Här är en uppdelning av hur man drar slutaren för Creative Portrait Photography:
1. Förstå målet och effekterna:
* skarp ämne, suddig bakgrund: Flash fryser ditt ämne, vilket gör dem skarpa och väl definierade. Den långsamma slutartiden gör det möjligt för det omgivande ljuset att skapa rörelsesuddighet i bakgrunden, fånga rörelse och lägga till en känsla av dynamik.
* ljusare bakgrunder: Eftersom slutaren är öppen längre, fångar den mer omgivande ljus, vilket gör bakgrunden ljusare och mer synlig än den skulle vara med en snabbare slutartid.
* spöke/strimkning: Du kan skapa avsiktliga spöke eller strimmiga effekter genom att flytta kameran eller få motivet att röra sig något under exponeringen.
2. Utrustning:
* DSLR eller spegelfri kamera: En kamera med manuella kontroller är väsentlig.
* Extern blixt: En dedikerad extern flashenhet (Speedlight) rekommenderas starkt. Inbyggda blixtar är vanligtvis för svaga och saknar nödvändig kontroll. Du vill ha TTL-mätning (genom hela linsen) för automatisk justering av flashkraften.
* lins: Välj en lins som är lämplig för porträtt (t.ex. 50mm, 85 mm eller zoomobjektiv i det intervallet).
* stativ (valfritt men rekommenderas mycket): Ett stativ hjälper till att hålla kameran stadig och minska kameraskakan, särskilt med långsammare slutartid. Om du vill skapa målmedveten kamerarörelse oskärpa, vill du handla kameran.
* Relear Release (valfritt): Minimerar ytterligare kameraskakan.
* Ljusstativ och modifierare (valfritt): Möjliggör kreativ placering och mjukning av blixt. Softboxar, paraplyer och rutnät kan användas.
3. Kamerainställningar:
* Skjutläge: Manual (M) eller slutarprioritet (TV eller S). Manuellt läge ger dig mest kontroll. Slutarprioritet låter kameran automatiskt välja öppningen efter att du har valt slutartiden.
* slutartid: Detta är nyckeln. Börja med 1/30 av en sekund och experiment. Lägre hastigheter som 1/15:e, 1/8, 1/4:e eller till och med 1/2 sekund kan skapa mer uttalad oskärpa. Gå ännu långsammare om du vill ha mycket långa lätta spår. Den perfekta slutartiden beror på omgivande ljus och den önskade mängden oskärpa.
* Aperture: Välj en bländare som ger dig det önskade fältets djup. Bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) kommer att skapa ett grundare djup av fältet och suddar bakgrunden ännu mer. Smalare öppningar (t.ex. f/8, f/11) ger dig mer i fokus. I manuellt läge justerar du öppningen för att få en bra exponering. När det gäller slutarprioritet väljer kameran bländaren för dig.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (vanligtvis ISO 100 eller 200) för att minimera brus. Du kan behöva öka det något om omgivningsljuset är mycket svagt, men försök att undvika höga ISO -värden.
* flash -läge: Ställ in din externa blixt på TTL (genom-linsen) -läget om du vill att blixten automatiskt ska bestämma blixtkraften. Du kan också använda manuellt flash -läge, vilket ger dig full kontroll över flashkraften.
* Flash Sync Mode: Viktig! Välj bakgardinsynkronisering (eller andra gardinsynkronisering) . Detta avfyrar blixten * i slutet * av exponeringen och fångar rörelse oskärpa * innan * blixten fryser ämnet. Front Curtain Sync (eller First Curtain Sync) avfyrar blixt i början av exponeringen, vilket kan skapa onaturliga lätta spår som visas framför motivet.
4. Flash -inställningar:
* flashkraft: I TTL -läge justerar blixt automatiskt kraften. Du kan använda Flash Exposure Compensation (FEC) för att finjustera flash-utgången (+/- värden). I manuellt läge måste du justera flash -effekten manuellt. Börja med en låg effekt (t.ex. 1/32 eller 1/64) och öka den efter behov.
