i. Planering och förberedelser:
* Koncept och humör:
* önskat utseende: Vilken * typ * glitterporträtt är du ute efter? En subtil dammning, en fullständig glitterbombe, ett specifikt mönster eller något mer konstnärligt? Detta definierar allt annat.
* färgpalett: Välj din glitterfärg försiktigt. Överväga:
* Hudton: Kompletterande eller kontrasterande färger? Guld, silver och iriserande glitter fungerar bra universellt.
* bakgrund: Vilken färgbakgrund kommer du att använda? Tänk på kontrasten eller harmonin mellan glitter och bakgrund.
* Övergripande vibe: Glittrande och roliga, mystiska och eteriska, djärva och vilda?
* Modellstyling: Hur kommer modellen att klädas och utformas? Kläder och smink bör komplettera glitteret. Håll håret dras tillbaka eller skyddat om du går för en dramatisk glittereffekt.
* glitterval:
* Säkerhet först: Använd glitter av kosmetisk klass. Detta är avgörande. Hantverksglitter är ofta tillverkad av metall eller skarp plast och kan skrapa ögon och hud. Leta efter "kosmetisk klass", "kroppsglitter" eller "ögonsäker."
* Storlek och typ:
* Fin glitter: Skapar en jämnare, jämnare dammande. Bra för subtila effekter.
* chunky glitter: Lägger till mer struktur och dimension. Riskigare att applicera men kan skapa djärvare utseende.
* iriserande glitter: Skiftar färger i ljuset och lägger till extra gnista.
* holografisk glitter: Skapar en regnbågeffekt.
* Workspace Setup:
* Plats: Välj ett väl ventilerat utrymme (glitter kommer överallt!). Helst är ett utrymme som är lätt att rengöra (hårda golv bättre än mattan).
* bakgrund: En sömlös pappersbakgrund (vit, svart eller färgad), en tygbakgrund eller till och med en vanlig vägg. Tänk på stämningen du går efter. Svart bakgrunder gör glitter pop.
* Skydd: Täck dina golv och ytor med droppdukar eller stora pappersark. Detta sparar en * ton * av saneringstid. Ha en dammsugare till hands.
* Verktyg:
* Applikationsverktyg: Borstar (olika storlekar), en pressflaska, en finmask sifter/sil, en sprayflaska med en fin dimma.
* lim: (Se applikationsmetoder nedan) Hårspray, glitterlim, petroleumgelé eller ögonfranslim (för liten, exakt applicering).
* borttagningsverktyg: Makeup Remover Wipes, bomullspinnar, en mjuk borste, tejp (för att lyfta glitter från huden).
* spegel: För att modellen ska se Glitter -applikationen.
ii. Belysning:
* Varför belysning är avgörande: Glitter förlitar sig på ljus för att reflektera och gnista. Bra belysning är * väsentlig * för ett fantastiskt glitterporträtt.
* Alternativ:
* naturligt ljus: Fungerar bäst om du har ett stort fönster som ger mjukt, diffus ljus. Undvik direkt solljus, vilket kan vara hårt. En molnig dag är idealisk. Placera din modell mot ljuskällan.
* studiobelysning (rekommenderas):
* softbox: En softbox skapar en stor, diffus ljuskälla som är smickrande och minimerar hårda skuggor. En stor softbox är idealisk.
* Skönhetsrätt: Skapar ett mer fokuserat, lite mer kontrastiskt ljus. Bra för att betona struktur.
* ringljus: Skapar en distinkt haloliknande fångstlight i ögonen. Populärt för skönhetsporträtt.
* strobe/blixt: Låter dig kontrollera ljuset exakt. Du måste använda en modifierare (softbox, paraply) för att mjukgöra ljuset. Överväg att använda en strobe med ett modelleringsljus för att förhandsgranska ljusets effekt på glitteret.
* Flera lampor: Överväg att använda två eller tre lampor:ett tangentljus (huvudljuskälla), ett fyllningsljus (för att mjukgöra skuggor) och ett hårljus eller fälgsljus (för att separera modellen från bakgrunden).
* vinklar och placering:
* Experiment: Flytta dina lampor för att se hur de påverkar glitteret.
* Sidbelysning: Kan accentuera glitterets struktur.
* bakgrundsbelysning: Kan skapa en dramatisk, eterisk effekt.
