i. Komposition och posering av misstag:
1. misstag: Placera ämnet Dead Center, varje gång.
* Problem: Detta kan se statiskt och oinspirerat ut. Det saknar dynamik och engagerar inte tittaren.
* fix:
* Rule of Thirths: Föreställ dig att dela upp din ram i ett 3x3 -rutnät. Placera nyckelelement (ögon, ansikte) längs dessa linjer eller vid deras korsningar.
* ledande linjer: Använd linjer i miljön (vägar, staket, stigar) för att dra tittarens öga på ditt ämne.
* asymmetrisk sammansättning: Experimentera med att placera ämnet utanför centrum för att skapa en känsla av obalans och visuellt intresse.
* negativt utrymme: Lämna medvetet tomt utrymme runt ditt ämne för att ge dem utrymme att "andas" och skapa en känsla av skala.
2. misstag: huggning av lemmarna vid besvärliga punkter. (t.ex. armbågar, handleder, knän).
* Problem: Det ser visuellt obekvämt ut och kan göra att ämnet verkar amputerat.
* fix:
* Skörden vid naturliga leder: Syftar till att beskära * ovan * eller * nedan * leder som armbågar, handleder, knän och vrister.
* Fullkroppsskott: Om du är osäker, gå till ett fullkroppsskott för att undvika beskärningsproblem.
* mitten av låret eller mitten av övre arm: Skör mitt i låret eller mitten av övre armen om du ska gå närmare.
3. misstag: poserar ämnet för hårt eller besvärligt.
* Problem: Porträttet ser onaturligt och tvingat ut.
* fix:
* Kommunikation är nyckeln: Prata med ditt ämne och få dem att känna sig bekväma. Uppmuntra dem att koppla av och vara sig själva.
* Naturliga poser: Föreslå enkla, naturliga utseende. Tänk på deras kroppsspråk.
* Action Shots: Fånga uppriktiga stunder medan de rör sig eller interagerar med något.
* Ge vägbeskrivningar, inte styva instruktioner: Istället för att säga "Sätt din arm * exakt * så här", säg "Kan du försöka vila armen på den väggen?"
* Små justeringar: Gör mindre justeringar av deras hållning, handplacering eller lutning.
* Bryt isen: Börja med enkla poser och gå gradvis till mer komplexa.
4. misstag: ignorerar bakgrunden.
* Problem: En distraherande eller rörig bakgrund kan förringa ditt ämne.
* fix:
* förenkla: Välj bakgrunder som är rena, enkla och inte tävla med ditt ämne.
* oskärpa bakgrunden (grunt djup i fältet): Använd en bred bländare (låg F-nummer, som f/2.8 eller f/1.8) för att oskärpa bakgrunden och skapa separation.
* Positionering: Var uppmärksam på vad som ligger direkt bakom ditt ämne. Undvik att träd som verkar växa ut ur huvudet eller distrahera föremål i deras omedelbara närhet.
* Färgharmoni: Tänk på färgerna i bakgrunden och hur de kompletterar eller kontrasterar med ditt ämnes kläder.
* synvinkel: Justera din position (flytta upp, ner, vänster eller höger) för att ändra bakgrunden.
5. Fel: överväger inte ämnets kroppstyp.
* Problem: Kan resultera i smickrande vinklar.
* fix:
* bantningsposer: För försökspersoner som vill verka smalare, låt dem vinkla sin kropp något åt sidan och lägga sin vikt på sin bakre fot. Undvik att skjuta direkt framifrån.
* markeringsstyrkor: Identifiera ditt ämnes bästa funktioner och posera dem på ett sätt som accentuerar dem.
* Undvik smickrande vinklar: Att skjuta från för låg vinkel kan få människor att vara större. Fotografering från för hög kan snedvrida proportioner.
* Kläderhänsyn: Föreslå klädval som smickrar deras kroppstyp.
ii. Exponering och belysningsfel:
6. Fel: överexponering eller underexponering av bilden.
* Problem: Förlust av detaljer i höjdpunkter (överexponering) eller skuggor (underexponering).
* fix:
* Använd kamerans ljusmätare: Förstå hur din kamera mäter ljus. Sikta på en balanserad exponering där detaljer bevaras i både ljusa och mörka områden.
* histogram: Lär dig att läsa histogrammet på din kamera. Det visar fördelningen av toner i din bild. Ett histogram skev för långt till höger indikerar överexponering; För långt till vänster indikerar underexponering.
* Exponeringskompensation: Använd exponeringskompensation (+/-) för att lysa upp eller mörkare bilden om kamerans mätare konsekvent är under- eller överexponering.
* manuellt läge: Få mer kontroll över exponering genom att skjuta i manuellt läge.
* mätningslägen: Experimentera med olika mätningslägen (utvärdering/matris, mittvikt, plats) för att se hur de påverkar exponeringen.
7. Fel: hård, direkt solljus.
* Problem: Skapar smickrande skuggor, skivning och utblåsta höjdpunkter.
* fix:
* Skjut under "Golden Hour": Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången ger mjukt, varmt ljus som är idealiskt för porträtt.
