i. Kamera-tekniker (bästa praxis):
Detta är alltid den föredragna metoden eftersom den ger dig mest kontroll och bästa möjliga bildkvalitet. Det undviker att skapa ett "falskt" utseende som ibland kan hända i efterbehandling.
* a. Rätt miljö:
* mörkt rum: Du behöver ett rum där du helt kan kontrollera ljuset. Ett litet rum är ofta lättare att hantera.
* Lättbsorberande bakgrund: En riktig svart bakgrund är idealisk. Detta kan vara:
* Svart sammet eller filt tyg (det bästa valet, eftersom de absorberar ljus mycket bra).
* Svart sömlöst papper (pappersrullar som används av professionella fotografer).
* Svart muslin eller tyg (kontrollera för rynkor och potentiell ljusreflektion).
* En mycket mörkmålad vägg (matt finish är avgörande för att undvika reflektioner).
* Avstånd: Nyckeln är avstånd. Placera ditt ämne tillräckligt långt borta från bakgrunden så att ljuset faller på dem * inte * når bakgrunden betydligt. Detta gör att bakgrunden kan förbli olyst och därför verkar svart.
* b. Belysning:
* kontrollerad belysning: Använd konstgjorda ljuskällor (strober/blixtar eller konstant belysning - lysdioder är fantastiska). Undvik att förlita sig på omgivande ljus.
* Riktningsbelysning: Du vill rikta ditt ljus * till * ditt ämne, men * bort * från bakgrunden. Tänk på dessa belysningsinställningar:
* Single Light Source: En enda ljuskälla (t.ex. en strobe med en modifierare som ett softbox eller ett paraply) placerat på ena sidan eller något ovanför ditt ämne.
* rembrandt belysning: En klassisk porträttbelysningsteknik där den ena sidan av ansiktet är tänd, och den andra har en triangulär skugga under ögat.
* delad belysning: Hälften av ansiktet är upplyst, och den andra hälften är i skugga. Mer dramatisk.
* Sidbelysning: Ljus kommer från direkt till sidan av ämnet.
* Ljusmodifierare:
* softboxar: Skapa mjukt, diffus ljus, idealiskt för smickrande hudtoner.
* paraplyer: Liknar softboxar, men ofta mer bärbara och prisvärda.
* rutnät: Används på softboxar eller strober för att begränsa ljusstrålen och förhindra spill på bakgrunden. Detta är * mycket viktigt * för att få en verkligt svart bakgrund.
* snoots/kottar: Mycket riktningsljus, användbart för att lyfta fram specifika områden.
* mätning: Använd en ljusmätare för att exakt mäta ljuset som faller på ditt ämne. Justera din strobe -kraft/inställningar för att uppnå önskad exponering för ditt ämne. * Oroa dig inte för bakgrunden.* Om din bakgrund är tillräckligt långt borta och ljuset inte slår den kommer det naturligtvis att vara svart.
* c. Kamerainställningar:
* skjut in rå: RAW-filer innehåller mer bilddata, vilket ger dig större flexibilitet i efterbehandlingen.
* Aperture: Välj en öppning som ger dig det önskade fältets djup (området i fokus). För porträtt är f/2.8 till f/5.6 en bra utgångspunkt för grunt fältdjup (suddig bakgrund) eller f/8 till f/11 för mer av ämnet i fokus.
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (vanligtvis ISO 100) för att minimera brus. Eftersom du använder konstgjort ljus bör du inte behöva en hög ISO.
* slutartid: Din slutartid beror på din belysningskälla. Om du använder strobes handlar din slutartid mer om att kontrollera omgivande ljus. En bra utgångspunkt är cirka 1/125:e eller 1/200:e sekund (kolla kamerans blixt synkroniserade hastighet). Om du använder konstant belysning kan du justera din slutartid efter behov för att uppnå korrekt exponering, balansering med ISO och bländare.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans på lämpligt sätt för din belysningskälla (t.ex. "blixt" för strober eller kelvin -temperatur för lysdioder).
ii. Efterbehandling (vid behov):
Ibland, även med noggranna tekniker i kameran, kan du behöva förfina bakgrunden vid efterbehandling. Använd ett program som Adobe Photoshop, Lightroom, GIMP eller fånga ett.
