i. Allmänna principer för att posera män:
* betoning på vinklar och struktur: Till skillnad från många kvinnliga poser som fokuserar på kurvor, förlitar sig manlig posering ofta på starka linjer och vinklar. Tänk trianglar och asymmetriska former.
* Förtroende är nyckeln: Hållning är avgörande. Axlar tillbaka (men inte styvt), hakan något upp (inte arrogant, men försäkrad) och en jordad ståndpunkt.
* naturlighet: Undvik alltför tvingade eller onaturliga poser. De bästa poseringarna ser ut som att mannen helt enkelt befinner sig bekvämt i rymden. Låt honom röra sig naturligt och fånga de där mellan stunder.
* Fokusera på käken: En väl definierad käklinje anses ofta vara maskulint. Tänk på vinklar som accentuerar det.
* Hands Matter: Var uppmärksam på händerna. De kan antingen lägga till ställningen eller distrahera från den. Se specifika handpositionstips nedan.
* Tänk på kläderna: Klädstilen och passformen kommer att påverka posisen. En skräddarsydd kostym kommer att kräva en mer formell pose än en avslappnad t-shirt och jeans.
* Kommunicera tydligt: Var inte rädd för att ge specifika anvisningar. "Lut din haka något till vänster," "Slappna av axlarna", "Skift din vikt till ditt högra ben." Tydliga instruktioner gör modellen mer bekväm.
* spegling (subtilt): Att spegla modellens egen naturliga inställning eller rörelse kan hjälpa dem att känna sig mer bekväm.
* Connect: Prata med modellen, lära känna honom. En äkta anslutning kommer att översätta till mer autentiska foton.
* belysning: Använd belysning som betonar struktur och definition. Sidobelysning och rembrandtbelysning kan vara mycket effektiv för att lyfta fram käklinjen och ansiktsdragen.
* Kom ihåg att det inte är en "enstorlek som passar alla": Skräddarsy posisen för individen. Det som fungerar för en man kommer inte nödvändigtvis att fungera för en annan. Tänk på hans byggnad, ålder och personlighet.
ii. Stående poser:
* Den klassiska ståndpunkten: Fötter axelbredd isär, en fot något framåt, vikten skiftade något till ett ben. Händer kan vara i fickor (tummen ut ser mer avslappnad ut), korsade armar (förmedlar förtroende, men kan också se defensiva ut) eller ena handen i en ficka och den andra vila avslappnad.
* lutande: Lutning mot en vägg, träd eller ett annat föremål. Detta skapar en mer avslappnad och avslappnad känsla. Den ena axeln ska röra vid ytan, den andra något av.
* Power Pose: Bredare ståndpunkt, händerna på höfterna (inte för aggressivt!), Axlar tillbaka. Detta förmedlar förtroende och myndighet. Använd sparsamt, eftersom det ibland kan se tvingat.
* Korsade armar: En klassisk, men var försiktig så att den inte ser defensiv eller avstängd. Ett litet leende och avslappnade axlar kan hjälpa. Tänk delvis på att korsa armarna, snarare än helt låsta.
* ser bort: Låt modellen se lite bort från kameran. Detta kan skapa en känsla av mysterium eller kontemplation. Tänk på belysningen för att visa upp sin profil.
* Walking: Fånga modellen i rörelse. Gå mot kameran, bort från kameran eller över ramen. Detta lägger dynamik till skottet.
* den "lilla böjningen": Modellen står, men de har en liten sväng i ett ben. Detta kan bryta upp styvheten i en helt rak pose.
* "Handvågen": Låt modellen titta på kameran med en liten våg. Kul och perfekt för sociala medier.
iii. Sittande poser:
* lutande framåt: Sitter med underarmar vilar på låren och lutar sig något framåt. Detta förmedlar engagemang och intensitet.
* Sittande med ett ben förlängt: Sitter på en stol eller avföring med ett ben förlängt något. Detta skapar en mer avslappnad och avslappnad känsla.
* sitter på kanten: Sitter på kanten av en stol eller skrivbord, lutar sig framåt. Detta kan förmedla en känsla av förväntan eller brådskande.
* Korsade ben: Korsande ben vid vristen eller knäet. Detta kan vara en mer avslappnad och informell ställning.