* Öppen skugga: Placera ditt ämne i skuggan av en byggnad, träd eller ett stort föremål. Detta ger jämnt, diffus ljus.
* mulen dagar: Overgerade dagar ger en naturlig softboxeffekt.
* diffusor: Använd en diffusor för att mjukgöra solljuset. Ett enkelt vitt ark kan fungera i en nypa.
* reflektor: Använd en reflektor för att studsa ljuset tillbaka på ämnets ansikte och fyll i skuggor.
8. Fel: ignorerar fångstljus.
* Problem: Bristen på fångstligter (de små höjdpunkterna i ögonen) gör att ämnet ser livlöst och mindre engagerande.
* fix:
* Positionering: Placera ditt ämne så att ljuset reflekterar i deras ögon.
* reflektor: Använd en reflektor för att skapa eller förbättra fångstljus.
* Ljuskälla: Tänk på storleken och positionen på din ljuskälla. En större ljuskälla skapar större, mjukare fångstljus.
9. Fel: Användning på kameran blinkar direkt.
* Problem: Skapar hård, platt belysning med starka skuggor. Röda ögon är vanligt.
* fix:
* Undvik det: Om möjligt, undvik att använda på kameran blixt helt.
* studsna flash: Om du måste använda blixt, försök att studsa det från ett tak eller vägg för att sprida ljuset.
* flash diffusor: Använd en diffusorfäste för din flash på kameran.
* off-kamera blixt: Invester i en blixt utanför kameran och en fjärrutlösare för mer kontroll över belysning.
iii. Kamerainställningar och fokusfel:
10. Fel: med för bred av en öppning (för grunt fältdjup).
* Problem: Endast en liten del av ämnet är i fokus (t.ex. är bara ögonen skarpa medan näsan och öronen är suddiga).
* fix:
* Öka din öppning (högre F-nummer): Prova f/2.8, f/4, eller till och med f/5.6, beroende på avståndet till ditt ämne och den önskade mängden bakgrundssuddighet. Experiment för att hitta den söta platsen.
* Tänk på din brännvidd: Längre brännvidd skapar grundare djup på fältet med samma bländare.
11. misstag: Felaktig fokus.
* Problem: Mjuka eller suddiga bilder på grund av felfokus.
* fix:
* Fokusera på ögonen: Ögonen är den viktigaste delen av ett porträtt. Se till att de är skarpa.
* Singe-Point Autofocus: Använd autofokus för en punkt och välj manuellt fokuspunkten för att säkerställa att det är på ögonen.
* Back-Button Focus: Överväg att använda Back-Button-fokus för att separera fokus från slutarutgivningen.
* Kontrollera ditt fokus: Zooma in på dina bilder på kamerans LCD -skärm för att kontrollera om du är skarphet.
* Steady din kamera: Använd ett stativ, särskilt i svagt ljus.
12. Fel: Skytte i fel filformat (JPEG istället för Raw).
* Problem: JPEG -filer komprimeras, vilket resulterar i mindre detalj och begränsad redigeringsflexibilitet.
* fix:
* skjut in rå: RAW-filer behåller alla data som fångats av sensorn, vilket ger dig mycket mer latitud för efterbehandling.
13. misstag: med hjälp av en ISO i starkt ljus.
* Problem: Onödigt brus/spannmål i dina bilder.
* fix:
* Håll ISO så lågt som möjligt: I starkt ljus, använd den lägsta möjliga ISO -inställningen (vanligtvis ISO 100 eller 200) för att minimera brus. Justera bländare och slutartid för att uppnå en korrekt exponering.
iv. Efterbehandling och redigering av misstag:
14. Fel: Överredigering av bilden.
* Problem: Onaturliga hudtoner, överdriven skärpning och andra redigering av artefakter som försämrar ämnets naturliga skönhet.
* fix:
* Subtilitet är nyckeln: Gör små, inkrementella justeringar.
* Färgkorrigering: Fokusera på korrekt färgåtergivning.
* Skin Retouching: Ta bort fläckar och till och med ut hudtonen subtilt. Undvik att få huden att se plast eller alltför slät ut.
* skärpning: Använd skärpning sparsamt och endast när det behövs (t.ex. ögonen).
* ta pauser: Gå bort från bilden i några minuter och kom tillbaka med nya ögon.
* andra åsikt: Få feedback från andra på din redigering.
15. misstag: inte kalibrerar din bildskärm.
* Problem: Färger verkar olika på olika skärmar, vilket leder till felaktiga redigeringar.
* fix:
* kalibrera din bildskärm: Använd ett bildskärms kalibreringsverktyg (hårdvara eller programvara) för att säkerställa korrekt färgrepresentation. Detta är avgörande för konsekventa och professionella resultat.
* Använd en bild av god kvalitet: En bildskärm med god färgnoggrannhet är avgörande för korrekt redigering.
Genom att vara medveten om dessa vanliga misstag och öva på de föreslagna korrigeringarna kan du förbättra dina porträttfotografiska färdigheter avsevärt och skapa mer övertygande och professionella bilder. Lycka till!