* a. Exponeringsjusteringar:
* Globala justeringar:
* svarta: Sänk "Svarta" -reglaget för att mörkna skuggorna i bakgrunden. Var försiktig så att du inte krossar de svarta * för * mycket i motivets hår eller kläder.
* Exponering: Minska den totala exponeringen något om bakgrunden fortfarande verkar för ljus.
* Lokala justeringar (rekommenderas): Dessa är mer exakta och förhindrar att det påverkar ämnet.
* radiellt filter/gradientfilter: Använd ett radiellt eller lutningsfilter för att rikta in bakgrundsområdet. Sänk exponeringen och/eller svarta i filtret.
* Justeringsborste: Måla justeringar selektivt på bakgrunden. Sänk exponeringen, svarta och eventuellt kontrast i de drabbade områdena.
* b. Valverktyg (om bakgrunden är ojämnt upplyst eller har distraherande element):
* Quick Selection Tool/Magic Wand: Välj snabbt stora områden i bakgrunden.
* penna verktyg: Det mest exakta sättet att skapa ett urval, så att du kan spåra kanterna på ditt ämne.
* Refine Edge (Photoshop): När du har gjort ett val, använd "Refine Edge" för att förbättra kantkvaliteten, särskilt runt håret.
* c. Fyll/byt ut bakgrunden (mer avancerad, använd sparsamt):
* Använd ett fast färgfyllningsskikt: När du har ett urval av bakgrunden skapar du ett fast färgfyllningsskikt (inställt på svart). Detta kommer helt att ersätta den befintliga bakgrunden med ren svart. Använd detta försiktigt, eftersom det kan se konstgjort ut om det inte blandas noggrant.
* Byte med en annan svart bakgrund: Klistra in en perfekt svart bild i bakgrundslagret. Blanda till ämnet.
Nyckeltips för framgång:
* Avstånd är nyckeln: Återigen, ju längre ämnet är från bakgrunden, desto bättre.
* Ljuskontroll: Var noggrann med att kontrollera ljuset. Varje bortfallande ljus som träffar bakgrunden kommer att förstöra effekten.
* hårljus (valfritt): Överväg att använda ett separat hårljus för att lägga till separering mellan motivets hår och den svarta bakgrunden. Detta kan göra porträttet mer dynamiskt. Placera hårljuset bakom motivet och pekar mot baksidan av huvudet. Använd en snoot eller rutnät för att styra det lätta utsläppet.
* testbilder: Ta massor av testbilder för att utvärdera dina belysning och kamerainställningar. Justera efter behov.
* skjut bunden (valfritt): Anslut kameran till en dator för att se resultaten på en större skärm när du skjuter.
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att skapa svarta bakgrundsporträtt. Experimentera med olika belysningsinställningar och efterbehandlingstekniker.
Felsökning:
* grå bakgrund:
* Problem: Ljus slår bakgrunden.
* Lösning: Öka avståndet mellan motivet och bakgrunden, använd rutnät/snoots på dina lampor för att kontrollera spill eller mörkare bakgrunden i efterbehandling.
* hårda skuggor:
* Problem: Ljus är för direkt.
* Lösning: Använd en softbox eller ett paraply för att sprida ljuset.
* buller:
* Problem: ISO är för hög.
* Lösning: Sänk ISO och öka kraften på din ljuskälla eller justera din bländar/slutartid (om du använder konstant ljus).
Genom att följa dessa steg och öva kan du skapa vackra och påverkande porträtt med en fantastisk svart bakgrund. Lycka till!