i. Grundläggande principer
* Komfort och förtroende: Det viktigaste är att ditt ämne känner sig bekväm och säker. En styv, besvärlig pose kommer alltid att översätta dåligt. Prata med dem, ge tydlig vägledning och erbjuda uppmuntran. Låt dem veta att det är en samarbetsprocess.
* Syfte/Story: Vad försöker du förmedla med bilden? Är det en professionell headshot, ett avslappnat porträtt, ett redaktionellt skott eller något annat? Posen bör stödja det syftet.
* Kroppsspråk: Kroppsspråk talar volymer. Öppet kroppsspråk (axlar tillbaka, bröstet öppet) förmedlar förtroende. Stängt kroppsspråk (slangade axlar, korsade armar) kan förmedla försvar eller osäkerhet (vilket kan vara lämpligt i * vissa * situationer).
* vinklar: Tänk på vinklar - inte bara kameravinkeln, utan vinklarna som skapas av motivets lemmar och överkropp. Vinklar skapar visuellt intresse. Undvik raka linjer när det är möjligt.
* Illusionen av rörelse: Även på ett stillbild kan du föreslå rörelse. En liten mager, en handgest eller en vridning av överkroppen kan alla lägga till dynamik.
* medvetenhet om ljus: Posing interagerar med ljus. Tänk på hur ljuset faller på motivets ansikte och kropp. Justera ställningen för att accentuera eller minimera funktioner efter behov.
* händer: Var uppmärksam på händerna. Händerna kan se besvärliga ut om de inte poseras bra.
ii. Allmänna poseringstips för män
* Engagera kärnan: Uppmuntra ämnet att engagera sina kärnmuskler något. Detta kommer att förbättra hållningen och få dem att se mer tonade ut.
* axelplacering: Lite rullande axlar tillbaka och ner kan göra att ämnet ser mer självförtroende ut och skapa en mer definierad käklinje. Var försiktig så att du inte överdriver det, vilket kan se onaturligt ut.
* Viktfördelning: Skiftande vikt från ett ben till det andra skapar en mer avslappnad och naturlig hållning.
* käklinjen: En stark käklinje anses ofta vara maskulint. Lite luta huvudet framåt (ofta kallad "sköldpadda") kan accentuera käklinjen. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan skapa en dubbel haka. Du kan också be ämnet att pressa käken något framåt.
* ögonkontakt: Direkt ögonkontakt med kameran kan skapa en kraftfull anslutning med tittaren. Att se något utanför kameran kan dock skapa en mer uppriktig eller kontemplativ stämning. Variera ögonriktningen.
* Använd rekvisita: Rekvisita kan ge något för ämnet att interagera med och göra posisen mer naturlig. Exempel inkluderar:
* En stol eller avföring
* En vägg eller räcke
* En bok eller tidning
* Ett musikinstrument
* Sportutrustning
iii. Specifika poseringsidéer
Här är en uppdelning av olika poser, kategoriserade för tydlighet:
a. Stående poser
* Den klassiska ståndpunkten: Fötter axelbredd isär, ett ben något framåt. Händer i fickorna (tummen ut ser mer avslappnade ut), korsade armar (använd försiktigt - kan se defensiva ut) eller ena handen i en ficka och den andra vilar på höften. Lätt böj i knäna.
* lutande: Lutning mot en vägg, träd eller ett annat föremål. Detta slappnar av ställningen och lägger till en känsla av tillfällighet. Variera vinkeln på det magra och placeringen av händerna.
* Power Stance: Bred hållning, axlar rygg, bröstet öppna. Detta förmedlar förtroende och myndighet. Fungerar bra för företagens huvudbilder eller porträtt.
* Den avslappnade magra: Stående med en fot något framåt och lutar sig något på det benet. Händer kan vara i fickor eller korsas framför.
* Det tvärbensstativet: Stående med ett ben korsat något framför det andra. Händer kan vara vid sina sidor eller i fickorna.
b. Sittande poser
* Den avslappnade sit: Sitter på en stol eller avföring med benen något isär, lutar sig något framåt. Händerna kan vila på knäna eller knäppas framför.
* armstödet Lean: Sitter med den ena armen som vilar på armstödet av en stol och den andra armen draperad över stolens baksida.