* sittande på trappan: Att sitta på trappor kan skapa intressanta linjer och vinklar.
* Tänkaren ": Sitter med en armbåge på ett knä och hakan vilar på handen.
iv. Posera händer:
* i fickor: Tummen ut är mer avslappnad. Undvik att skjuta hela handen i tätt.
* Håller ett objekt: En rekvisita som en telefon, kaffekopp, bok eller verktyg relaterade till hans yrke kan ge intresse och personlighet.
* vilar på ett objekt: Vilar en hand på ett bord, vägg eller ett annat föremål.
* Läsande fingrar: Kan förmedla omtänksamhet eller sårbarhet.
* vidrör ansiktet (försiktigt!): Lätt vid vid käken, pannan eller håret. Var mycket försiktig med detta, eftersom det lätt kan se besvärligt ut. Nyckeln är en lätt, naturlig touch.
* gestering: Använd handgester för att betona en punkt eller lägga till intresse för posisen. Men se till att gesterna ser naturliga ut.
* Undvik knutna nävar: Såvida inte situationen specifikt kräver det, ser knutna nävar vanligtvis spänd ut.
* avslappnade händer: De bästa handposerna involverar ofta avslappnade, något böjda fingrar.
v. Ansiktsuttryck:
* Det naturliga leendet: Nyckeln är äkta känslor. Be modellen att tänka på något som gör dem lyckliga eller skratta.
* Smirk: Ett subtilt, säkert leende.
* Det intensiva blicken: Direkt ögonkontakt med kameran.
* Det kontemplativa utseendet: Ser lite bort från kameran med ett tankeväckande uttryck.
* Det avslappnade uttrycket: Ett neutralt uttryck med avslappnade funktioner.
* Skrattet: Ett äkta skratt kan skapa ett mycket naturligt och engagerande porträtt.
vi. Dynamiska poser (actionbilder):
* gå, springa, hoppa: Fånga modellen i rörelse.
* Spela en sport: Om modellen är atletisk, fånga dem som spelar sin favoritsport.
* Arbetar med ett projekt: Fånga modellen som arbetar med ett projekt som de brinner för.
* engagerar sig i en hobby: Fånga modellen som deltar i en hobby som de tycker om.
vii. Tips för att arbeta med män med olika kroppstyper:
* lean builds: Betona kroppens vinklar och linjer. Använd poser som visar upp fysiken.
* muskulära byggnader: Markera muskeldefinitionen. Använd poser som visar upp armar, bröst och axlar.
* Större byggnader: Fokusera på smickrande vinklar och bekväma poser. Undvik poser som komprimerar kroppen eller skapar smickrande skuggor. Stående poser är ofta bättre än sittande poser, och att skjuta från något ovanför kan vara smickrande.
viii. Saker att undvika:
* "Cheesiness": Alltför poserade eller onaturliga uttryck.
* tvinga en pose: Om en pose inte känns naturlig för modellen kommer den att visas på bilderna.
* Över-Retouching: Upprätthålla en naturlig look. Undvik överdriven utjämning eller ta bort varje fläck.
* ignorerar belysningen: Dålig belysning kan förstöra även den bästa posen.
ix. Hur man vägledar din modell:
* var specifik: Säg inte bara "se naturligt ut." Ge tydliga, kortfattade instruktioner.
* demonstrera: Visa modellen vad du vill att de ska göra.
* Erbjudande uppmuntran: Positiv feedback kan öka modellens förtroende och hjälpa dem att slappna av.
* Var tålamod: Det tar tid att hitta rätt pose. Skynda dig inte.
* Titta på monitorn: Observera bilderna när du skjuter och gör justeringar efter behov.
* be om feedback: Fråga modellen om de är bekväma med posen.
* Kom ihåg målet: Håll det önskade stämningen och meddelandet på fotot i åtanke.
x. Slutliga tankar:
Det bästa sättet att förbättra dina manliga poseringsförmågor är att öva. Experimentera med olika poser, vinklar och belysning. Studera arbetet med andra fotografer som är skickliga på manliga porträtt. Och viktigast av allt, kommunicera med dina modeller och skapa en bekväm och samarbetsmiljö. Lycka till!