1. Förstå de grundläggande faktorerna
* Syfte med bakgrunden: Tänk på historien du vill berätta med porträttet. Bakgrunden bör komplettera ämnet och förbättra det övergripande stämningen och meddelandet, inte distrahera från dem.
* Rule of Thirths: En väletablerad kompositionsriktlinje. Placera ditt ämne något utanför centrum, så att bakgrunden kan balansera bilden.
* Fältdjup (bländare): Den öppning du väljer kontrollerar hur mycket av bakgrunden som är i fokus. Breda öppningar (låga F-numbers som f/1.8, f/2.8) Skapa grunt djup på fältet, suddiga bakgrunden och isolera motivet. Smala öppningar (höga F-numrerar som f/8, f/11) håller mer av bakgrunden i fokus.
* färgpalett: Tänk på färgerna i ämnets kläder och hur de kommer att interagera med färgerna i bakgrunden. Kompletterande färger (motsatser på färghjulet, som blått och orange) kan vara slående, medan analoga färger (bredvid varandra, som blått och grönt) skapar en harmonisk känsla.
* Lätt riktning: Tänk på hur ljuset faller på både ditt ämne och bakgrund. Bakgrundsbelysning kan skapa en mjuk glöd, medan sidobelysning kan accentuera strukturer.
2. Utforska olika bakgrundstyper
* Natur:
* träd och skogar: Erbjuda en känsla av djup och kan vara mycket mångsidig. Leta efter intressanta strukturer, mönster och ljusfiltrering genom bladen. Undvik alltför upptagen bakgrund med för många små grenar.
* Fields &Meadows: Ge en ren, rena bakgrund. Golden Hour Light ser fantastiskt ut i fält.
* Stränder och vatten: Havet, sjöarna och floderna kan lägga till drama och lugn. Tänk på reflektioner, vågor och horisontlinjen.
* Berg &kullar: Erbjud en känsla av storhet och kan vara fantastisk, särskilt vid soluppgången eller solnedgången.
* Blommor &trädgårdar: Ge livliga färger och en romantisk känsla. Var medveten om distraherande element som staket eller andra trädgårdsstrukturer.
* Urban/Architectural:
* väggar och byggnader: Leta efter texturerade väggar (tegel, sten, betong), intressanta arkitektoniska detaljer eller färgglada väggmålningar.
* Dörrar &Windows: Kan användas som ramar inom ramen och lägga till en känsla av djup och mysterium.
* Staircases &Steps: Erbjuder intressanta linjer och perspektiv.
* broar och överpasser: Ge unika former och kan användas för att skapa ledande linjer.
* gränder &backstreets: Kan erbjuda en skitig, urban känsla med intressanta strukturer och belysning.
* abstrakt/suddig:
* bokeh (ljuset utanför fokus): Använd en bred bländare för att skapa en drömmande, suddig bakgrund med ljuscirklar. Streetlampor eller solljusfiltrering genom träd fungerar bra.
* Motion Blur: Använd en långsam slutartid medan ditt ämne förblir relativt stilla för att oskärpa bakgrunden och skapa en känsla av rörelse.
* Simple/Minimalist:
* Vanliga väggar eller staket: Kan vara förvånansvärt effektivt om du fokuserar på att posera och belysning.
* Sky: Särskilt vackert vid solnedgången eller med intressanta molnformationer.
* reflektioner: Pölar, fönster eller speglar kan skapa intressanta och unika porträtt.
3. Hitta och utvärdera potentiella platser
* scout framåt: Det bästa sättet att hitta fantastiska platser är att utforska i förväg. Gå, köra eller cykla runt ditt område och leta efter intressanta platser. Ta bilder av potentiella platser vid olika tider på dagen för att se hur ljuset förändras.
* Leta efter variation: Att ha några få platser med olika typer av bakgrunder ger dig mer flexibilitet för skott.
* Tänk på tiden på dagen: "Golden Hour" (timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången) ger det mest smickrande ljuset. Overgerade dagar kan också vara bra eftersom de erbjuder mjuk, till och med belysning. Undvik att skjuta i direkt solljus, vilket kan skapa hårda skuggor.
* Var uppmärksam på detaljer: Leta efter saker som skräp, distraherande tecken eller andra oönskade element i bakgrunden. Du kan ofta flytta dessa ur vägen eller beskära dem senare.
* Använd Google Maps &Street View: Detta kan vara ett bra sätt att utforska potentiellt platser praktiskt taget innan du besöker dem personligen.
* fråga runt: Prata med lokala fotografer eller invånare för att få rekommendationer för dolda ädelstenar i ditt område.
* Tänk utanför rutan: Var inte rädd för att experimentera och prova nya saker. Några av de bästa bakgrunderna finns på oväntade platser.
4. Tekniker för att förbättra dina bakgrunder
* Skjutvinkel: Att ändra din skjutvinkel kan dramatiskt förändra bakgrunden. Att skjuta från en låg vinkel kan göra att motivet verkar högre och kraftfullare, medan fotografering från en hög vinkel kan göra att motivet verkar mindre och mer sårbart.
* Framing: Använd element i miljön (som träd, bågar eller dörröppningar) för att rama in ditt ämne, uppmärksamma dem och lägga till djupet till bilden.
* ledande linjer: Använd linjer i bakgrunden (som vägar, staket eller stigar) för att leda tittarens öga till ämnet.
* komprimering: Använd en längre brännviddslins för att komprimera bakgrunden, vilket gör att den verkar närmare ämnet. Detta kan vara särskilt effektivt när du skjuter landskap.
* Separation: Skapa separering mellan ditt ämne och bakgrunden genom att använda en bred bländare för att oskärpa bakgrunden eller genom att placera ditt ämne längre bort från det.
5. Efterbehandlingsöverväganden
* Subtila justeringar: Du kan göra subtila justeringar av bakgrunden i efterbehandling för att förbättra dess färger, kontrast och tydlighet.
* Dodging and Burning: Använd Dodging och Burning Tools för att selektivt lättare eller mörkare områden i bakgrunden och uppmärksamma ämnet.
* Färgklassificering: Använd färggraderingstekniker för att skapa en specifik stämning eller atmosfär.
* Bakgrundsblur (programvara): Även om det är bäst gjort i kameran, kan du lägga till oskärpa i bakgrunden vid efterbehandling vid behov. Men detta kan ibland se konstgjorda ut.
* Avlägsnande av distraktioner: Använd kloning eller läkningsverktyg för att ta bort eventuella oönskade element från bakgrunden.
Nyckel takeaways:
* Planering är nyckeln: Scoutingplatser och planering av dina bilder i förväg kommer att spara tid och ansträngning på skjutdagen.
* Var uppmärksam på ljus: Bra ljus är viktigt för bra porträtt. Lär dig att känna igen och arbeta med olika typer av ljus.
* var inte rädd för att experimentera: Prova olika platser, vinklar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* håll det enkelt: Ibland är de bästa bakgrunderna de enklaste.
* Fokusera på ämnet: Bakgrunden bör komplettera ämnet, inte distrahera från dem.
Genom att följa dessa tips och tekniker kan du hitta bra bakgrunder för dina utomhusporträtt och skapa fantastiska bilder som fångar essensen i ditt ämne. Kom ihåg att öva och experimentera för att utveckla din egen unika stil.