* incidensvinkel =reflektionsvinkel: Kom ihåg att ljuset studsar från glitteret i samma vinkel som den träffar den. Justera lamporna för att maximera gnistan.
* modifierare:
* diffusorer: Mjukgör ljuset och minska hårda skuggor.
* Reflektorer: Stuffa ljus tillbaka på modellen för att fylla i skuggor. En vit reflektor är en bra utgångspunkt.
* gobos: Används för att blockera ljus och skapa mönster.
iii. Kamerainställningar:
* Kameraläge:
* Aperture Priority (AV eller A): Låter dig kontrollera fältets djup (hur mycket av bilden är i fokus).
* manual (M): Ger dig full kontroll över bländare, slutartid och ISO. Rekommenderas för studiobelysning.
* Aperture:
* bredöppning (t.ex. f/2.8, f/4): Skapar ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och fokuserar uppmärksamheten på modellens ansikte. Bra för att betona ett litet glitterområde.
* smal öppning (t.ex. f/8, f/11): Skapar ett större fältdjup och håller mer av bilden i fokus. Bra om du vill visa mer av glitterdetaljen.
* slutartid:
* Snabbt nog för att undvika rörelse oskärpa: Vanligtvis 1/125:e sekund eller snabbare för porträtt, särskilt om modellen rör sig. Om du använder strobes kommer din slutartid begränsad av kamerans synkroniseringshastighet (vanligtvis cirka 1/200:e eller 1/250:e).
* iso:
* Håll det lågt: Börja på ISO 100 eller 200 för att minimera brus. Öka endast vid behov för att uppnå en korrekt exponering. Om du använder strobes behövs vanligtvis inte att öka ISO eftersom du kan justera kraften hos stroberna.
* Fokus:
* Fokusera på ögonen: Ögonen ska alltid vara skarpa. Använd autofokus för en punkt och fokusera på ögat närmast kameran.
* vitbalans:
* Ställ in på lämpligt sätt: Välj rätt vitbalans för din belysning (t.ex. dagsljus, volfram, fluorescerande, blixt). Om du skjuter i RAW kan du justera vitbalansen i efterbehandlingen.
* mätningsläge:
* Utvärderande/matrismätning: Kameran analyserar hela scenen och bestämmer exponeringen. Bra för allmänt bruk.
* Spot Metering: Mäter ljuset från ett litet område. Användbar om du vill exponera för en specifik del av scenen (t.ex. modellens ansikte).
* filformat:
* rå: Fångar mer information än JPEG, vilket ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen. Rekommenderas om du planerar att redigera dina bilder.
* jpeg: Ett komprimerat filformat som tar mindre utrymme. Bra för snabb delning.
iv. Applikationsmetoder:
* subtil dammning:
* Metod: Använd en stor, mjuk borste för att försiktigt dammglitter på huden.
* lim: En lätt dim av hårspray eller ett tunt lager petroleumgelé kan hjälpa glitteret att följa.
* Kontroll: Lätt att kontrollera, men mindre dramatisk.
* glitterbombe:
* Metod: Häll glitter direkt på modellen eller använd en pressflaska för att applicera den.
* lim: Glitterlim, petroleumgelé eller ett starkare lim kan behövas.
* Kontroll: Svårare att kontrollera, men skapar en dramatisk effekt.
* Säkerhet: Skydda modellens ögon och mun. Överväg att använda en ansiktssköld under applicering.
* Specifika mönster:
* Metod: Använd stencils, tejp eller ögonfranslim för att skapa exakta mönster.
* lim: Ögonfranslim är bra för små, intrikata mönster.
* Kontroll: Kräver mer precision och tålamod.
* glitterhår:
* Metod: Strö glitter på håret eller blanda glitter med hårgel.
* lim: Hårspray eller hårgel.
* Viktiga överväganden:
* hygien: Använd rena borstar och applikatorer.
* Modellkomfort: Kommunicera med din modell under hela processen och se till att de är bekväma.
* patch -test: Innan du applicerar glitter på ett stort område, gör ett lapptest på ett litet hudområde för att kontrollera för allergiska reaktioner.
v. Posing och komposition:
* posering:
* vinklar: Experimentera med olika vinklar för att se hur ljuset fångar glitteret.
* Uttryck: Välj uttryck som matchar stämningen i porträttet.
