": Den vanligaste användningen av lutningsskift. Genom att luta linsen kan du skapa ett mycket grunt fältdjup, vilket gör att motivet verkar mindre och mer som en miniatyr. Detta uppnås genom att göra fokusplanet inte parallellt med sensorn.

* hur man uppnår det: Placera lutningsaxeln horisontellt. Experimentera med mängden lutning för att kontrollera fältets djup. Ofta används en lätt uppåtgående lutning vid fotografering från ett något förhöjt läge.

* Selektivt fokus: Använd lutning för att isolera specifika funktioner. Fokusera till exempel på ögonen medan du suddar resten av ansiktet. Eller fokusera på händerna medan du suddar ansiktet.

* hur man uppnår det: Experimentera med lutningsaxelns vinkel och mängden lutning. Använd en bred bländare.

* Perspektivkontroll (skift): Mindre kritiska för porträtt, men kan vara användbara i vissa situationer. Till exempel:

* Skytte i trånga utrymmen: Använd skift för att korrigera perspektivförvrängning när du fotograferar i trånga utrymmen.

* Kontrollerande bakgrundselement: Använd skift för att flytta bakgrundselement ur vägen eller för att skapa en mer balanserad komposition.

* med lutning för full ansikte skärpa (mindre vanligt): Du kan använda Tilt för att uppnå skärpa över hela ansiktet även vid en bred bländare. Detta kräver noggranna och exakta justeringar av lutningen för att anpassa fokusplanet med ansiktets krökning. Detta är mer avancerat och kräver övning.

5. Fokusering och justering

* Live View: Använd Live View med förstoring för exakt fokusering.

* Focus Peaking: Om din kamera har fokus på topp, använd den för att hjälpa dig att se vilka områden som är i fokus.

* testbilder: Ta massor av testbilder för att experimentera med olika lutnings- och skiftinställningar.

* Små justeringar: Gör små justeringar av lutnings- och skiftinställningarna tills du uppnår önskad effekt.

* Locking: När du har den önskade effekten, lås lutningen och skiftmekanismerna för att förhindra att de rör sig.

6. Efterbehandling

* vitbalans: Justera vitbalansen för att skapa önskad stämning.

* Exponering: Finjustera exponeringen om det behövs.

* Kontrast och tydlighet: Justera kontrast och tydlighet för att förbättra detaljerna i det fokuserade området.

* Färgklassificering: Använd färgklassificering för att skapa ett unikt utseende.

* skärpning: Skärpa det fokuserade området för att förbättra detaljer. Var försiktig så att du inte överharpen.

* vinjettering: En subtil vinjett kan ibland förbättra stämningen och uppmärksamma ämnet.

Tips för framgång

* övning: Tilt-shift-linser tar övning för att behärska. Experimentera med olika inställningar och tekniker.

* tålamod: Processen är ofta långsammare än att skjuta med en standardlins. Ta dig tid och var exakt.

* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika inställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig.

* Creative Vision: Använd lutningsskiftlinsen för att uttrycka din kreativa vision och berätta en historia.

* Förstå förhållandet mellan bländare och lutning: Ju bredare öppningen är, desto mer uttalas effekten av lutningen. En mindre öppning kommer att minska effekten.

* Starta små: Börja med subtila justeringar av lutningen och växla innan du går vidare till mer extrema inställningar.

* Tänk 3D: Visualisera hur fokusplanet kommer att korsas med ditt ämne.

* Tänk på miljöfaktorer: Vind kan påverka det grunda fältets djup, särskilt med längre brännvidd.

Genom att förstå principerna för lutningsskiftfotografering och öva på dessa tekniker kan du skapa unika och fantastiska porträtt som sticker ut från mängden. Lycka till!

  1. Glitter Portrait:Hur jag tog det

  2. Hur man bygger en bänkprov för fantastiska porträttfoton

  3. 50mm vs 85mm:Vilket är bäst för porträttfotografering?

  4. Hur man skapar porträtt med svart bakgrund

  5. Porträtt på en mulen dag? Använd en reflektor

Fototips
  1. Histogrammet förklaras:Hur man läser ett histogram och vad det betyder

  2. Reflektorfotografering:Hur man använder en för fantastiska porträtt

  3. Förproduktionstips:Grunderna för att bryta ner ett manus

  4. 4 bästa webinarplattformar för små budgetar

  5. 5 kreativa videomaskeringstips du inte får missa i FilmoraPro

  6. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

  7. Fotografera människor:att göra stilade porträtt eller inte?

  8. Hur användning av rekvisita i porträtt kan göra dina foton mer intressanta