* De korsade benen sitter: Sitter med ett ben korsat över det andra. Detta kan vara en mer avslappnad och avslappnad pose.
* den lutade sit: Sitter i en stol eller mot en vägg, lutande något tillbaka. Händer kan ligga bakom huvudet eller vila på knäet.
* sitter på marken: Kan vara mycket avslappnad och naturlig. Experimentera med böjda knän, korsade ben eller ett ben utsträckt. Händer kan användas för stöd eller vila på benen.
c. Åtgärd poserar
* Walking: Fånga motivet i rörelse, gå mot eller bort från kameran. Detta lägger till dynamik och energi till fotot.
* Running: Liknar promenader, men med en mer energisk känsla.
* hoppning: En rolig och lekfull pose som kan förmedla energi och spänning.
* ser tillbaka: Be ämnet gå bort och vända sedan för att titta tillbaka på kameran. Detta skapar en känsla av mysterium och intriger.
* engagerar sig i en aktivitet: Fotografera ämnet medan de är engagerade i en hobby eller aktivitet de tycker om. Detta kan skapa ett mer autentiskt och personligt porträtt.
d. Händer och armar
* händer i fickorna: En klassisk och avslappnad pose. Tummen ut ser mer avslappnad ut.
* Korsade armar: Använd med försiktighet, eftersom det kan se defensivt ut. Men det kan också förmedla förtroende och styrka.
* händerna knäppta framför: En mer formell pose, ofta används för företagens huvudskott.
* händer på höfter: Kan förmedla förtroende och myndighet.
* händerna vilar på ett objekt: Till exempel en stol, vägg eller bord.
* med hjälp av rekvisita: Att hålla en bok, en kaffekopp eller ett annat föremål kan ge intresse för posisen.
* gestering: Att använda handgester för att betona en punkt kan skapa ett mer dynamiskt och engagerande porträtt.
iv. Anpassningsposer till olika kroppstyper
* Större byggnader: Undvik poser som komprimerar kroppen eller betonar vikt. Välj poser som förlänger överkroppen och skapar vinklar. Mörka kläder kan vara bantning. Undvik snäva kläder.
* smala byggnader: Volym kan läggas till med kläder och posering. Korsade armar eller ben kan göra att motivet verkar mer betydande. Undvik poser som får ämnet att se för tunt ut.
* höga individer: Använd miljön till din fördel. Låt dem luta sig mot något eller sitta ner för att minska deras höjd.
* kortare individer: Skjut från en något lägre vinkel så att de verkar högre. Undvik poser som komprimerar kroppen.
v. Kommunikation är nyckeln
* tydliga och kortfattade instruktioner: Undvik jargong. Använd ett enkelt, direkt språk.
* demonstrera: Om möjligt, visa ämnet vad du vill att de ska göra.
* Positiv förstärkning: Erbjuda uppmuntran och beröm när ämnet går bra.
* Var tålamod: Att posera kan vara utmanande, särskilt för människor som inte är vana att fotografera. Var tålmodig och förståelse.
* Få feedback: Fråga ämnet om de är bekväma med posisen och om de har några förslag.
* Bygg rapport: Ta några minuter att chatta med ämnet innan du börjar skjuta. Detta hjälper dem att slappna av och känna sig mer bekväm framför kameran.
vi. Exempel och inspiration
* Titta på tidskrifter: Studera de poser som används i herrmodemagasiner, annonser och redaktionella spridningar.
* online -resurser: Sök efter "manliga poseringstips" eller "manlig porträttfotografering" på Google, Pinterest och YouTube.
* Fotografportföljer: Undersök arbetet med fotografer vars stil du beundrar.
vii. Viktiga takeaways
* Komfort är av största vikt: Ett avslappnat ämne kommer alltid att se bättre ut.
* Vet ditt syfte: Posen bör stödja historien du försöker berätta.
* Var uppmärksam på detaljer: Små justeringar kan göra en stor skillnad.
* kommunicera effektivt: Ge tydliga instruktioner och erbjuda uppmuntran.
* Practice gör perfekt: Ju mer du tränar att posera män, desto bättre blir du.
Genom att följa dessa tips och öva regelbundet kan du lära dig att posera män effektivt och skapa fantastiska porträtt. Lycka till!