* flashriktning: Experimentera med olika blixtpositioner.
* On-Camera Flash: Bekväm men kan producera hårda skuggor. Använd en diffusor för att mjukgöra ljuset.
* off-kamera blixt: Ger dig mer kontroll över ljuset. Använd ett lätt stativ och modifierare (softbox, paraply) för att skapa mjukare, mer smickrande ljus. Du behöver ett trigger -system för att trådlöst kommunicera med blixten.
* studsande blixt: Studsa blixt från ett tak eller vägg för att sprida ljuset och skapa ett mer naturligt utseende.
5. Skjutningsteknik:
* komponera ditt skott: Bestäm din inramning och komposition.
* Fokus: Fokusera på ditt ämne. Använd autofokus för en punkt (AF-S eller One-Shot) för att låsa fokus. Byt till manuellt fokus efter att ha förvärvat fokus om du hittar autofokuset jagar.
* Ta skottet: Tryck på slutarknappen. Kameran kommer att hålla slutaren öppen för den inställda slutartiden, fånga omgivande ljus och rörelsesuddighet och avfyra sedan blixten i slutet av exponeringen och frysa ämnet.
* Granska och justera: Kontrollera bilden på kamerans LCD -skärm. Var uppmärksam på exponering, skärpa, mängden rörelsesuddighet och blixtutgången. Justera dina inställningar efter behov.
* Experiment: Prova olika slutartid, öppningar, blixtpositioner och flash -effektinställningar för att hitta det utseende du föredrar.
6. Tips och överväganden:
* övning: Denna teknik tar övning. Experiment i olika ljusförhållanden för att få en känsla för hur inställningarna påverkar den slutliga bilden.
* Ämnesrörelse: Tänk på ämnets rörelse. Små rörelser kommer att skapa subtil oskärpa, medan större rörelser kommer att skapa mer uttalade spår.
* omgivande ljus: Mängden omgivande ljus kommer att påverka exponeringen och mängden bakgrundssuddighet. Skjutning i dimmermiljöer kommer att kräva långsammare slutarhastigheter eller bredare öppningar.
* Kommunikation: Kommunicera tydligt med ditt ämne vad du försöker uppnå. Be dem att hålla relativt still under exponeringen.
* efterbehandling: Du kan ytterligare förbättra bilden vid efterbehandling genom att justera exponering, kontrast och färgbalans. Du kan också använda redigeringsprogramvara för att selektivt skärpa ämnet eller oskärpa bakgrunden ännu mer.
* Säkerhet: Tänk på din slutartid, särskilt i ljusa miljöer. Du kan överexponera bilden utan att blixt kompenserar. Om det är för ljust, lägre ISO, öka ditt F -stopp, eller om det inte räcker, måste du använda ND -filter på din objektiv.
Exempel Scenario:
Låt oss säga att du fotograferar ett porträtt inomhus med måttligt omgivande ljus.
1. Kameraläge: Manual (M)
2. slutartid: Börja med 1/30:e sekund.
3. Aperture: f/4 (för ett grunt djupdjup)
4. iso: 200
5. flash -läge: Ttl
6. Flash Sync Mode: Bakgardinsynkronisering
7. flashposition: Off-kamera blinkar med en softbox, placerad i en 45-graders vinkel mot ämnet.
Ta ett testskott. Om motivet är för mörkt, öka flash -exponeringskompensationen (FEC). Om bakgrunden är för mörk, sak ner slutartiden. Om bakgrunden är för ljus, höja antingen blixtutgången för att övermanna bakgrundsljuset eller öka ditt F -stopp för att tillåta mindre ljus i. Fortsätt experimentera tills du uppnår önskade resultat.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika inställningar kan du behärska konsten att dra slutaren och skapa fantastiska, kreativa porträtt med dynamisk rörelsesuddighet. Kom ihåg att träna och ha kul!