i. Grundläggande principer:
* Förtroende är nyckeln: Ett säkert ämne ger ett bättre fotografi, oavsett ställning. Bygg rapport, ge tydlig riktning och skapa en avslappnad atmosfär.
* naturlighet: Undvik styva, robotposer. Uppmuntra naturliga rörelser och äkta uttryck. De bästa poseringarna kommer ofta från mellan stunder när motivet tror att kameran inte aktivt fotograferar.
* Kroppsspråk: Var uppmärksam på kroppsspråket. Slouching kan förmedla osäkerhet, medan en öppen hållning kan projicera förtroende.
* Vinklar och linjer: Tänk på hur olika vinklar och linjer påverkar den övergripande bilden. Vinklar kan skapa dynamisk energi, medan raka linjer kan förmedla stabilitet.
* Syfte med fotograferingen: Vad är fotograferingen för? Är det ett professionellt huvudskott, ett avslappnat porträtt eller en fitness shoot? Syftet kommer att påverka de poser du väljer starkt.
ii. Kärna poseringstekniker:
* "böjningen": Att introducera krökningar i kroppen skapar mer dynamiska och naturliga poser. Undvik att ha alla lemmar perfekt raka. Exempel:
* böjda armbågar: Till och med en liten sväng i armbågen gör en stor skillnad.
* böjda knän: Att skifta vikt på ett ben och böja det andra knäet är en klassisk och effektiv teknik.
* lutning av huvudet: En liten lutning kan ge intresse och personlighet.
* Viktfördelning:
* skiftande vikt: Låt motivet flytta sin vikt från det ena benet till det andra. Detta skapar en mer avslappnad och naturlig hållning.
* lutande: Lutning mot en vägg, träd eller annat föremål kan skapa en avslappnad och avslappnad vibe.
* handplacering: Händer är ofta en källa till besvärlighet. Här är några bra alternativ:
* i fickor: En klassisk och avslappnad pose. Se till att motivet inte fastnar händerna för långt in eller knyter nävarna.
* på höfter: Kan projicera förtroende, men var försiktig så att den inte ser för poserad ut.
* Crossing Arms: Kan förmedla förtroende eller försvar beroende på ansiktsuttryck och övergripande hållning. Undvik att korsa armarna för hårt.
* Håller ett objekt: En rekvisita som en kaffekopp, bok eller ett verktyg kan ge händerna något att göra och lägga till sammanhang till bilden.
* vidrör försiktigt ansiktet: (Käke, kind eller panna) - Mycket subtil och kan vara kraftfull.
iii. Stående poser:
* Power Stance: Fötter axelbredd isär, bröstet något ut, axlarna tillbaka. Detta projekt förtroende.
* The Lean: Lutning mot en vägg, träd eller ett annat föremål. Experimentera med olika vinklar och handplaceringar.
* Vandringen: Fånga motivet som går mot eller bort från kameran. Detta skapar en känsla av rörelse och energi. Använd kontinuerligt fotograferingsläge.
* De korsade benen: Låt motivet stå med ett ben något korsat framför det andra. Detta kan skapa en mer avslappnad och lättillgänglig look.
* Den lilla svängen: Istället för att vända mot kameran rakt på, låt motivet vända kroppen något åt sidan. Detta kan skapa en mer smickrande och dynamisk pose.
* Händerna i bakfickorna: Naturlig och avslappnad
iv. Sittande poser:
* Den avslappnade sit: Låt ämnet sitta i en stol eller på marken med benen något isär och armarna vilar bekvämt.
* Den lutande framåt: Låt motivet luta sig lite framåt med armbågarna på knäna. Detta kan skapa ett mer engagerat och tankeväckande utseende.
* De korsade benen (sittande): En klassisk och mångsidig pose.
* armstödet Lean: Om stolen har vapen, låt ämnet luta sig på en eller båda armarna för stöd.
* Den avslappnade crouchen: Squatting ner på det ena benet, vilar det andra.
* på en pall: Lätt lutande framåt och placerar armbågarna på knäna.
v. Åtgärdsposer:
* sport/fitness: Fånga ämnet som bedriver en sport eller fysisk aktivitet.
* fungerar: Fotografera ämnet i deras arbetsmiljö, göra sitt jobb.
* Walking: Som nämnts ovan är att fånga rörelse alltid dynamisk.
* skratt: Fånga äkta skratt för en uppriktig och engagerande bild.
* hoppning: För mer energiska porträtt, fånga ämnet under hoppning.
vi. Poserar för olika kroppstyper:
* höga män: Använd poser som bryter upp den vertikala linjen och förhindrar att de ser för höga ut. Att sitta poser, lutande poser och poserar där de interagerar med sin miljö kan fungera bra.
* kortare män: Undvik poser som får dem att se ännu kortare ut. Att skjuta från en något lägre vinkel kan hjälpa. Undvik poser där de slår eller kramas över.
* Muskulära män: Välj poser som markerar deras kroppsbyggnad utan att se alltför poserade eller konstgjorda. Åtgärder poserar och poserar som visar upp sina armar och axlar kan fungera bra.
* Större män: Använd poser som är smickrande och bekväma. Undvik poser som komprimerar kroppen eller skapar smickrande vinklar. Att vinkla kroppen och använda strategiska handplaceringar kan hjälpa.
vii. Ansiktsuttryck och ögonkontakt:
* Det naturliga leendet: Uppmuntra ett äkta leende genom att berätta ett skämt eller be ämnet att tänka på något som gör dem lyckliga.
* det allvarliga utseendet: För ett mer dramatiskt utseende, be ämnet att titta direkt på kameran med ett allvarligt uttryck.
* ser bort: Att ha ämnet att titta bort från kameran kan skapa en känsla av mysterium och intriger.
* ögonkontakt: Direkt ögonkontakt kan skapa en kraftfull koppling till tittaren.
* squinting: En liten skvint kan förmedla förtroende.
viii. Belysningsöverväganden:
* skuggor: Var uppmärksam på hur belysningen skapar skuggor i ansiktet och kroppen. Använd skuggor för att lägga till djup och dimension.
* markering: Använd belysning för att markera motivets bästa funktioner.
* Undvika hårda skuggor: Hårda skuggor kan vara smickrande. Använd en reflektor eller diffusor för att mjukgöra ljuset.
ix. Viktiga takeaways &tips:
* kommunicera: Prata med ditt ämne. Förklara vad du försöker uppnå och ge dem tydlig riktning.
* vara observant: Var uppmärksam på detaljerna. Är deras kläder skrynkliga? Är deras hår på sin plats? Ta itu med dessa problem innan du börjar skjuta.
* Experiment: Var inte rädd för att prova nya saker. De bästa poseringarna kommer ofta från experiment.
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att posera män.
* Granska ditt arbete: Ta dig tid att granska dina foton och identifiera områden där du kan förbättra.
* Titta på andra fotografers arbete: Studera arbetet med andra fotografer som är specialiserade på manliga porträtt. Var uppmärksam på deras poseringstekniker, belysning och komposition.
* få modellen att känna sig bekväm och säker. Detta är mer än hälften av striden. Erbjuda uppmuntran och positiv feedback.
* Visa modellen baksidan av kameran. Låt dem se hur de ser ut och låta dem också ge feedback.
Kom ihåg :Detta är riktlinjer, inte styva regler. I slutändan är de bästa poseringarna de som fångar ämnets personlighet och berättar sin historia. Lycka till!