REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man gör lutningsskiftporträtt

Lutningsskiftlinser, eller lutningsskifteffekten som skapas digitalt, kan lägga till ett unikt och kreativt utseende till porträtt. Här är en uppdelning av hur man kan uppnå denna effekt både med hjälp av en riktig lutningsslins och använda digitala tekniker:

i. Med en lutningsskiftlins

Detta är den traditionella och på vissa sätt den överlägsna metoden för att uppnå lutningsskiftets look. En lutningsskiftlins låter dig styra fokusplanet oberoende av kamerans sensor.

a. Förstå lutning och skift:

* lutning: Detta hänvisar till förmågan att luta linsplanet relativt sensorplanet. Detta gör att du kan styra -fokusplanet , inte bara * djupet * på fältet. I stället för ett platt fokusplan parallellt med sensorn kan du vinkla den. Detta är det viktigaste elementet för att skapa miniatyriseringseffekten.

* skift: Detta gör att du kan flytta linsen parallellt med sensorn. Detta används främst för att korrigera perspektiv, särskilt inom arkitektur, för att undvika att konvergera linjer. Det är mindre avgörande för porträtt men kan vara till hjälp i vissa kompositioner där du vill kontrollera perspektiv.

b. Utrustning:

* tilt-skiftlins: Dessa är tillgängliga från stora linstillverkare som Canon, Nikon och andra. De är specialiserade och kan vara dyra. Vanliga brännvidder för porträtt är cirka 45 mm, 85 mm eller till och med längre.

* Kamerakropp: Alla kamerakroppar som är kompatibla med linsen. Spegelfria kameror erbjuder ofta mer exakt fokus som toppar som är till stor hjälp med det grunda fältets djup.

* stativ: Rekommenderas starkt för exakt kontroll och konsekventa resultat.

c. Inställningar och teknik:

1. Montera linsen: Fäst lutningsskiftlinsen till din kamera.

2. komponera ditt skott: Tänk på bakgrunden och hur oskärpa kommer att påverka den. Välj en scen med bra djup och intressanta element. Skjutning från en något förhöjd position förbättrar ofta miniatyreffekten.

3. Ställ in bländare: Börja med en relativt bred bländare (t.ex. f/2.8 - f/5.6). Ju grundare fältdjupet, desto mer uttalas blir lutningsskifteffekten. Experiment för att hitta den söta platsen för din lins och önskad effekt. Var medveten om att extremt breda öppningar kommer att resultera i ett rakknivt fokus och göra att uppnå exakt fokus mycket utmanande.

4. Fokus: Fokus är *kritiskt *. Använd Live View och zooma in för att finjustera ditt fokus på önskat ämne. Fokus som toppar, om det är tillgängligt på din kamera, är en enorm hjälp. Lutningsvinkeln kommer att avgöra vad som är i fokus.

5. lutning av linsen: Det är här magin händer. Börja med lutningen på noll och introducera gradvis lutningen och noggrant observera fokuset i sökaren eller på Live View -skärmen. Du vinkar i huvudsak fokusplanet. För porträtt vill du ofta luta linsen så att fokusplanet går över en del av motivets ansikte (t.ex. ögon eller mun). Justera tills du uppnår önskat selektivt fokus.

6. skift (valfritt): Använd skiftfunktionen för att justera kompositionen eller rätt perspektiv vid behov.

7. Ta skottet: Använd en avlägsen slutarutgåva eller timer för att minimera kameraskakan.

8. Granska och justera: Granska noggrant bilden på kamerans LCD. Var uppmärksam på de områden som är i fokus och i fokus. Justera lutningen, fokus och bländare efter behov.

9. Experiment: Nyckeln är experiment. Öva med olika lutningsvinklar, öppningar och kompositioner för att hitta vad som fungerar bäst för dig.

d. Tips för att använda en lutningsskiftlins:

* Tålamod är nyckeln: Det tar tid och övning att behärska konsten att använda en lutningsslins.

* Använd ett stativ: Kritisk för stabilitet och exakta justeringar.

* Live View är din vän: Använd Live View och zooma in för att uppnå exakt fokus.

* Focus Peaking: Om din kamera har det, aktivera fokus som toppar.

* Starta små: Börja med små justeringar av lutningen och skiftet.

* Övning med statiska ämnen: Innan du försöker porträtt med levande ämnen, öva med stationära föremål för att få en känsla för linsen.

* Tänk på ljus: Tilt-skifteffekten kan förbättras genom god belysning.

ii. Skapa tiltskifteffekten digitalt (efterbehandling)

Även om det inte är så autentiskt som att använda en riktig lutningsslins, kan denna metod fortfarande ge övertygande resultat.

a. Programvara:

* Adobe Photoshop: Det vanligaste och mångsidiga alternativet.

* gimp: Ett gratis och öppen källkodsalternativ till Photoshop.

* dedikerade Tilt-Shift-appar: Många mobil- och stationära appar är specifikt utformade för att skapa lutningsskifteffekten. (t.ex. Tiltshift -generator).

b. Allmänna steg (Photoshop -exempel):

1. Öppna din bild: Ladda ditt porträtt i Photoshop.

2. duplikatskiktet: Duplicera bakgrundsskiktet (Ctrl/CMD + J) för att fungera icke-förstörande.

3. Lägg till en oskärpa: Detta är kärnan i effekten. Det finns flera sätt att tillämpa oskärpa:

* Field Blur (Filter> Blur Gallery> Field Blur): Låter dig skapa flera punkter med olika oskärpa mängder och vägbeskrivningar. Detta är en bra utgångspunkt.