* handplacering: Överväg att ha modellen att hålla händerna nära ansiktet eller i håret för att interagera med glitteret.
* Komposition:
* Rule of Thirths: Placera modellens ögon eller andra nyckelelement längs regeln för Thirds -linjer.
* ledande linjer: Använd linjer för att dra tittarens öga i bilden.
* negativt utrymme: Använd negativt utrymme för att skapa en känsla av balans och för att markera modellen.
* Framing: Använd element i förgrunden eller bakgrunden för att inrama modellen.
vi. Skjutning och raffinering:
* Ta massor av bilder: Experimentera med olika poser, belysning och kamerainställningar.
* Granska dina bilder: Kontrollera dina bilder på kamerans LCD -skärm och gör justeringar efter behov.
* Focus Peaking (om tillgängligt): Använd fokus som toppar för att säkerställa att dina bilder är skarpa.
* chimping: Bli inte för fångad när du granskar dina bilder under fotograferingen. Fokusera på att fånga olika bilder och poser.
* Justera belysning när du går: Finns det tillräckligt med gnista? Är skuggorna för hårda? Justera lamporna för att korrigera problemet.
vii. Efterbehandling (redigering):
* Programvara: Adobe Photoshop, Lightroom, fånga en eller annan fotoredigeringsprogramvara.
* grundläggande justeringar:
* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka.
* kontrast: Justera skillnaden mellan de lätta och mörka områdena.
* höjdpunkter och skuggor: Justera ljusstyrkan på höjdpunkterna och skuggorna separat.
* vitbalans: Finjustera vitbalansen för att korrigera alla färggjutningar.
* tydlighet: Lägg till skärpa och detaljer.
* Färgkorrigering:
* Justera mättnad: Öka mättnaden för att göra färgerna mer livliga.
* Justera nyans: Skift färgerna för att skapa en specifik stämning.
* Selektiv färg: Justera färgerna på specifika områden på bilden.
* retuschering:
* Ta bort fläckar: Ta bort eventuella distraherande fläckar eller brister.
* Slät hud: Slät huden för att skapa en mer polerad look. Var försiktig så att du inte är övermätad, eftersom det kan göra att huden ser onaturlig ut.
* dodge and Burn: Lätt och mörknar specifika områden på bilden för att lägga till dimension och markera nyckelfunktioner.
* skärpning: Skärpa bilden för att få fram detaljer.
* beskärning: Skör bilden för att förbättra kompositionen.
* Viktigt:
* överdriv inte det: Målet är att förbättra bilden, inte helt omvandla den.
* Konsistens: Tillämpa samma justeringar på alla bilder i en serie för att skapa en konsekvent utseende.
viii. Rengör:
* glitter är för alltid: Acceptera detta.
* vakuum: Vakuum golv och ytor noggrant.
* luddrulle: Använd en luddrulle för att ta bort glitter från kläder och klädsel.
* Makeup Remover Wipes: Använd makeupborttagare för att ta bort glitter från huden.
* Band: Använd tejp för att lyfta glitter från ytor.
* dusch/bad: Modellen kommer att behöva en bra dusch eller bad.
Felsökningstips:
* glitter dyker inte upp: Öka ljuset, ändra ljusets vinkel eller använd en större öppning.
* glitter för gles: Applicera mer glitter eller använd ett starkare lim.
* glitter kommer överallt: Använd en droppduk och en dammsugare.
* Modell obekväm: Kommunicera med din modell och se till att de är bekväma.
* allergisk reaktion: Stoppa omedelbart och skölj det drabbade området med vatten.
Nyckel takeaways:
* Säkerhet först: Använd glitter av kosmetisk klass.
* Belysning är nyckeln: Experimentera med olika belysningsinställningar för att hitta vad som fungerar bäst.
* Kontrollera din ansökan: Välj rätt applikationsmetod för önskad effekt.
* var inte rädd för att experimentera: Prova olika saker och se vad som fungerar.
* tålamod är en dygd: Glitterfotografering kan vara rörigt och tidskrävande, men resultaten är värda det.
Genom att följa dessa steg är du på god väg att skapa fantastiska glitterporträtt! Lycka till och ha kul! Kom ihåg att skräddarsy dessa instruktioner till * din * specifika vision och resurser. Låt mig veta om du har specifika frågor!