* Tilt-Shift Blur (Filter> Blur Gallery> Tilt-Shift): Photoshop har ett inbyggt lutningsskiftningsfilter som simulerar effekten. Detta är ofta den snabbaste och enklaste metoden.

* gaussisk oskärpa med skiktmask: Detta ger dig mest kontroll, även om det är mer tidskrävande. Applicera en Gaussisk oskärpa (filter> oskärpa> Gaussisk oskärpa) på hela skiktet. Lägg sedan till en lagermask (lager> Lagermask> avslöja alla). Använd gradientverktyget (g) med en svart-till-vit lutning för att skapa en gradvis övergång från skarpa till suddiga områden. Svart i masken döljer oskärpa, White avslöjar det.

4. Justera oskärpa mängden: Experimentera med oskärpa beloppet. För mycket oskärpa ser onaturlig ut. Subtilitet är ofta nyckeln.

5. Placera oskärpa: Använd suddighetsverktygen (särskilt i fält oskärpa eller tilt-shift oskärpa) för att placera det skarpa området (det simulerade fokusplanet) där du vill ha det. Vanligtvis kommer detta att ligga över motivets ansikte och betonar ögonen och kanske munnen.

6. Lägg till kontrast och mättnad (valfritt): Tilt-skifteffekten gör att bilden ofta ser ut som en miniatyrmodell, och att öka mättnaden och kontrasten kan förbättra denna känsla. Använd justeringslager (lager> Nytt justeringslager) som kurvor eller vibrationer för att göra dessa justeringar. Var försiktig så att du inte överdriver det.

7. skärpa (valfritt): Lite skärpning av fokus i fokus kan hjälpa dem att sticker ut. Använd SHARPENT -verktyget sparsamt.

8. experiment och förfina: Den digitala lutningsskifteffekten handlar om experiment. Justera oskärpa, skiktmask och andra inställningar tills du uppnår önskat utseende.

c. Tips för digital lutningsskift:

* Börja med ett bra foto: Ett välkomponerat och skarpt foto ger bättre resultat.

* Subtilitet är nyckeln: Överdriv inte oskärpa eller mättnad. En subtil effekt är mer övertygande.

* Var uppmärksam på bakgrunden: Bakgrunden bör komplettera effekten, inte distrahera från den.

* Tänk på perspektivet: Tänk på hur en riktig lutningsslins skulle påverka perspektivet.

* Använd lagermasker för exakt kontroll: Lagermasker låter dig selektivt tillämpa oskärpa, vilket ger dig mer kontroll över det slutliga resultatet.

* Högupplösta bilder: Att arbeta med högupplösta bilder möjliggör mer detaljer och en mer trovärdig effekt.

* Studieexempel: Titta på exempel på riktiga lutningsskiftfoton och försök att replikera effekten i din digitala redigering.

iii. Viktiga överväganden för porträtt:

* Val av ämnet: Välj ett ämne som fungerar bra med miniatyriseringseffekten. Porträtt som visar en person som interagerar med sin miljö eller utför en uppgift kan vara särskilt effektiva.

* Komposition: Var uppmärksam på bildens övergripande sammansättning. Ledande linjer och en känsla av djup kan förbättra effekten.

* Fokusera på ögonen: Som med alla porträtt är ögonen ofta det viktigaste elementet. Se till att de är i skarpt fokus.

* Experiment med vinklar: Försök att skjuta från olika vinklar för att se hur lutningsskifteffekten förändrar perspektivet.

* Håll det naturligt (såvida du inte vill vara väldigt onaturlig): Målet är ofta att skapa en trovärdig miniatyreffekt, så undvik att bilden ser för konstgjord ut. Såvida du naturligtvis inte går efter en över-the-top, uppenbarligen falsk look.

Sammanfattningsvis:

* Real Tilt-Shift-lins: Erbjuder den mest autentiska effekten och exakta kontrollen men är dyr och kräver övning.

* Digital Tilt-Shift: Ett mer prisvärt alternativ, men kräver noggrann redigering och uppmärksamhet på detaljer.

* Nyckelprinciper: Förstå hur lutning förskjuter fokusplanet. Använd ett grunt fältdjup. Komponera noggrant. Fokusera exakt. Experimentera med inställningar.

Genom att förstå dessa tekniker och öva regelbundet kan du skapa fantastiska tiltskiftporträtt som fångar ett unikt och kreativt perspektiv. Lycka till!

  1. 15 Porträttfotograferingsfel (och hur man fixar dem)

  2. Hur fotografer kan växa sin Instagram efter utan rullar

  3. 50mm vs 85mm:Vilket är bäst för porträttfotografering?

  4. Ett år av fotografiska lektioner – resa för en nybörjarfotograf

  5. Hur man väljer stadslandskap för porträttfotografering

Fototips
  1. Tips för att fotografera och bearbeta bättre svartvita fotografier

  2. Hur man skapar miljöporträtt (tips och exempel)

  3. Hur man skriver vinnande produktbeskrivningar

  4. Yttrande:Varför Photoshop förstör landskapsfotografering

  5. Regel elva:Vad som krävs för att kvalificera din dokumentär för en Oscar

  6. Varför de bästa bilderna ofta är de du inte planerade för

  7. 19 tips om snöfotografering (hur man fångar magiska bilder)

  8. Reflektorfotografering:Hur man använder en för fantastiska porträtt